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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 《呼啸山庄》
被戛纳无限偏爱的阿诺德，在这部影片的创作中，却似乎杂念过多，4:3的画幅比、找黑人演员诠释希斯克利夫都显出她的杂念，有些刻意剑走偏锋，赚人眼球。因为这两种做法都并未更好地叙事或表达情绪，只是尴尬地呈现在那里。倘若说4:3的画幅比也是伴随手持摄影及自然光线突出粗粝之感，但恐怕后期调色和如此现代的手持与4:3又并不同意。而黑人诠释希斯克利夫更为尴尬，显赫的林登家族又如何会同意、接纳伊莎贝拉嫁与他？
但阿诺德的才华也自然不容小觑，主人公少年时代严酷的自然景观被呈现得极为动人，像极了两人的情感，又使我想起前几日才看的安德烈泰西内的《勃朗特姐妹》，阿诺德似是也受了此片启发。
马背上，青梅竹马的少年与少女细发、马背、马鬃、男孩的手，一组特写分外动人，异常性感。
泥地中二人粗暴的嬉闹，希斯克利夫往凯西脸上、身上涂抹着黑泥，那一刹那纵使外部动作粗暴，但却有种无法言说的欢愉。
后半段，成年归来的希斯克利夫和凯西也沐浴在光与色中，但妩媚的光与色中，却再不见当初灰蒙蒙的天际下二人的动人笑靥，这种反用法也是动人。
只是惋惜了阿诺德的杂念，惋惜了她的不变应万变。
2 ) 呼啸山庄
从小说看，艾米丽勃朗特的内心还是挺狂野的。这部电影扩大了原著罗曼蒂克的一面，直接砍掉了二代恩仇，到凯瑟琳死就完了，又添加了一些原始狂野的意象，看起来狂野且带感。
它比较适合读过原著的人去看，如果没读过原著看它，会觉得意识流+莫名其妙。读过原著看它，就知道它着重的是西斯克利夫和凯瑟琳年少轻狂时的那段类似SM的感情，和重逢后爱而不能的痴狂。
在禁断系少女心和虐恋情深的刻画上，艾米丽勃朗特那是鼻祖。云荒的苏摩和白樱就类似西斯克利夫和凯瑟琳，奴隶爱上一起长大的公主，等翻身后来向拆散他们的世界复仇。由贵香织里的兄妹养成系，多多少少也有点西斯克利夫和凯瑟琳的影子。
凯瑟琳本身是一个相当狂野任性，自我自私的姑娘，玛丽苏本苏是也，死了还要做男主永恒的白月光，连二代都不得安生。
当然，呼啸山庄这部作品本身也不只是言情小说，它承载的内容比言情还是有意思很多。
3 ) 氛围多于叙事 女导演的诗性表达
去评价一部名著改编的电影时，对原作的遵循度，往往成为一个临界点。事实上，这跟本片导演阿诺德所说，每个导演从书中选取的点会不一样，是不谋而合的。因为每个观影的人，从电影中感受到的原著精神，也不一样。一个忠实的小说粉丝，可能会无法接受改动过大的电影版本，这并不能作为评判影片好坏的标准。同理，极为遵循原著的改编，则可能会在某些电影迷的眼里，觉得平淡无趣，失之个性，这也跟电影的质量无关。
其次，“遵循原作”跟“独立创新”，是两个完全不相对立的点。遵循原作所强调的，不应该是外在的设置，物的一致；而应该是遵循作品内在的精神，例如人物的性格、命运，情节和情感等。从这一点上来说，阿诺德做得不但不差，相反十分出色。在某些观众看来的“面目全非”，例如把山庄的背景放在了农庄，吉普赛人改成了黑人这些，根本不影响剧情的设置和人物的塑造。影片中，不管是少年希斯克里夫的粗鲁，少年凯西的野，还是成年希斯克里夫跟凯西之间的纠缠，以及爱情悲剧的命运，都渗透自原作，并且在阿诺德非常个人化的影像里，彰显她对作品的独特理解。阿诺德谈到，第一遍阅读原著时，她只是了解和感受作者的的思想，自己是没有思考的。第二次阅读时，她才开始有了独立于小说的见解，并最终把那些打动她的点，融于自己的理解力，搬上荧幕。
演员出身的阿诺德，对影像的理解与把握非常之感性。她的这版《呼啸山庄》，情节只进行到原作的三分之二处，停留在希斯克里夫和凯西这一代。然而影片的篇幅并不短，有129分钟之长。相较之前那些把故事讲完整的改编版本，阿诺德显然更重视把情绪表现完整。她放弃大量对白，改用直白生动的影像来刻画人物和呈现关系。运用大量的动植物特写，环境全景，自然与人的各种关系与调度，体现出非常强烈的导演个人意识和风格。阿诺德说，自己拍片是依赖直觉的，从片中那些阴郁的泥土，暴烈的大雨，和阳光里厚重的灰尘中，并不难看出这一点。而这些元素从没有脱离叙事主体，感觉的强化也没有混乱章法，这在女导演的作品中，实在难能可贵。
尽管这个世界上最好的电影，几乎都是男人拍出来的，但男导演永远拍不出女导演拍的那种神经质似神秘敏感的东西。单拿今年三大电影节上的作品做比较，就可很清楚地将男女导演的情节区分开来。从柏林电影节到戛纳再到威尼斯，男性导演的作品一律逻辑严谨，节奏分明。而女性导演的作品则风格强烈，情绪丰富。女导演的作品整体质量并不高，但无一例外地具有非常感性和诗性的画面与表达。这次，相较之前大多数男导演拍摄的版本，阿诺德的版本似乎更贴近女性的视角。她着墨在氛围上的影像，远多过于叙事，这既可看作是导演独立于小说作者的创作，也算是导演对作者情绪的揣测。二者几乎可以得兼。
4 ) 讲讲摄影
影片风格化的摄影成就很高，最令人印象深刻的可能是大量特写，特别是有关动植物等自然景象的特写，营造了萧瑟、怪异的氛围：
墙上的蝴蝶、蛾子，地上的昆虫和疑似屎壳郎堆的球；
仰拍倒挂的野鸡的嘴被马撞倒时的变焦镜头；
希斯克利夫深夜逃离呼啸山庄时驾马疾驰的轮廓几乎闪闪发光；
当希斯克利夫扼死野兔时，兔子得到了一个与人同等待遇的特写镜头——被摁在地上的兔子侧对着摄影机，眼球暴凸。
片中有我能想象的最美的骑马同游的镜头：
凯瑟琳骑马载着希斯克利夫时，镜头许久地注视着凯瑟琳随风飘扬的长发，和马头飞扬的鬃毛；
伴随着希斯克利夫的呼吸，他的手在凯瑟琳腿边的马肚子上来回摩挲。
另外有一些摄影手法在名著影片中显得十分大胆：
诸如希斯克利夫多次以头撞墙时，镜头跟着他身体的摆动来回平移；
影调对比极大的转场——上一个镜头希斯克利夫还在黑暗中逃离呼啸山庄，下一幕刺眼的阳光就晃白了镜头。
5 ) 其实我写这影评的原意是想赞美这版Nelly的美貌的
我真挺喜欢前半段。虽然对话不多，虽然镜头是晃的（是的我讨厌手持镜头）可是少男少女日久生情的意思都在那，感觉还是美好的。
虽然我觉得和原著的气氛略有差距。这里面两人都过于恬静了，尤其是Heathcliff，完全不觉得他能发展成后面那种毁灭自己毁灭周围一切人的复仇者。
后面开始仓促了。预兆是Hindley他老婆突然站在那里生孩子（站着真的能把孩子生下来吗？求科普）然后就莫名地领了便当。
Edgar向Cathy求婚，Cathy答应了。和原著不同的是，Heathcliff听到了Cathy说她爱他，没有人比他更懂她。可是，他还是一句话不说……跑了……
这是想表示Heathcliff想要提高自身价值好衣锦还乡迎娶Cathy么……既然这样的话为什么不说一声就走呢？
（所以当他回来的时候Cathy很愤怒，把他踩到了脚下。在这里面Cathy相当S，Heathcliff在她面前就是一只小绵羊。）
之后便是Heathcliff衣锦还乡之后和Cathy的种种纠结。Edgar和Isabella等人基本炮灰。所以观众只看到了男女主角的痛苦，周围人到底如何，完全不晓得。最后Cathy死去，Heathcliff发狂，但最后似乎冷静下来，或者是心如死灰，影片便如此结束了。
这样便拍出了一个爱情悲剧。而这也只是两个人的互相错过而已，可供人唏嘘感叹一番“他们应该在一起 TAT”这样的。光看电影本身，我觉得它还是不错的。
但是原著讲的是毁灭和疯狂。所以我不喜欢改编把第二代的故事删去，因为我总觉得第二代的故事才是重点，它体现了Heathcliff最后成为的人、做出的事。他唯一珍重的爱情扭曲了他的心，毁灭了他，也毁灭了他这一代人，但是他尚不能够，还要继续毁灭下一代。
我不认为《呼啸山庄》表现的这种爱情这种生活是值得赞美的。它不符合任何价值观，无论是过去的还是现在的。如果你把这故事简写一下发到天涯八卦去下边回帖肯定都是骂这男人的渣。
《呼啸山庄》仍然很伟大，这点我完全不否认。但影片里讲的这个故事，不是原著的故事。
（虽然里面保留了Heathcliff吊死Isabella的狗的情节，也表现了Isabella的不幸福，可是总体来说还是没说到重点。）
此外，说说Heathcliff被设定成黑人这事。Wikipedia说是导演原本想遵循原著，找个罗姆人来演Heathcliff，但事情没成，就在印度、巴基斯坦、中东移民群体里找。最后选了一位黑人演员。
我不太知道当时英国的种族情势如何，不过我总觉得作为一名来历不明的黑人，就算被领养了，最后也不至于能把农场弄到手或是娶当地名门的姑娘。而且整部片子里除了Hindley会用n-word骂他以外，他的种族完全被无视了，让人有些不解。不过也许当时比我想象的开明。永远不要低估以前的人啊。
还有……我看的时候发现画面近似于正方形。到底是我这版本压缩比例有问题还是另有深意？
6 ) 荒野的风、暴雨和呼啸
电影版《呼啸山庄》跟原著给我带来的印象相比，差别还挺大的。
初见凯瑟琳•厄恩萧，总觉得她的美貌应更突出。少年希斯克利夫饰演者的形象倒没有像书中那般偏执孤僻。
电影中添加了一两个希斯克利夫杀死绵羊、野兔的镜头，似乎向观众暗示一些他的性格特征。
与压抑着的快乐相比，希斯克利夫的痛苦更加直观：几次愤懑撞向墙壁，勾着背跋涉…演员表演含蓄，未出走前的希斯克利夫仿佛有一种极度隐忍的个性。
也许一位未看过原著的观众，在凯瑟琳为希斯克利夫舔舐背上伤口时，镜头中他的一滴泪确会使人怜悯心骤起。但，你也能从他体态上看到复仇的潜质。
有些出戏的时刻在腹诽，原来少年的脸庞稚嫩如他们的爱情。
成年希斯克利夫倒还像是从书中走出来似的，带有阴翳气质，刮胡子那个镜头使我更加肯定。接连着逆光款款幕入的林顿夫人，似乎她正是在婚姻的滋润下脱胎换骨般长成了美丽妇人，从伊莎贝尔的出场开始的剧情证实了她的骄纵跋扈。
除此之外，影版所配的几首民谣也有隐喻意味，“快去见我们的主人一面，倘若你的芳名叫芭芭拉•艾伦”“一个见异思迁的爱人，会让我走向死亡”“黑，黑，黒，是我爱人的头发颜色”…为接下来的情节做了预告。
另外值得一提的是，众人的约克郡口音几次提醒我：不要误以为傲慢是某个阶层独有的气质呀！
勃朗特是了不起的作家，无愧于伍尔夫对她才华的评价。你会感受到她的生活体会，她的描述是鲜活的，给读者带来的视角也是丰富的。
作为一个拙劣的读者，我看书时总会纠结于人物情感关系导致忘记阶层背景，因此电影也是补足了我疏忽掉的细节，让这部小说从头脑回到现实。
那些暴雨和呼啸都可以如此真实。
7 ) 那阵肆虐而绝望的风
电影中的爱情奴隶一样的跪着，被鞭笞，被分割。
那只是一颗在年幼时代种下的种子。
在最卑微时候的被关注，在最脆弱的时候被舔舐。
两小无猜的形容太过懵懂，那是欲望在最初萌芽时候的满足，那是爱欲第一次被挖掘和挑逗。
你从一开始具有人的意识的时候，接受到的一切关于爱的信息都来自于一个女人。
正如同苏格兰高地的狂风在强劲的吹拂，树枝的走向是被决定的生长。
你用你的童年跟随在她的身后，于是你的一生都能听到她的呼吸，你的皮肤记得她的触摸，你铭记着她给你的疼痛，她塑造了你，她成为你生命的意义。
可是我对你的爱，更是一种欲望，一种占有。
我要你服从我，我要你追随我，我要你爱我，我要你融化在我的身体里。
我对你的感情就是这样贪婪，狞厉，偏执，疯狂。
但是占有的欲望同样让我无法忍受失去你。
我不能没有你。
这就是一场互相追逐的游戏，只是最后横亘在两个人之间的是生死的距离。
同理，当我爱上你的时候，我便无法忍受与你分离。@pasu
8 ) 呼啸山庄
前面可以一直跳。那段cathy纠结那段很动人。后来heathcliff回来见cathy，七彩玻璃光打在cathy脸上，充满房间。额，我猜我知道结局了。As years passed, everything changed.好吧，我猜错了。不过这电影拍得渣了点，没头没尾的，切。楠竹全程没多少台词，表情，内心戏，可看着也没多好啊。女主很漂亮，假若她好好地和她的丈夫在一起，这一切还会发生吗？
只是基本了解了，呵呵，原来如此。就这样了。
百度了下，这导演果然删了好多，天啊，还自由发挥那么多，简直是不忍直视啊。完全把原著搞到面目全非啊。你这导演，还好意思拍。醉死了。你这不是拍名著而是毁了吧
残忍的爱
没有抵抗力o(╯□╰)o
真。的。不。好。看。
这位女导我始终是爱不起来啊，EFFY太失望了，还是少年恋霸气，唯一好玩的就是大风吹和小动物，奸尸也，导演每次都重口。
这是我豆瓣记录上所看过的第600部电影，是我最喜欢的英文小说之一，女演员Kaya也是我爱的美女……昨日我看得泪流满面，因为我止不住地打哈欠……一个如此有激情的故事，居然能拍得跟白开水一样，我只能说这真的只是一部York小清新式风光大闷片儿
劲！难怪哥会激赏。
“我回家了，我的爱人，冷酷的希斯克利夫，你让我魂萦梦牵，你是我唯一的主人。” ps摄影很美，男女猪脚的气质十分现代这不太贴合
所有之前的版本，都没有像安德里亚·阿诺德那样把旷野中的风，塑造成为一个如此饱满的角色，它所代表的不安、压抑和粗暴的爱，使这部电影，超凡脱俗。多年之后，当希斯克里夫和凯瑟琳在苹果树下重逢，凯瑟琳嘴角那稍纵即逝的一小下牵动，也足以将你击溃。
基本上，我不大在乎改编啊不忠于原著啊神马的。但是这部不行！！！
love will never end till death tears us apart....【作为颜控，真心对黑人版希斯克厉夫接受无能〒▽〒 ....
一部作者性极强的电影，风格十分大胆，骨子却非常忠实原著，书中黑暗和野蛮的元素被很好的还原。电影在布景、服装、道具等方面非常精致，但却不像是一部古装片了，摄影和导演风格太现代了，古典和现实主义之间有种诡异的撕裂感。好电影就应该如此，细节上制作精良，骨子里融入主创们的世界观。★★★★
注定毁誉参半的神改编！从未见过如此真实细腻而又浪漫到动魄惊心的荒原景色。完全略去第二代的故事，情节、对白、配乐，甚至演员的表演都简化至极。就像剥去一切规矩礼教的文明外衣，只余下最赤裸原始的生命，最狂暴野蛮的爱欲。
名著改编的作者最大风格化，镜头的虚实调换灵动有力，运用手持特写自如，空镜头与层次丰富的声音设计，亦可打动人心。大胆的颠覆，意料之外，别出心裁。
作天作地之处在于，这个片子不需要用时间证明它的伟大，“我觉得好看”就行了。
Andrea Arnold真是太会用主观镜头了，对人物心态情绪的刻画丝丝入扣，动人心魄。尽管各个人物形象都与原著相聚甚远，但组合一体却深得小说精髓，阴冷疯狂的氛围被充分发挥。这是风格化而有新意的翻拍。
改编可以，但不能改得面目全非，这完全是再创作啊。而且黑人男主设定的Heathcliff，手持摄像，那镜头晃得，故事闷得要死人了，看的时候心中不停地呼喊Oh my lady gaga, What the f...., You must be kidding me...没看过原著的可以看看，起码不会大跌眼镜。
大胆且野心十足的作品。作品里充满着各种打破传统认知的东西，包括黑人男主角（威廉惠勒版可是劳伦斯奥列佛）。拍摄上并没有使用常规拍摄英伦名著的方法，手持摄影、自然光，以及很多第一人称的视角。注定毁誉参半，不过虐的精髓还是延续下来了。马背上主观镜头嗅着女主角的发香，带你回到那个时代。
空镜头太多，形式高于内容。长长的两个钟头只交代第一代的故事，还把房客戏给砍了。演员表演得过于现代，进不了情绪。除了大胆地把希刺设定为黑人外，导演的颠覆还表现在全然弱化凯西对耐利的坦白、本该风雨交加夜的互诉衷肠变成了大白天草草几句对白……这是个借了WH名称的现代故事。
太难看了。连风光片都算不上。
我的天哪真的好喜欢！摄影，摄影，摄影！导演把自己的情绪和能量全部写进了每个镜头，完全打破传统的名著改编英片，太喜欢了！且不说希斯克里夫是黑人演员来出演这一点就有多大胆了，每一段狂风大作的镜头都在宣泄作品中深入骨髓的愤怒啊！凯西的演员很美