1 ) 小李子太好看了!!!
之前觉得Jack就够美貌了,直到看了这部小李子真的太好看了!!特白蓝眼睛贼漂亮头发感觉软软的,以至于自始至终不能接受他跟那个又老又丑的秃子谈恋爱(好吧,我就是肤浅)我有多不能接受魏尔伦就有多不能接受现在的莱昂纳多!二十一岁的小李子颜值绝了!!兰波很皮很作很可爱很大胆很善良,他大闹诗会的时候魏尔伦那一笑好宠溺!他俩相处模式完全热恋小情侣,但是站在女性的角度实在受不了他对自己妻子所做的一切,他暴力欲望强烈自私贪婪,甚至变态,完全渣男啊!不!人渣!他总是这样,不管是马蒂德还是兰波,总是做错了之后再道歉,一直就想让他俩都离开这个变态,那个女孩真的超级超级漂亮啊!!我真的看不到魏尔伦身上有什么优点,让他俩都甘愿死心塌地。兰波还是做了最害怕的事吧变成了自己眼中的别人,归于了平常。
2 ) 《全蚀狂爱》——Verlaine & Rimboud
《全蚀狂爱》——Verlaine & Rimboud
1. V爱抚着玛蒂尔德隆起的肚子。(新的生命在一刻不停的出生,但新却一再死去。)
2. 弗郎索瓦一世时期,善良的巨人漫游在乡间,他们唯一的目的就是铲除人间的学究,笨蛋和没有才华的作家,知道他们的做法吗?就是从高处小便。
3. It’s can’t be endure it everything is endurable.(V不愿意丢下他完美的妻子和生活的肉体,跟着R的灵魂走)
4. 我爱她的肉体,因为这更忠贞。V说。
5. 不,你那不是忠贞,是怀旧。R拆穿了他。
6. 一次醉酒,V的妻子说:“请你的R把我父亲的十字架还给他。”V说,“一个把穷人赶走的老头不配拥有十字架。穷人们想看书,就只能去偷。”V的妻子说,“这足以说明他的品行。”V把怀孕的妻子拍倒在地,然后又慌张的道歉。他在挣扎,前一刻和后一刻。
7. 又一次醉酒,他把装着婴儿的摇篮像酒瓶子一样砸向墙壁,对他的妻子说,“你看,你像个圣女,就差一个光环了。我来给你。”说完就拿着蜡烛烧起她的头发。
8. R说,要么别伤害,要么彻底的伤害,别用道歉侮辱被害人。
9. R兴奋的告诉V,我已经想好我伟大的前途了,我就是要变成任何人。
10. R说,我最怕的,就是变成别人眼里的别人。
11. I have researched the shapes of happiness, no one escapes——Rimboud.
12. My crisist: The turely happiness is cruelest like Rimboud and no one now can be attainable,for his dread death.
13. 我就像一个软弱的Verlaine,写着苹果烂在春天的句子,带着安逸生活中狗屁
不如的忧伤,看看那闯进魏尔兰家粗鲁的兰波,他把躲在屏幕后面的我,都吓了一跳,我总以为我是无所畏惧的,兰波让我羞愧,也让我不再有羞愧,we always happy,V老了终于可以这么说。
沉默已经无法编织庄严,庄严已经毫无用处,就像教堂被风暴一脚踢开。
去他妈的吧,这就是事实。
13. Meant is exactly what that is ,word for word,no more,no less——Rimboud.(我想,我有和他一样的憎恨和失望。)
14. You have missing——R对V说了两遍,在V因为鸡奸被关进监狱之前和之后。V疯狂的射出子弹,但却只打穿了R的手掌。此后,R彻底的离开了V。
15. The world is too old ,nothing new——Rimboud。此后R再不写诗。
16. I will have money,I shoud be cruel and idle.——Rimboud.当R的妹妹向V索要诗稿的时候,V念着R的诗,撕掉了他妹妹的名片。
17. Poem is the ticking of the truth——诗歌就是一瞬间的绝对真理,我想到的是这句话。
18. 我们游荡游荡,然后口角,只是还没有找到,活着的解药。
19. I foud it!
20. Foud what?
21. Eternity,It’s the sun melt into the sea——Rimboud.
22. 剧终。
3 ) 为什么兰波不说”我爱你“
这是一部很美很细腻的电影,有很多细节值得回味,不过有几个细节我还不是太明白,希望和大家探讨一下。
1)兰波自始至终没说过“I love you”
"---Tell me if you love me?
---you know i'm very fond of you."
说完,兰波看着魏尔伦,脸上的微笑慢慢变成认真的表情
“---You love me?
----Yes.
---Put your hand on the table.
"
之前我曾经疑惑过,以为兰波和魏尔伦在一起只是离不开他的肉体和金钱,尽管他向往着更广阔的灵魂,他对魏尔伦那样的辱骂,让魏尔伦毫无尊严...
可是后来被魏尔伦离弃后他依然接到信后到西班牙去陪他(这里魏尔伦不不仅找过兰波,并且又一次找过他妻子,觉得他可怜又让人厌恶,寂寞战胜了他对兰波灵魂的爱),魏尔伦入狱后他看似无情可一回到家变再也忍不住,心痛的嘶嚎着魏尔伦的名字,那是他回到家的说的第一句话,无尽的伤心使他的灵感迸发,写诗途中回忆起过往,阳光下悲伤的泪从清澈的眼眸中静静滑过干净的面庞...那一幕我心碎了,但也释然了,因为我能肯定兰波对魏尔伦的爱了...可是他为什么不肯确切的回应魏尔伦呢?
2)兰波让魏尔伦将手放在桌上,爱恋的抚摸后,将刀狠狠的插向手心...
这不禁让人想起许多tvb武侠剧中女主狠狠咬上男主一口,为的是留下永恒的记号...可是电影里前面的对话和兰波的眼神更让我觉得是一种对情人不忠的惩罚,你说你爱我,你醉着说你爱我,可是你爱我的肉体,这并不和你对妻子的爱有什么不同,你手上的结婚戒指那么的刺眼.......
大家觉得呢?兰波是一种怎样的心情刺下去的?
影片的最后,兰波死后,苍老的魏尔伦眼前又浮现出那个英俊才华少年的身影,还是同样两杯苦艾酒,同样的对话,同样的将手放在桌上,不过这次迎上手心的不是尖锐的刺刀,而是少年温柔的吻...真是虐...心疼...为什么不能在一起呢....如果说刺你代表着不原谅,那么吻是代表了原谅...
3)还有之前的一幕,魏尔伦帮兰波在外面找到住所的第一晚,魏尔伦刚刚下楼,兰波爬上窗户,狂欢似的将身上的衣服一件一件扔下楼,简直像个小魔王,魏尔伦迷惑而着迷的看着他。兰波这一行为又是为了干嘛?
4)片中兰波两次问魏尔伦:爱肉体和爱灵魂,你选择哪个? 魏尔伦两次都毫不犹豫的选择了同一个答案:肉体。
可是魏尔伦是爱兰波的灵魂的,不然他不会为了害怕兰波离开而和妻子岳父开战,不然他不会享受着兰波在诗会上的闹剧并痛快的狂笑,不然他不会在获得妻子原谅之后再一次的背叛她,如果只是需要肉体,他的妻子就足够了。
5)两年后的重逢,魏尔伦因为发现虚度半生而改信天主教,他对兰波说我已经完全原谅你了,可兰波说
“---I didn’t forgive you.
---What for?
---for missing.
"
missing这里似乎有双关的味道,因为你没命中,所以我不原谅你...因为一直想你所以不原谅你,那就是爱很纠结吧...那为什么说你没命中所以不原谅你,是说只要我活着就不原谅你吗?不原谅是因为我爱你而你却说更爱我的肉体....
很喜欢结尾,那温柔的一吻后,梦中的兰波肩上扛着两只白旗,随风飘扬,像两支翅膀,飞向广阔的大海和太阳,那是他的永恒.
4 ) Total Eclipse
法国象征主义诗人兰波,主要诗作几乎都创作与十六-十九岁这个年龄段,带着他太阳一般滚烫的灵魂,被称为“垮掉派先驱”。他的作品以后有了心情好好评价,我们可以先通过他自己的一段话感受一下:“诗人要长期地、广泛地、有意识地使自己的所有官能处于反常的状态,以培养自己的幻觉能力。各种形式的爱情,痛苦和疯狂,寻找他自己,用自身耗尽一切毒物,以求吸取它们的精华。这是一场难以形容的折磨,在这种折磨中,诗人要有坚强的信念和超人的勇气,成为世界上最严重的病人,最狂妄的罪犯,最不幸的落魄者,同时,又是学问最渊博的人!”
这部片子可以说很好拍,因为它本身就太精彩;这部片子也很难拍,也是因为它本身已经太精彩了。激烈的东西看上去总是比较好把握,对于兰波这位始终追求“神圣的混乱”的诗人,年轻貌美,才气逼人,放浪形骸,愤世嫉俗,尖酸刻薄,自以为是,他有一双被缪斯女神亲吻过的手。他复杂却单纯,颓废却激烈,欢乐却厌世,粗鄙却优雅,极端却温柔,勇猛却蹒跚,他痛哭他狂喜他畏缩他前进他祈祷他诅咒他纯洁他放荡,他歇斯底里,他是个自燃的太阳。但就是在这种极其浓烈的表面之下深度往往被剥夺,这是片子很不好处理的地方,Holland的表现还算差强人意。
魏尔伦是个不彻底的叛逆者,操着巴那斯派诗人的姿态逃避灰暗和腐败的东西,他被玛蒂尔德短暂的不真实的安慰很快被兰波戳破。兰波说:Self-interest exists. Attachment of being personal gains exists. Complacence exists. But not love.魏尔伦惊诧了。他们的爱情也是极富这种神圣混乱的特色的,魏尔伦在家庭和社会的压力下把脆弱和敏感努力变得冷酷无情,而兰波确是个刀子嘴豆腐心的孩子。或者这么说也不尽然,兰波只是要感受,感受每一种存在,感受每一种心情,感受这种巨大的痛苦和欢愉,调动所有的敏感进入这种混乱的状态。“It's no longer for you to be only one person, you have to decide to be anyone.”更何况,魏尔伦对这个锋芒毕露的少年更多的只是一种激情,盲目的激情。
于是两个人以共同的追求维系着微妙的关系,伤害道歉再伤害再道歉地不断死循环。最后兰波终于收拾行李决定回老家,魏尔伦哭着求他再考虑考虑,他铁了心着烦躁地把他推开。结果魏尔伦开了枪,他打穿了兰波的手,兰波那只被缪斯女神亲吻过的手。鲜红的血从手心的洞里哗哗地流淌出来,像握着一个太阳。兰波哭叫着说瞧瞧你都干了些什么!!…魏尔伦被判两年狱刑。后来在黑森林最后的见面,兰波问了一句:Choice between my body and my soul。魏尔伦微笑着告诉他:Your body。兰波没有说什么。谢天谢地他终于死心了。这样他就可以不用再执拗地受苦了。
但事实却不是这样。兰波放弃写诗,因为写诗不再符合他的想象。他去非洲流浪,摔伤,感染,截肢。“我的腿肿得像个大南瓜”,是他人生最后的比喻。
片子的最后魏尔伦看到的情节是神来之笔。那一刻他们爱情中几十年不可化解的矛盾部分仿佛被空前的弱化,某种天真幸福的东西得到强调。兰波问你爱我么,魏尔伦说爱。兰波说把手放到桌上,手心朝上。他没有像几十年前一样狠狠把水果刀插进那双抚摸着别的女人的肉体的不真诚的手上去,而是把它拿起来,轻轻吻了一下。这个动作是魏尔伦的想象,当时年迈的魏尔伦没有了当年邪恶和尖锐的眼神,只是个本分的老头,而坐在他面前的兰波却和而是多年前一样,皮肤白皙,眼睛明亮,声音动听,是个渴望爱的少年。“他死后,每个晚上我都看见他,看见我伟大的,光耀的罪恶。我们一直是幸福的,一直,我都记得。”(Since he died I see him every night, my great and brilliant sin... We have been always happy, always, I remember.) 他仿佛听见兰波说:我找到了。他问:什么? 兰波说:永恒……如太阳消融在水天相接之处。(Eternity...where the sun mingled with the sea.)魏尔伦这么老了,也该明白些东西了。
不得不提的是Jan A.P. Kaczmarek的音乐实在太赞了,强力推荐。Leonardo把小兰波演得入木三分(说实话我觉得兰波比他好看),Romane Bohringer太他妈美了,美阿!
http://brokentale.xhblog.com/archives/2008/326049.shtml 5 ) 发了狂的天谴,盲了眼的爱情
兰波。魏尔伦。
这是两个天才的碰撞。
发了狂的天谴,盲了眼的爱情。
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上大学时我第一次听到这两个人的名字。老师带着布道般的热忱,为我们深情朗读他自己翻译的兰波的诗作。兰波与魏尔伦,这两人的名字从我第一次知道起,就紧紧联系在一起。
当然,其实我们满是现实主义大师的课本里,没有魏尔伦,更不会有兰波。就算是真的有的话,我揣测对他们绕不过去的关系的描绘恐怕也会是“亦师亦友”之类,虽然我以为用“爱得死去活来”来形容也许更贴切些。
他们是比波德莱尔更肆意张扬,颓废狂野的天才搭档。
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1871年,17岁的兰波接受当时已是著名诗人的魏尔伦的邀请,去往巴黎。魏尔伦此前曾读过兰波的诗《醉舟》,十分欣赏兰波的才华。来到巴黎之后,兰波就住在魏尔伦的家里。当时魏尔伦已经结婚,妻子家境富有,他就住在岳父家中。除了魏尔伦,兰波的到来成了所有人的恶梦。他恃才傲物,举止怪异,放浪不羁,基本是走到哪里,就一路毁到哪里,无论是魏尔伦的家人还是魏尔伦以前常往来的巴黎文学精英团体,都对他反感畏惧,避之惟恐不及。
惟有魏尔伦如同发现了灵感源泉一样,对他着迷不已。两个人很快就同居在了一起,生活放任无度,酗酒、吸食大麻如同家常便饭,共同“探索了感官享乐的全部过程”。
魏尔伦为了兰波抛妻别子,两人去了比利时、英国流浪。疯狂的两年同居生活中,两人相互追逐,彼此伤害,纷争不断。1873年,在最后一次争执中,魏尔伦开枪打伤了兰波。魏尔伦被逮捕,并因杀人和行为不端的罪名被判入狱两年。这段孽恋也由此画上了休止符。
之后兰波一人孤身返乡,很快就写出了他最知名的作品《地狱一季》,而今这已被公认为象征主义文学的代表作。此后,兰波就放弃了写作。他一生最光彩绚烂的作品就诞生于他20岁之前,诞生于他与魏尔伦疯狂纠缠的几年中。而后他四处漂泊,经历繁杂,甚至贩卖军火,最终37岁时病逝于非洲。
魏尔伦死于1896年,他还在世时,已诗名鼎盛。而兰波的诗歌,当时并不广为人识,魏尔伦是唯一发现兰波恒久生命力的人。
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电影《全蚀狂爱》出自一位女导演艾格尼依斯扎·霍兰,她之前拍过一部我挺喜欢的电影《欧罗巴,欧罗巴》。但说到这部电影,除了真实存在的故事本身就足够蛊惑诱人外,电影本身并谈不上有多么出色。总感觉有些就事论事,并未能如片中诗人的作品那样,获得穿越时光的永恒的生命力。
这个电影的最大亮点,也许就是扮演兰波的时年20岁的莱昂那多·迪卡普里奥。
兰波,关于他的外貌,有人形容“温存而伶俐”,也有人说他是“肮脏男孩”。不过若从相片上看,莱昂那多与兰波和还真颇为相似。
那个时候的莱昂那多纤细、稚嫩,青春不羁,光彩照人。倒不是说那时的他演技有多出色,更大程度上是外形和年龄的贴近帮了莱昂那多大忙,那个天使面孔、魔鬼心灵的兰波被他演绎得充满了奇幻色彩。可人物一旦上了年纪,那种感觉就消失殆尽,莱昂那多力有不逮,表演的痕迹立刻就显露了出来。
威廉·冈特在《美的历险》中这样描绘魏尔伦:“他的眼睛有点斜视,其貌不扬,像个坏蛋,四肢长着浓疮,缠着叫人恶心的破布条”。电影里的魏尔伦大致就是这样了,如果不是更糟的话。戴维·休利斯扮演不到30岁的魏尔伦(我至今耿耿于怀地记得,此人拿走了93年戛纳电影节的最佳男主角奖),又老又秃又委琐,被塑造得像个酒鬼和懦夫,你实在很难把这个形象和一个著名诗人联系在一起。在兰波光彩照人的魔力下他完全昏了头,成了个无用的欣赏者和用暴力掩盖懦弱的可怜虫。
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我以为,这部电影除了描绘一场惊世骇俗的疯狂爱恋外,更大的价值也许在于,它让更多的人知道了兰波与魏尔伦。
找到了!
什么?永恒。
那是太阳与海
交相辉映
我永恒的灵魂
注视着你的心
纵然黑夜孤寂
白昼如焚
——兰波 《地狱一季·永恒》
附:
“大师和他的情人们”这一系列文章中谈到的电影,皆涉及一些作家的同性爱情故事。之所以取这么个俗不可耐兼狗血淋漓的名字,其实也是拜各种译名所赐。就好像Wilde译成《心太羁》本很绝妙,而有人非要译作《王尔德的情人》;又或者如同Maurice不译作《莫瑞斯》而要译作《墨利斯的情人》一样,生怕观众不想入非非,硬是要把“情人”安在上头。
大师和他的情人们(之二)——《留心那话儿》
大师和他的情人们(之三)——《王尔德》
大师和他的情人们(之四)——《莫瑞斯》
大师和他的情人们(之五)——《小尘埃》
大师和他的情人们(之六)——《克里斯托弗和他的同类》
6 ) 我的肉体,还是我的灵魂?
我还是愿意看到爱。因为一旦它真实,它就确凿真实。
最后的最后,他对他说:“我让你选择,二者只择其一:我的肉体,或者我的灵魂。”
他曾经试图给他永恒。可惜他只选择了会腐朽的当下。
越是曾经怒放过的爱情,越容易结出苦涩的果。他的爱如同不被氧化的净火,并不能在这个世界存在。
最后他说他在海天之间找到永恒,但这或许只是另一个含泪的谎言。
他曾经写道:“我是失踪的船/缠在大海的青丝里……辛辣的爱使我充满醉的昏沉/啊,愿我龙骨断裂!愿我葬身大海!”
我相信他最后真心皈依上帝。因为这个世界上并没有人决意爱他的灵魂。
7 ) 美哉少年,罪哉爱情
他走进来,走进你的视线,从一双笔直纤细的腿开始,慢慢向上移动,然后是长款呢料旧大衣,最后是一张干净而惊艳的脸和一头在阳光下熠熠生辉的金发。他就这样走进来,走进你的视线,迎着阳光的方向,半眯着眼睛,他有两道生动的眉毛,仿佛在海面上翱翔的海鸥的翅膀,舒展而有力量。鼻翼上仿佛能看到早春四月里,空气中淡淡的灰尘粒子轻盈的跳动,他的薄嘴唇紧闭着,只有微翘的嘴角。
这样一个美得令人窒息的美少年,他带着一脸的骄傲和不羁,也带着对未来世界的征服欲,毫无心机的走进来,走进我的视线。让我怎么能不感慨,让我怎么能不震惊,让我怎么能不嫉妒。
莱昂纳多,这个十一年前,将自己的爱毫无保留的撒在豪华巨轮泰坦尼克号上的穷小子杰克;这个十一年来,背负这各种绯闻和批评的放荡公子;这个十一年后,经历了中年危机、情感危机、家庭危机、梦想危机的弗兰克;此时此刻,怎能不让所有观众唏嘘感叹:人间万事何时了,流光容易使人老。
正像各个领域的、才赋异禀的天才一样,十六岁时的蓝波也是这样,眼神中充满毫无畏惧、毫无心机、干净透亮、智慧的光芒;行为举止怪诞夸张,放大内心的原动力、放大眼前的美好和悲痛,为更贫穷的人施舍宝贵的关怀,这个美得甚至让人心痛的少年,在电影刚一开始的时候,几乎可以让人预料到那些悲伤的结局,那些最后会把他完美的外貌和宝贵的灵魂都扭曲的感情挫折和浑浊肮脏的现实,最后终究会将他这样一尘不染的人像轻风吹走灰烬般,毫不留情的带走。
蓝波带着他与生俱来的才华,和他命中注定的威尔伦相遇,我有充分的把握相信他们在正式相识后是一见钟情。这种感情,不是威尔伦对待他妻子的感情,这种感情是他从出生的一刻开始,就深藏在心底的,等待着在某一时刻爆发的感情,当他遇到了漂亮的如同繁星皓月一般的蓝波时,蓝波思想里的闪光点彻底将他吸引,威尔伦——就在那一刻,无望的爱上了蓝波。
如果说这仅仅是另一段文艺爱好者超尘脱俗的同性之恋,未免有些狭隘,在我看来,正如同所有伟大的艺术家在感情上无药可救的挣扎呼号一样,他们的爱绝不是寻常人所能理解的、肉欲的爱,他们的爱带着毫无希望的绝望叹息、带着反复挣扎的痛楚、也带着心灰意冷的离去。从一开始,这爱,就像深重的罪孽,让人心痛。
威尔伦在一定意义上来说,更务实、也更可悲,他发现蓝波的另类也分外珍惜这份另类,但他终究只是凡人,无法真正如同蓝波一样,可以放下一切的跟随他,他的内心有无数的欲望,他贪图妻子的身体,受不了贫穷的生活,他终究要回去,即使他知道蓝波爱他如同爱这世上唯一可以让人生存的空气一般,他仍然选择离开。这样的决定对于蓝波来说,就像大海从此干涸、太阳永不再升起,这是世界末日。所以当蓝波孤零零站在码头,撕心裂肺的呼唤威尔伦的时候,他脸上的泪水、他眼里的绝望终于将他们之间,凄凉的爱情推向濒临死亡的绝境。
威尔伦也不会成为真正意义上,和蓝波一样有天赋的诗人,因为他并非由内而外,自然而发的放肆。如果说蓝波的不羁是与生俱来的,是由内而外浑然天成的,那么遇到蓝波以后的威尔伦的行为举止可以说只是一种愚蠢的仿效,他酗酒,然后装作自己如心愿要求的一样,暴力对待刚刚为他生了儿子的妻子,用蜡烛烧毁妻子的头发,甚至将怨气发泄在刚刚降生的儿子身上,这样的行为,不仅让观众不耻,也让蓝波觉得恶心。可是,蓝波又是深深爱着威尔伦,即使他又老又丑还秃顶,即使他最不能忍受的是事事都忍受。
当蓝波终于如愿以偿见到大海的一刹那,镜头从下向上仰角拍摄,莱昂纳多随意将凌乱的刘海分开,我敢说,即使他在拍这部电影时距离他登上泰坦尼克号,并名声大噪之时还有两年之久,但是,这将是他人生中最美好的时候。
如同明月一样洁白无暇的肌肤、金黄色而柔软的头发、明亮充满青春气息的眼睛、微张的嘴唇和灿烂的笑容。在这部电影里的莱昂纳多,是他任何时期都无法比肩的美丽,不是英俊潇洒、不是玩世不恭、不是深沉低调、不是黑暗气质、也不是成熟稳重、更不是沮丧萧条,是美丽,单纯的美丽,充满着积极的,沐浴在阳光里,有着小情调的、让人毫无戒备之心的、发自肺腑的、喜爱的美。
诗人的第三只眼睛可以融化冰河、而莱昂纳多所扮演的蓝波的眼睛却可以融化观众的心。
有时他会用柔和的方言,娓娓道述隐忍悔恨的死亡;在这世上存在忧伤的人群,痛苦的工作,心碎的别离。在我们的酩酊小屋,他泣眼观望围绕在身旁那些贫贱的牲口,他在黑街扶起醉鬼,会同情遭恶母虐待的儿女,他的动作如教义课女孩儿般优雅,他假装通晓一切,商场、艺术、医学,我追随他,我必须如此。
8 ) 爱的侵蚀
KEY WORDS
Rimbaud and Verlaine
Rimbaud:Don't expect me to be faithful to you.
Verlaine:Why are you so harsh with me?
Rimbaud:Because you need it.
我是因为这段对话才有心去看Total Eclips。事实证明,它果然是影片的精髓所在。
Rimbaud和Verlaine这一对是众人皆知的疯狂,除却同性之恋本身,两人的分分和和也闹的满城风雨。
直至1873年7月10日Verlaine击穿了Rimbaud的手掌,后者一怒之下将其告上法庭。当 Verlaine在监狱接受肉体的禁锢时,Rimbaud出版了在当时反映冷淡的《地狱一季》。当Verlaine服刑期满释放之后,出现在他面前的已经是19岁脱离了稚气,丧失了诗人之心的Rimbaud。
1875年3月,Rimbaud去斯图加特看望了Verlaine,那之后,两人再未见面。
Rimbaud漂泊的人生终于在他37岁那年经历了漫长而痛苦的临终后结束,而Verlaine在此期间的景况亦相当凄惨,唯有酒精一如既往的麻痹着他失去了鼓动灵魂和残破的身体。
也许正因如此,Rimbaud的死才会显得格外突兀。正像他们曾经有的爱情,当疼痛已经过去,以为时间就要将自己交付永恒,赫然发现有道尚未愈合的伤,它倾泻而出的竟是深深的眷恋。
Verlaine:对他的记忆犹如太阳照耀着我,永不熄灭。
KEY WORDS
手心的太阳
“太阳,这温柔与生命的炉火
将燃烧的爱情注入沉醉的泥土”
——Rimbaud《太阳与肉身》
I want the sun!I want the sun!
当年轻的Rimbaud初次对长他十岁的Verlaine说出这句话时,少年的青涩的执着显露在脸上,嘴唇翘起的弧度和紧皱的眉心都是惹人疼爱的倔强。男人略带戏噱的眼神注视着眼前少年闪烁的眼睛,大概将它当成这个桀骜的小诗人一时发狂的想法。
然而,当他一次又一次的听见少年在梦中的呼喊,当大海出现在他们面前那一刻,少年近乎痴狂的甩掉身上的衣衫冲进海浪里,当少年紧紧的拥住他亲吻着他的脸颊,当快乐像潮水一样在两人的身体间推来荡去,内在和肉体一同嘶吼着冲上最高峰时,他终于明白,太阳将是伴随眼前这个年轻的终生的记号。
Rimbaud 把太阳刻在了爱人的手心,凌厉的刀尖残酷的宣告着他充满私心的爱情。他鄙视圣人,诋毁神明,他站在诗人们聚会的餐桌上叉开双腿用一泡尿浇了他所不屑的陈词滥调。他是个恶劣的顽童,是个粗鲁的流氓,是被上流社会不容,中产阶级所诋毁的疯子,他是那样一个人,一个天才,一个抛弃了婊子女神无耻的眷顾,信仰太阳的力量并想借此通过自己的手改变世界的人。诗歌之血在诗稿上沁开来,漫过稿纸长长的白色纤维,一丝丝,一层层,那声音是如此刺耳,以至于他出离忍受的在图书馆里嚎叫出声。
当长久以来的疯狂最终将他们逼上悬崖,已是几经离合的两人站在崩溃的边缘。而Verlaine的一颗子弹终结了这一切。
Rimbaud 的手掌在阳光下晃动,他苍白的面颊上露出一丝几近嘲讽的笑容,他合衣躺在床上,身边摆着刚收拾好的行李,他的恋人——才用恫哭和乞求希望他留在自己身边 ——此时正坐在正对床头的一张椅子上,颤抖的手臂架在椅背上,手中的枪毫无目标的朝着Rimbaud和他共同面对的太阳的方向,仿佛是经受不住诱惑,也或许是手指失控,子弹沿着枪管的方向旋转着划出一条优雅又滑稽的抛物线,像一个笑话,亦或是邪恶的报复,就那样冲着Rimbaud伸向太阳的手掌奔去……
砰!
太阳滴血了。啪嗒,啪嗒,溅湿了少年光洁的额头,凝固了他略带惊讶的表情。他痴痴的把手掌翻过来,手心热辣辣的,被灼烧得生疼,那分明是太阳的温度。
太阳攒在自己手心里,却总感到错过了什么,只是现在太痛了,想不起来……
KEY WORDS
Total Eclipse
“我忧郁的心在船尾流连,
我的心被烟草覆盖
它们在我心里喷射着汁液
……接着就是酒足饭饱
当他们嚼完了烟草
我只好为了健胃蹦蹦跳跳
可如果我的心被吞噬
当他们嚼完了烟草
怎么办呢,噢,被窃的心?”
——Rimbaud《小丑的心》
Rimbaud 无疑是爱情的小丑。他讥讽Verlaine对他妻子的热爱,嘲笑他的所谓忠诚,他践踏Verlaine对自己因爱而生的隐忍,甚至用最严厉的词语辱骂他,贬低他作为诗人和男人的双重自尊,他站在自己的舞台上,被聚光灯所照耀,以年轻为资本肆意妄为,然而事情却并不那么如他意。那感觉像极了一个娇纵的公主因为国家濒临灭亡,而被迫给一个在战乱中救她性命的骑士做了情人。而她的情人还要在跟她欢娱过后的早晨在床边的地上拾起衣裤,悄悄的穿戴整齐,在他身后轻轻掩上门,穿过半个城市回到他家,回到那个光着身子躺在那等他的老婆的床上。
谁也看不到小丑的哭相,即使到最后连他自己都忘了怎么哭。大幕落下,他终于回归到那个面无表情的玩偶。
所以有生之年,Verlaine从没听过Rimbaud说一个“爱”字。然而在那个Verlaine追随被自己岳父赶出来的Rimbaud而去的那个大雨的夜晚——或许早在两人第一次见面擦身而过的瞬间,亦或是命运——就注定了Rimbaud必将被爱情所困。对于他来说,一只脚踏进爱的旋涡,另一只脚就离黑暗深渊的边缘不远了。
那是他赌上自己拥有的一切天分和作为诗人的灵魂所付出的爱情,他选择了Verlaine,他把自己的言语交给他,让他来主导自己表达的方式,把自己的生活交给他,让他支持自己衣食所需,把自己的身体,自己的心统统交给他,任由他处置。
早就说过,“她能给你的全部只是性。”
而我不是。
而你却在我的身体和灵魂二者当中毫不犹豫的选择了前者。
于是作为诗人的Rimbaud死了,为了成全你有所亏欠的爱情,我做了比死还要让人感到悲哀的牺牲。我不再写诗,不再为愤怒冲昏头脑,那个自由的灵魂最终被释放,消失在太阳的尽头。而这个肉体的存在只是为了赎它从前犯下的罪,为了向你赎罪。我信神,只是为了让自己相信对你的爱不是和你做爱那么简单,也不像写一首诗那样复杂。
被侵窃去了心,剩下空空的胸膛在峡谷的风往来的穿行中呼呼作响。
这是带着腥甜血味,爱的侵蚀。
前半部分还神采飞扬,中段就开始跑草泥马了。像兰波这样如彗星划过天空的文学天才,不把重点放在他的象征派诗歌上都在讲些什么JB玩意儿?真心满分的也就巅峰颜值的小李子了,美得让人可以为他犯下一切罪行,一个眉眼就能把人的魂魄给吸走~~~
这世间再没有一个人美过1995年的莱昂纳多。纯净、妖孽、张狂、可怖,宛如毒药般蛊惑人心的美。也再没有一个人比过十六岁的兰波,无所忌惮而又无所依托的完全恣意的生命,宛如太阳一般近身即焚而又令人神往的人类。他是必须死在他的传说和永恒里的人。就像魏尔兰说的,他是他“巨大而光耀的罪”。
烟行媚视的美人从来都是致命诱惑。诗歌、天才、放浪形骸,疯狂、死亡,与美少年,经久不衰。Look, Mr.Rimbaud gave birth to a bullet! SHOOT ME!!! You would say that, I just knew it!——BTW,RB姐姐的胸真是HUGE~
喜欢小李子演的兰波,意气风发的少年郎,神经质的天才诗人,悲剧的遗憾人生
Leonardo浑然天成的演技彻底征服了我。整部电影就像个神话,而他瘦小的肩胛骨看起来就像天使的翅膀。在我眼里后来他的一切演出都没有超越这个在情感上天真到近乎无知的小诗人。不管是戏里的蓝波,还是戏外的里奥,都是天才。
找到了! 什么?永恒。 那是太阳与海 交相辉映 我永恒的灵魂 注视着你的心 纵然黑夜孤寂 白昼如焚 ——兰波 《地狱一季·永恒》 PS:the poster sucks
看完以后想起来明天是拜伦去世将近二百年的日子,如果拜伦是整个英国的情人,兰波更像法国贵族床上只裹着丝绸的男宠。
我惭愧,印象最深的是魏尔兰他那一年少女相的大胸脯老婆,童颜巨乳的典范啊,怎么舍得抛弃她呢?
鬼畜蓝颜往往骄纵狂放,恃宠而骄,锋芒毕露,得寸进尺,有一种冲破束缚的原始野性,对于戴着镣铐过日子的上层文艺中年具有致命诱惑。想养一只就要备好金山银山供他挥霍,强大内心供他打击。不然那些吸引你的闪光点最后也会成为扎到你忍无可忍的毒刺。基情是一种毒药,鬼畜蓝颜更是毒药中的海洛因啊。
最不可容忍的是,我们竟什么都容忍了下来
没有人能用电影诠释一个作家,所以这电影其实只是拍了个同志爱情故事!至于诗人兰波的伟大,还是读他的诗吧……
莱昂纳多那年二十一岁,明眸皓齿,我见犹怜。开篇还不知道是同志片,看见两男主时想“果断搅基吧”,后来...有些爱,相互扶持、共同成长;有些爱,相爱相杀、至死方休。不能说哪种爱好哪种就不好,你遇见怎样的爱人就会有怎样的爱情。人有时连自己、自己的未来都控制不了,又怎能控制得了爱。
天才总是天爱、人爱却往往不会自爱。
那时的Leonardo惊为天人
小李一直演技派 只可惜长的太帅了
每一个老年丑逼儿诗人的背后都有一个被迫害的不羁美少年
我爱的不只是你的菊花,兰波
我爱上的第一部电影,莱昂纳多演得太天才了
许多年后,兰波死在了非洲,魏尔伦重新开启记忆之封,依稀仿佛间他又看见兰波,年少依旧、红颜如故。兰波缓缓低下头亲吻魏尔伦的手,再次抬起的双眼蓄满泪水。兰波的灵魂奔跑在无垠的沙漠,风沙掠过,他说:“我找到了。”“找到了什么?”“永恒,就在那水天相接的地方。”
记得看到过一篇文章说,“如果说世界上确实存在兰波的doppelgänger的话,那只能是卢西安·卡尔。”冥冥之中他们让Leo演了兰波,然后让Leo的年轻分身Dane演了卢西安。