剧照
剧情介绍
大学毕业后，怀揣着成为一名演员的梦想的万国鹏（万国鹏 饰）孤身一人背井离乡，远赴大名鼎鼎的浙江横店，希望能够在这里打拼出一片属于自己的天地。然而，现实远比想象之中要残酷得多，在这个弱肉强食的世界里，空有一份对于梦想的热情还远远不够，在经历了无数挫折和失败后，万国鹏总算混 出了点名堂，成为了一名专业的群众演员。
在横店，万国鹏见到了无数和他极为相似的年轻人，他们中，有人最终获得了成功实现了梦想，有人误入歧途人生毁于一旦，但更多的，是经历了千辛万苦却放弃了梦想，回归了平淡的生活。一次偶然中，万国鹏结识了名为王婷（王婷 饰）的女孩，她仿佛一束光，照亮了万国鹏的前路。
长篇影评
1 ) 故事很好，看过之后的感慨
看完这部电影，内心无比感概。感慨的是这残酷的现实，感慨这无奈的自己。
这部电影在某些意义上可以说是一部励志剧，相反也可以说他是一部反鸡汤。每个人都会有梦想，从刚开始上学老师就会问你你长大之后想当什么呀？这样的提问宛若一个启明灯一般激励着小时候的自己好好学习。起码楼主小时候是这样的。当老师问这个问题的时候楼主答得是当老师，考上大学。
随着自己慢慢长大，当老师的欲望慢慢的被磨没了，现实无时无刻不在提醒你当初自己信誓旦旦我会怎样怎样的模样有多搞笑。因为在我看来一个人的成功与自身的努力分不开，但更和机遇运气分不开。一个人的成功不是说简简单单自己努力就会得到的。当然影片也有鼓励的一面，告诉我们如果不努力，情况只会更早。
当真有一部电影来反应残酷现实的时候，自己内心是接受不了的，虽然自己一直身在这样的氛围之中。
看完电影之后留下的除了继续努力，还有一种声音，就是叹息声。
2 ) 残疾人跳舞----艺术是一个残酷的领域
看过本片很难想象这是尔冬升或任何经历多年的熟练导演的作品，更像是久居国有体制内养尊处优或艺术学校学生团体的作品。问题太多，不想多说。我只想谈一谈中国和艺术质量这个问题。
中国一直以来对艺术都有同情票，之前的《舞魅天下》、《中国达人秀》等各种选秀作品在评论之中也有大量的类似语境。假设一个非先天性的舞蹈者因外因致残，却没有放弃梦想选择继续跳舞，并走上了舞台。我们之中就会有一个强大的力量去为了鼓励他而赞许他。或者降低健全人的标准，内心想着“他都已经残疾了，不能拿健全人的要求来要求他。”
世界上有各式各样的行业，所有的行业都可以打马虎眼，甚至是最追求真实的体育行业，某个人或某些人可以在亲友的关怀和帮助下克服自身的缺陷来达到梦想，唯独只有艺术。艺术是残酷的，非常残酷，残酷到唯出身论。一个先天具有优秀嗓音的人不用任何努力即可轻松打败一个后天极其努力却嗓音缺乏特色的人。天才和庸才唯独只在艺术行业里无法逾越——甚至就在出生那天。
这个残酷的定理，经历了平权革命、经历了资本主义工业化，甚至经历了社会主义的洗礼，却仍然保留下来，精益求精不是说努力就会有回报，而是努力永远都不够，在没有短板的情况下，再去追求更高的完美。
艺术另一个残酷定理就是唯结果论。有很多艺术家倾其一生只有一部作品，有很多艺术家完成作品之后即自杀，甚至一直顶着自杀的欲念去完成作品。这些故事后来被人们挖掘出来，但没有哪个有尊严的艺术家会在展示作品的时候向观众说，“我为了完成这部作品已经自杀很多回了，所以请可怜可怜我吧。”
如今，这些个定理在中国不管用，在艺术领域，鱼龙混杂，任何人都可以做导演都可以写剧本都可以当演员，任何人都可以写大字，都可以做雕塑，都可以放把空椅子就叫艺术，都可以脱光了往大街上一躺就说是行为艺术，都可以在画布上甩两笔就叫解构、抽象，只要能上高音就算歌手，只要能打字就算作家。中国真正实现了毛主席在延安艺术工作者会议上的讲话。那么，我们为人类艺术领域奉献了什么呢？
最近有一个词经常出现在影评里叫“诚意”。什么是“诚意”？不是说演员在零下10度的严寒里脱光了床戏，不是连拍1个星期的连场戏，演员没有休息，不是为了拍戏炸伤了脸，不是为了拍戏很少和家人见面。就是你做你的工作的时候动脑子了。这个要求之低，低到嫖客只要求妓女是女的。然而大量的垃圾作品连这一点都做不到，而是批量生产的，没有任何价值的彻头彻尾的垃圾。为了减去人们看到垃圾的尴尬，而编造了之上的种种故事。这不是在创作艺术，而是对人类和世界文明的强奸。
这种强奸可以持续多久呢？我相信绝对比他兴起的时间要短得多。我们有个很简单的例子：香港。香港电影人每个人都经历过港产剧辉煌的时代，香港电影和电视剧批量生产毫无价值、剧情、服装、布景、台词甚至人物故事都雷同的电视剧。在音乐、戏剧、诗歌全方位的领导整个亚洲，可是如今全方位的销声匿迹，导演、演员、歌手集体来大陆淘金，继续把这些经验传授给大陆同行。
中国一直以来对艺术都有同情票，之前的《舞魅天下》、《中国达人秀》等各种选秀作品在评论之中也有大量的类似语境。假设一个非先天性的舞蹈者因外因致残，却没有放弃梦想选择继续跳舞，并走上了舞台。我们之中就会有一个强大的力量去为了鼓励他而赞许他。或者降低健全人的标准，内心想着“他都已经残疾了，不能拿健全人的要求来要求他。”
世界上有各式各样的行业，所有的行业都可以打马虎眼，甚至是最追求真实的体育行业，某个人或某些人可以在亲友的关怀和帮助下克服自身的缺陷来达到梦想，唯独只有艺术。艺术是残酷的，非常残酷，残酷到唯出身论。一个先天具有优秀嗓音的人不用任何努力即可轻松打败一个后天极其努力却嗓音缺乏特色的人。天才和庸才唯独只在艺术行业里无法逾越——甚至就在出生那天。
这个残酷的定理，经历了平权革命、经历了资本主义工业化，甚至经历了社会主义的洗礼，却仍然保留下来，精益求精不是说努力就会有回报，而是努力永远都不够，在没有短板的情况下，再去追求更高的完美。
艺术另一个残酷定理就是唯结果论。有很多艺术家倾其一生只有一部作品，有很多艺术家完成作品之后即自杀，甚至一直顶着自杀的欲念去完成作品。这些故事后来被人们挖掘出来，但没有哪个有尊严的艺术家会在展示作品的时候向观众说，“我为了完成这部作品已经自杀很多回了，所以请可怜可怜我吧。”
如今，这些个定理在中国不管用，在艺术领域，鱼龙混杂，任何人都可以做导演都可以写剧本都可以当演员，任何人都可以写大字，都可以做雕塑，都可以放把空椅子就叫艺术，都可以脱光了往大街上一躺就说是行为艺术，都可以在画布上甩两笔就叫解构、抽象，只要能上高音就算歌手，只要能打字就算作家。中国真正实现了毛主席在延安艺术工作者会议上的讲话。那么，我们为人类艺术领域奉献了什么呢？
最近有一个词经常出现在影评里叫“诚意”。什么是“诚意”？不是说演员在零下10度的严寒里脱光了床戏，不是连拍1个星期的连场戏，演员没有休息，不是为了拍戏炸伤了脸，不是为了拍戏很少和家人见面。就是你做你的工作的时候动脑子了。这个要求之低，低到嫖客只要求妓女是女的。然而大量的垃圾作品连这一点都做不到，而是批量生产的，没有任何价值的彻头彻尾的垃圾。为了减去人们看到垃圾的尴尬，而编造了之上的种种故事。这不是在创作艺术，而是对人类和世界文明的强奸。
这种强奸可以持续多久呢？我相信绝对比他兴起的时间要短得多。我们有个很简单的例子：香港。香港电影人每个人都经历过港产剧辉煌的时代，香港电影和电视剧批量生产毫无价值、剧情、服装、布景、台词甚至人物故事都雷同的电视剧。在音乐、戏剧、诗歌全方位的领导整个亚洲，可是如今全方位的销声匿迹，导演、演员、歌手集体来大陆淘金，继续把这些经验传授给大陆同行。
3 ) 求正路
首先从电影名字我是路人甲立意上直接看出这是一碗大大的心灵鸡汤类型的电影，以喜剧性内容为主，故事内容较为紧凑。但往往能体现这种题材中心的电影却不多见 路人甲这一点做得不够好~娱乐性比正能量宣传的效果更多，观众看到的纯属笑点， 体现不出这个片子的价值意义。片中给的台词分给群众有些太过了 ，演员演技略浮夸`倒不如直接找群众正正经经的拍个纪录片，也好过这样表达得过分生硬，就好像鸭总不能生出鸡蛋的感觉是一样的！这个片子大家看看笑笑就过了吧~想要看真正的心灵鸡汤的电影不建议观看哦
4 ) 《我是路人甲》观后感
难得的一部完全靠故事情节打动观众的国产电影。写实题材，传统表演，不娱乐，无特效。
虽然讲的是横漂的事，其实每个漂泊在青春梦想里的年轻人都会产生共鸣。横店是梦想与现实冲撞最激烈的地方，青春又是梦想与现实交织难解的岁月。梦想总是那么高冷，现实总是那么无情，而生活，逼你低下头来，你才能触摸到它的温度。 尔东升拍这部电影让我不由和张艺谋的《活着》姜文的《鬼子来了》联想在一起，当然，还有一个最具人文关怀的导演贾樟柯的名字也会出现在你的脑海里。 只是，尔东升的戏是一群小人物自己演自己，他们没有深厚的表演功底，有的只是和角色相同的经历。严格地说它是一部完全没有艺术想像力的电影，但剧本过硬导演又能统筹兼顾，终于让这群群演在表演上奕奕生辉，深入人心。
这部戏的质感，与现实有关，我只是不太明白，尔东升导演真正的用意是揭露还是纪录，他是让那些对横店充满向往的普通年轻人从此望而怯步还是激励他们不怕困难勇往直前？
热爱艺术的人总有那么点夸张和自命不凡的特质，其实理解一下，他们还是很可爱的。尔东升导演把这群横漂的可爱真实表现出来了，这是这部戏最让我感到温暖的地方，这 大概也是尔东升导演对这部戏或者说对这个人群的用情之处吧。
5 ) 你的梦想，想清楚了吗？——评《我是路人甲》
首先本片最值得肯定的地方在于导演以“路人甲”这个题材进行创作的勇气。在现如今各种大数据小数据盛行，不谈文艺只谈生意，艺术靠边站一切向钱看的浮躁演艺圈大环境之下，导演愿意将视角落于这个行业本身，聚焦于行业的基石——演员，关注最底层演职人员的生存发展状态，这是难能可贵的贡献。就像之前陈可辛拍《亲爱的》带来失孤问题的探讨，引发全社会对拐卖儿童现象的关注，以致后续于潜移默化中在某种程度上还促进到司法完善。本片如果也能带动人们更加关注了解影视行业，促进行业底层弱势群体基本权益的维护与保障，构建一条更加规范有序健康发展的文化产业链，那自是善莫大焉，功德无量。
本片宣传的一大卖点就是其展现了最真实的“横漂”生存状态，可我看完后感觉本片最大的问题就出在这更像是导演找群演专门演出来的横店“底层”，而非类似纪录片视角下那份真正的“底层”。往常我们看片时提到演员发挥“出戏”是指原本影视化的特定戏剧氛围被演员演成了随意的生活化。而本片恰恰相反，本该是最生活化的言行表达，却被某些突兀的台词以及演员的过度刻画，硬生生演成了戏剧化。这种游离的出戏感，实在叫人惋惜。
导演在本片的角色设定上偏科好明显，片中的女性角色几乎是一个比一个的有出息，一个比一个的明事理，而男性角色却大多是一个比一个的屌丝，一个比一个的渣。作为男同胞看了很心塞啊……女主王婷无疑是全片最大亮点。这姑娘论颜值算不得美艳出众，但绝对是让人看着很舒服的类型。除了角色本身外柔内刚的良好形象外，王婷个人的演技发挥也值得称道，在天台跟男主的那场戏演得相当出色！
有一个场景给我留下印象很深——两个戴墨镜骑单车的男子突然出现在镜头前，我一眼就认出了其中一个就是吴彦祖，影厅内也同步一阵小骚动，接着画面推移，影片中路人喊出了“冯德伦”的名字，我这才意识到，噢，原来前面那另一个骑车男就是冯德伦啊！影厅里也同步传来零星“噢”声。其实单挑冯德伦出来，无论颜值气质，在演艺圈中都属上佳。可就刚才这个一闪而过的镜头中，出现在同一画面，都戴着墨镜不易立刻识别的同等条件下，我第一反应（相信也是不少同场观众的第一反应）就只认出了吴彦祖，而没注意到前面的冯德伦……——忽然觉得这就是演艺圈最真实的写照。
说回影片的核心——“梦想”。自打阿里巴巴周年庆上那句著名的slogan——“梦想还是要有的，万一实现了呢？”诞生之后，这个词感觉近期已经快被媒体炒烂了，以至于某音乐娱乐节目里导师提问的那句“告诉我，你的梦想是什么？”都成了网民们揶揄讥讽的话题。其实，梦想本身并没有错，拥有梦想也是很简单的，想有就有，想要几个就有几个，而关键在于为梦想做了些什么，是怎么做的？我无意于直接批驳影片中一众人物的追梦之旅，因为只要不危害社会，能够对自己行为负责，并且独立承担相应的后果，一个人愿意选择怎样的人生之路，完全是属于他自主的权利。但比起舍得一身剐不留退路背水一战的豪情壮志，我个人还是更欣赏那些脚踏实地考虑周全有礼有节有担当的“保守派”。
最后，衷心祝愿所有奋斗在演艺事业的人们，无论身居何位有名无名，都能行正道，守节操，实现自我价值。毕竟，笔者本人也曾是吃过剧组盒饭的人呐，在当年幼儿园时候……
6 ) 非水军的影评
质量较低，貌似有虚假营销。
制片方把力气大都花在口碑维护上。上映之前有梁朝伟、林青霞、舒淇的“忆苦”式影评造成了极好的传播效果：有情怀和梦想的人都该去看。观影之后，让我震惊的是，大多影评人只谈情怀，对影片的粗糙之处避而不谈。有一位给了《十二公民》两星的影评人，严肃指出了其改编的生硬之处，却对《我是路人甲》五星好评，全面赞赏。
价值观扭曲：片中人物大叫的“成功”是急功近利的“成名”，而不是程蝶衣“不疯魔，不成活”那种对表演的热爱。
剧本粗糙：一群自以为是金子却连话都说不利索的人，为了成名来到横店，遇到的困难大都由自己的愚昧、懒惰造成，他们解决问题的方法不是像尹天仇阅读表演理论、琢磨角色、排演话剧，而是看着烂俗宫廷剧，空口叫着“努力”二字，意淫着自己成功后对副导演吆五喝六的样子。
演员演技粗糙：演员们台词生硬，表情扭捏，显而易见，这究竟是帮助叙事还是制造观影障碍，或者只是宣传噱头？《喜剧之王》也讲跑龙套的故事，用的都是大牌明星，可丝毫没有造作之感。
镜头语言粗糙：对话镜头无调度；沈凯忘词一段拍得太平，好像只用了一个主观镜头，人物当时恍惚的心理没出来，导致后来疯掉很突兀。
欢迎指正。
制片方把力气大都花在口碑维护上。上映之前有梁朝伟、林青霞、舒淇的“忆苦”式影评造成了极好的传播效果：有情怀和梦想的人都该去看。观影之后，让我震惊的是，大多影评人只谈情怀，对影片的粗糙之处避而不谈。有一位给了《十二公民》两星的影评人，严肃指出了其改编的生硬之处，却对《我是路人甲》五星好评，全面赞赏。
价值观扭曲：片中人物大叫的“成功”是急功近利的“成名”，而不是程蝶衣“不疯魔，不成活”那种对表演的热爱。
剧本粗糙：一群自以为是金子却连话都说不利索的人，为了成名来到横店，遇到的困难大都由自己的愚昧、懒惰造成，他们解决问题的方法不是像尹天仇阅读表演理论、琢磨角色、排演话剧，而是看着烂俗宫廷剧，空口叫着“努力”二字，意淫着自己成功后对副导演吆五喝六的样子。
演员演技粗糙：演员们台词生硬，表情扭捏，显而易见，这究竟是帮助叙事还是制造观影障碍，或者只是宣传噱头？《喜剧之王》也讲跑龙套的故事，用的都是大牌明星，可丝毫没有造作之感。
镜头语言粗糙：对话镜头无调度；沈凯忘词一段拍得太平，好像只用了一个主观镜头，人物当时恍惚的心理没出来，导致后来疯掉很突兀。
欢迎指正。
7 ) 你以为你以为的就是你以为的吗？
很多社会成功人士都会说我的成功是靠努力靠汗水，但是现在常常讨论的是很多富二代官二代会说自己也是靠个人奋斗得到现在的成果，而那些在他们手下打工的就会说切，还不是投胎好。这个故事大概也是讲了这件事，那些科班出身北影中戏毕业生，出身好，一毕业至少是配角了。而横店这批十八岁的群演，奋斗到特约就认为是成功了。
很难得尔冬升这么一个官仔骨骨、出身优渥的人能够去关注到那些群演的故事，但是也就只能到关注到而已了。尔冬升没有再深入，但应该是无法深入了，很多影评里说换成陈可辛也许就行了，因为尔冬升没有那种经历，他过得太顺了。
我想到的是长寿日剧相棒里面有一集，开场一名三十几岁的男子疑似他杀，死在天台。男主角和他的搭档一路追查，把男子生前的状况拼图一般拼凑起来，发现死者一直非常努力地工作，但依然失业，失业后也再学习考证做体力工作，一刻也没懈怠，学习求职努力工作，可是因为年纪大专业不对口等等各种各样的原因，依然食不果腹，朝不保夕，最后迫于无奈饿了三天后想伪造一个他人伤害的假象去骗保，可惜因为饿太久没有力气，失手将自己杀死。非常平淡的一集，有着日剧特有的淡然。但是比这部出现了众多路人甲的电影更震撼，令人印象深刻。说实话，二百多集的相棒，我只记住了这集：努力工作，不断学习，刻苦努力，坚持活下去的信念，即便食不果腹，住在集装箱里还会找衣架把唯一一件求职服挂起来，好像是很多成功故事的模板，但用一句网络流行语：然并卵。他最后死在饿了三天自己的失手上，连人生唯一一次作弊都没有成功。
我是路人甲的英文为：I AM SOMEBODY 刚好与中文相反，很好的诠释了你以为你以为的就是你以为的吗？是路人甲还是somebody。横漂梦还是美国梦呢？
很难得尔冬升这么一个官仔骨骨、出身优渥的人能够去关注到那些群演的故事，但是也就只能到关注到而已了。尔冬升没有再深入，但应该是无法深入了，很多影评里说换成陈可辛也许就行了，因为尔冬升没有那种经历，他过得太顺了。
我想到的是长寿日剧相棒里面有一集，开场一名三十几岁的男子疑似他杀，死在天台。男主角和他的搭档一路追查，把男子生前的状况拼图一般拼凑起来，发现死者一直非常努力地工作，但依然失业，失业后也再学习考证做体力工作，一刻也没懈怠，学习求职努力工作，可是因为年纪大专业不对口等等各种各样的原因，依然食不果腹，朝不保夕，最后迫于无奈饿了三天后想伪造一个他人伤害的假象去骗保，可惜因为饿太久没有力气，失手将自己杀死。非常平淡的一集，有着日剧特有的淡然。但是比这部出现了众多路人甲的电影更震撼，令人印象深刻。说实话，二百多集的相棒，我只记住了这集：努力工作，不断学习，刻苦努力，坚持活下去的信念，即便食不果腹，住在集装箱里还会找衣架把唯一一件求职服挂起来，好像是很多成功故事的模板，但用一句网络流行语：然并卵。他最后死在饿了三天自己的失手上，连人生唯一一次作弊都没有成功。
我是路人甲的英文为：I AM SOMEBODY 刚好与中文相反，很好的诠释了你以为你以为的就是你以为的吗？是路人甲还是somebody。横漂梦还是美国梦呢？
8 ) “这个世界不可能是这个样子的”
“这个世界不可能是这个样子的！”《我是路人甲》里的男主角万国鹏说。我没细细去数这句话他说过几次，但感觉应该不止两三次。
万国鹏这个角色，演员本来的名字也叫万国鹏，他演的是自己。这句话其实挺矫情的，年轻的时候，我们每个人可能都曾有过类似的感慨，遇到点挫折，第一个感慨就是：“这个世界怎么会是这个样子！”但随着时光流逝，再遇到类似问题的时候，就渐渐变得淡定坦然，那句感慨也伴随一副成熟世故的样子，变成：“这个世界就是这个样子。”尤其是在指点他人的时候，态度特别坚定。细想那副样子还挺好笑的。哈哈。
这句话也是《我是路人甲》的内核。而我之所以觉得《我是路人甲》好，就是因为尔冬升用一个看似简单的讲述，一个智者的视角，以及一个和解的态度来展现了这个过程——“这个世界不可能是这个样子的”，可然后呢？接下来你的选择，才是是你对这个世界的态度，也是这个世界对你的态度。
拍群众演员这件事，最难的就是给出一个怎样的答案，你说他们是对呢？还是不对？简单把这一切归结于“梦想”，又变成狗血的俗气励志片。而尔冬升的特别之处在于，他到最后都没给出一个具体的是非答案，他选择的是性格决定命运，或者说是态度决定命运。也就是刚说到的话题，当你意识到这个世界的残酷面目的时候，你的选择是什么？片中的几组人物，覆盖了几种不同的选择。有的选择对抗，有的选择后退，有的选择随波逐流，这些选择直接造成了最终不同的结果。然后尔冬升继续往深又再挖了一锹，到底是什么促使你做出了这种选择？
从几个角色来看，我个人觉得是个性，或者说是性格。万国鹏向来不太计得失的个性，让他找到了和这个世界相处的方法，人一旦找到和世界相处的方法，他干什么你都不必为他太担心了。而其余的，有的已酿悲剧，有的你不知道将走向何方。
《我是路人甲》讲的是关于群众演员的故事，但在我看来，这个电影讲的东西，适用于任何职业。它讲的就是如何和这个世界相处。只是这个命题太大太复杂了，人在其中更是看不清自己，站在圈外的尔冬升最终也只能选择性地告诉大家，你看，这个世界可以是这个样子的，也可以是那个样子的，至于原因，你们自己看，心里有数就好，我就不说得太清楚了。
最后想说的是，这片子里的个别角色会让你觉得很可怜，也很可恨，不管是嘴上还心里都别骂得太狠，仔细想想，没准你就是那个样子。至少你曾经可能是那个样子。
万国鹏这个角色，演员本来的名字也叫万国鹏，他演的是自己。这句话其实挺矫情的，年轻的时候，我们每个人可能都曾有过类似的感慨，遇到点挫折，第一个感慨就是：“这个世界怎么会是这个样子！”但随着时光流逝，再遇到类似问题的时候，就渐渐变得淡定坦然，那句感慨也伴随一副成熟世故的样子，变成：“这个世界就是这个样子。”尤其是在指点他人的时候，态度特别坚定。细想那副样子还挺好笑的。哈哈。
这句话也是《我是路人甲》的内核。而我之所以觉得《我是路人甲》好，就是因为尔冬升用一个看似简单的讲述，一个智者的视角，以及一个和解的态度来展现了这个过程——“这个世界不可能是这个样子的”，可然后呢？接下来你的选择，才是是你对这个世界的态度，也是这个世界对你的态度。
拍群众演员这件事，最难的就是给出一个怎样的答案，你说他们是对呢？还是不对？简单把这一切归结于“梦想”，又变成狗血的俗气励志片。而尔冬升的特别之处在于，他到最后都没给出一个具体的是非答案，他选择的是性格决定命运，或者说是态度决定命运。也就是刚说到的话题，当你意识到这个世界的残酷面目的时候，你的选择是什么？片中的几组人物，覆盖了几种不同的选择。有的选择对抗，有的选择后退，有的选择随波逐流，这些选择直接造成了最终不同的结果。然后尔冬升继续往深又再挖了一锹，到底是什么促使你做出了这种选择？
从几个角色来看，我个人觉得是个性，或者说是性格。万国鹏向来不太计得失的个性，让他找到了和这个世界相处的方法，人一旦找到和世界相处的方法，他干什么你都不必为他太担心了。而其余的，有的已酿悲剧，有的你不知道将走向何方。
《我是路人甲》讲的是关于群众演员的故事，但在我看来，这个电影讲的东西，适用于任何职业。它讲的就是如何和这个世界相处。只是这个命题太大太复杂了，人在其中更是看不清自己，站在圈外的尔冬升最终也只能选择性地告诉大家，你看，这个世界可以是这个样子的，也可以是那个样子的，至于原因，你们自己看，心里有数就好，我就不说得太清楚了。
最后想说的是，这片子里的个别角色会让你觉得很可怜，也很可恨，不管是嘴上还心里都别骂得太狠，仔细想想，没准你就是那个样子。至少你曾经可能是那个样子。
3.5 “拍戏就是超现实”、“那个钟从来没动过是吧？”以表面的鸡汤来反鸡汤，戏剧内核是生的艰难与绝望，握住了现实中恰到好处的情感、荒谬感。情感真挚就像电影的心，不管外表再糙、有传统的套路，依然不会厌恶这样的作品。
有一点可能会被多数人忽视掉的：让横漂们在片中讲那种雷剧式台词，其实是再合适不过的——这有可能是近年来应对国产电影不说人话的最好解决方案。
立意故事都好，但是就是一股塑料感，不真实
不完美，但了不起。一堆业余演员群戏，每条线故事都相对完整每个人都立得住，全都在考验导演的功力。希望它卖得好至少有三点价值，一是港人最擅长的小人物题材植入到内地环境里最彻底的一次尝试；二是证明不靠明星、感官刺激、低俗耍贱，认真诚恳拍戏、忠于内心表达的电影仍然有市场；三是观众真的不傻
今天“包场”看了这部电影，整个放映厅里只有我一个人。所以看的时候，哭得很放肆。这部电影肯定不能算是经典了，某些演员的表演也有些问题，只是电影中的某些情节强烈触动了我。特别喜欢片中那个名叫王婷的女演员，她的长相和表演都很质朴，但却散发出无可名状的梦幻气息……
与担心的一样，导演终究无法深入这个群体，仅能借这个题材，去讲一个常见的小人物励志故事。即便不是横店、群演，也并不影响主题。整部影片太剧情了，那些鸡汤与励志，总觉得抒情过度。使用群演做主角，表演也是问题。其实更感兴趣的是这些群演在电影之后的事。最终，他们还是在“演戏”，而不是自己。
最好一场戏是凯哥懵逼那场，真实，残酷，图穷匕见，可惜，这场好戏里居然没有主角万国鹏
每句话都笑疯，银幕上哭观众狂笑，散场有人评价“笑话电影”～当每个人一本正经化身人生导师金句不断，分不清是鸡汤粉还是鸡汤黑，总之漫溢的配乐无论怎么煽情，观众们就是无法克制地笑场！导演努力接地气，可生活中这样对话，难道你不会怀疑对方脑抽嘛？！
一锅超级大鸡汤，猎奇与励志并重，好的地方真好，个别雷的地方也真雷。横漂题材+龙套卡司+圈子煽情牌已实现一半胜利，群像铺展也ok，不同题材戏中戏各有触动和亮点，真实动人。男主选得很好，愣得浑然天成。成段的景区介绍、鸡血对白、煽情配乐稍显用力过度。四星鼓励
为这群电影里沦为配角的“路人甲”明星点赞：袁咏仪 / 方中信 / 刘伟强 / 冯德伦 / 吴彦祖 / 尔冬升 / 麦兆辉 / 庄文强 / 方平 / 张静初 / 许鞍华 / 林更新……
在横店就地取材，全龙套演出，胜在想法。拍戏之假，横漂之真，正是梦想与现实的落差。从单线到多线的铺散，道尽酸甜苦辣，可惜鸡汤味稍浓。某些桥段拍得略显粗糙。无需要求群演的表演，他们演的就是自己。王婷、魏星、覃培军这几位演的不错。
路人甲们的真实生活，略带傻气，青涩又真实。为了梦想亦或是为了生存，这都是他们的选择。故事拍的好散，但这部片子主要胜在题材。好喜欢女主这个小姑娘啊…
【男主的表演全程不忍直视……太尴尬了……太尴尬了……太尴尬了……差到让我不懂，这种极差的表演，导演是怎么喊过的，副导演是为啥要找这人来演？？？】PS：题材是个好的切入点，但是片子做出来，本身就是个悖论，路人甲在这片子里，都不是路人甲了。
心灵鸡汤真恶心，怎么对得起梁朝伟的影评？尔冬升该给“喜剧之王”版权费了...
虽然缺乏深度，尔冬升给了观众一部他们想看的电影，香港导演们正在朝着讲靠谱又接大陆地气的故事努力，我们的五代名导们却还在天上装逼
“-很好，再来一遍。-为什么很好了还要再来一遍？”哈哈哈…导演是香港人，演员是大陆群演，讲述了一个拍电影和演员梦的辛酸故事，草根版《爱情麻辣烫》《梦女孩》《青春梦工厂》，2015新鲜又惊喜的华语片。“我的梦想好像灭的差不多了…你的梦想里有我吗？” 整个横店都是假的，5平米陋房才是真。
《中国合伙人》是挑标志性精英讲述作为国家符号的一元中国梦，本片是找草根小人物讲述作为众生百态的多元个体梦，就这一点而言，尔冬升胜过陈可辛。我尤其喜欢本片刻意打磨的台词，当一个人长期处于梦想与现实、抉择与压力的煎熬中时，他把自己的所思所想提炼成人生哲学，这绝非鸡汤。【中华广场】
没听见流星的声音，却闻到鸡汤的味道
是一碗鸡汤没有错，雷人生硬的地方也有，但他们这样的人也许思考说话就是这样，所以也不算假。万国鹏太可爱，确实有染谷将太风。
被独舞深深感动~