尖峰

《尖峰时刻》是成龙在好莱坞拍的第一部英文电影，影片讲述了李警官和詹姆斯卡特两个搭档营救韩大使的女儿小秀，与军火商钱涛激战的故事，中西文化的撞击，性格差异巨大的搭档，有欢笑有紧张，动作戏并不是很过瘾，但喜剧段子够搞笑，一个负责打斗，一个负责逗乐，搭配之中碰撞出了不少火花，故事本身依旧是典型的套路模板，但叙事节奏行云流水，张弛得当，观影十分流畅。

喜欢这个系列！龙叔是真的敬业，他的动作戏真的是拳拳到肉，没有一丝一毫的打折，就是把老电影人那种精神延续了下来，我觉得如今的小花花小鲜肉是真的要向他学习。龙叔拍电影有自己的一套幽默，片中的黑人男演员更是自带喜剧天赋，这俩人差不多算是一动一静吧，俩人打配合确实爆出了好多梗。。。再加上整个剧情也不拖拉

特意看了一下第一部的拍摄时间，是1998年。现在来看还是很搞笑，除了街上的车以外也没有什么年代感，剧情很俗套，但是细节上我觉得很不错，拿到现在也不过时的一点就是country imagination，一上来Carter 以为Lee 不会说英文，所以说了很多抱怨和挖苦的话，后来Lee一张口说英语他很惊讶，Lee 告诉他那是他认为的他不会讲英文，最后在飞机上又前后呼应，Carter 说中文，Lee 很惊讶。其实，我觉得在这一点上，这个电影在当时就已经认识到了国别也好，或者说是种族之间存在的误解甚至是歧视，想通过这一点让人们有所反思。

然而如今已经过去21年了（Wow，竟然是二十一年了）这种现象并没有所改变，大家之间的误解不但没有消散，反而是被拿到了桌面上来。再联系到前两天看的那篇文章讲到的，各个国家的媒体对各个国家的褒贬数量，其实那篇文章我觉得还有一点没有提到的是，他虽然分析了比例，说即使褒扬中国的文章居多，但是反对的声音更容易让人记住，可是我觉得还有一点是量，如果一共只有二十篇文章，其中一多半是说中国好的，也才十篇多一点，可是如果换成一千篇，一万篇，实际上无论褒贬，数量都很多，我觉得这才是实际的关键所在。说跑题了，其实电影里面刻画的中国警察的形象有一点比之现在更贴切的一点是“服从”，Consul Han 让Lee 回国，Lee 就乖乖的上了飞机，没有反抗，也没有私自调查（之前两个人虽然是私自调查，可是实际上Lee对此是一无所知，都是Carter在私自调查C-4案，误打误撞调查到了中岛）。这一点对比最近几年国内的很多警匪片里面的剧情都要贴近实际，少了些英雄主义，但是却把人物刻画得更完整了。这一点其实很难得，虽然看到那感觉不舒服，刚开始也不理解，但是现实往往就是这样，英雄主义之所以受追捧，不就是因为那是脱离现实的存在么？

作为嘉禾雄心勃勃拓展国际市场的计划的出征之作，《杀手壕》中不惜重金聘请了当时好莱坞的大明星克里斯汀·德贝尔，导演也是替李小龙拍过电影的罗伯特·高洛斯。然而，不同的语言、文化环境和拍片制度等却让成龙感到“水土不服”。对电影缺少了“话语权”的他无法在这部电影中发挥自己的擅长之处，尤其是动作设计方面一些动作的处理在成龙看来实在滑稽。老套的情节也让影片的趣味性大打折扣，落到美国和香港观众都不讨好的境地。

而在这之后，成龙又相继主演了《炮弹飞车》、《威龙猛探》等电影，但是它们都没能如愿以偿的打开美国市场。直到1995年初上映的《红番区》，它以美国纽约为背景，讲述了一个香港警察独自来到美国纽约，后来与纽约警方配合,深入黑手党的老巢,救出被扣押的人质的故事。简洁明快的叙事线、新鲜刺激的打动场面，和对于中西方观众不同审美的巧妙融合使得这部电影在世界范围内都取得了理想的成绩。它单在北美就收获3000多万美元，不仅奠定了成龙在国际上的地位，也是成龙打入美国主流市场的里程碑之作。而影片在香港和内地的反向也非常好，更让中国内地电影人学到了一个新名词―“贺岁片”。直到《红番区》的出现，才开始真正帮成龙打开国际市场，它是成龙电影转向国际化的一个标志。

而提到成龙的好莱坞之路，有一个电影系列是不得不提的，那就是——《尖峰时刻》系列电影。其中，这一系列中前两部电影的成功尤其令人瞩目。1998年，成龙和好莱坞有名的语言幽默大师克里斯·塔克主演的《尖峰时刻》在美国上映。两人之间轻松逗趣的互动方式，还有给人耳目一新、不同于以往成龙电影中常见的打斗场面，都给人留下了深刻印象。该片在北美的最终票房达到1亿4千万美元，位列北美年度票房排行榜第7位。它不仅让成龙登上美国《时代》杂志的封面，同时也确立了他在好莱坞一线动作演员的地位。

而《尖峰时刻2》取得的成绩则更为耀眼，惊险刺激的情节、眼花缭乱的打斗场面，影片成功沿用了好莱坞经典的商业片模式。而章子怡、尊龙、阿兰·金等国内外著名影星的加入，也使得这部本来就有一定口碑和观众基础的系列电影锦上添花，相比第一部取得了更大的成功。《尖峰时刻2》的首周票房就获得了北美票房排行榜的冠军。而截至12月31日，该片在北美的票房达到2.26亿美元，在全球的票房达到3.29亿美元，创下了华人演员主演好莱坞电影的票房纪录以及喜剧片在美国的首映票房纪录。

可以说，是《尖峰时刻》系列让成龙真正跻进好莱坞一线动作演员的行列，也让“Jackie Chan”这个名字在世界范围内传遍开来。

2002年，他在星光大道上留下手印和签名，成为继李小龙之后美国观众最喜爱的华裔电影明星；同年，在《好莱坞报道》评选的“好莱坞明星权力排行榜”上，成龙位居第16位；2007年，他被美国《娱乐周刊》评选为“影史25大动作英雄第15位”；2010年，他与威尔·史密斯的儿子贾登·史密斯主演的动作片《功夫梦》在美国上映，可喜的票房再次了证明成龙的实力，进一步巩固了在美国电影市场上的地位。2011年，成龙获得美国第37届人民选择奖最受欢迎动作明星奖；2012年，美国《纽约时报》评选的“史上20位最伟大的动作影星“中，成龙排名第一位；而在今年，2016年8月30日，成龙获得奥斯卡终身成就荣誉奖，成为首位获得该奖项的华人。

（曾与成龙在《尖峰时刻》系列电影中合作过的克里斯·塔克为其颁发奥斯卡荣誉奖）

以上只不过是成龙所获荣誉中的一小部分，但可见他在好莱坞以及世界范围内的影响力。

对于成龙来说，好莱坞不仅仅是让他享誉世界、获得更高成就的而已。某种意义上来说，是好莱坞在他最需要的时候引导他走上了正确的道路。80年代是成龙成就功夫神话的时代，也是他在喝彩中迷失自己的时代。如果他从没有到过美国，可能今天自己依然沉浸在跳钟楼、打醉拳的辉煌传奇里。初到好莱坞时的屡屡受挫，反而成为激励他的动力，让他拍出更多优秀的电影。在奥斯卡的得奖感言里，成龙也特别感谢了好莱坞：感谢好莱坞。那些年你们教会我很多事情，也让我成为一位小有名气的电影人。对于成龙而言，好莱坞就像是一位良师，它教会了成龙许多，无论是做人还是做电影。