紧急救援2020

林超贤给到我的感觉，就是专业，这种专业在于他擅长领域拍摄范围做到的专业。

从《破风》到《湄公河行动》，从《红海行动》再到现在的《紧急救援》。

林超贤完美诠释了什么叫“干一行爱一行”，《破风》的自行车赛车手领域，《湄公河行动》的国际缉毒，《红海行动》里的蛟龙队员解救人质，还有今天要聊的《紧急救援》中救捞队的故事。

林超贤应该说是华人导演对付这样硬核专业题材里，极为认真对待的导演了。尤其是枪战片，林超贤私下还被称为枪械控，对枪支的型号，使用坏境和运作等等原理和知识，都能做到信手拈来，这也难怪《红海行动》也变相成为了枪械和武器装备的半个博览会。

虽然林超贤的电影有时候剧情就很...直男就对了，很燃很热血也成了近些年他作品的标签。

被业内成为最玩命的林超贤导演，选择演员会事先打好预防针，比起演员表演要走心，林超贤更多是看重演员能不能承受拍动作戏所带来的负荷，用导演的话来说，你要来拍戏吗，玩命那种，如果你可以，欢迎你进组。

《紧急救援》作为几乎都是海上救援展开的灾难类型题材故事，这部电影自然很水，不是那个水是那个水，你懂我意思吗，有着很多水戏，水戏堪称电影制作最难拍的戏份甚至没有之一，这也是为何《阿凡达》续集总是跳票三年又三年的原因。

水火不容有水就有火，《紧急救援》除了水戏也有很多火戏。

演员在拍戏前，必须事先和专业的救援队进行半个月的水下魔鬼训练，把演员虐到累瘫，只求在真正拍摄时细节动作是专业的。

拍摄方面林超贤也朝着诺兰实拍狂魔方向走了，同样也搞了一架飞机，实拍飞机坠海，飞机救援戏就在曾经拍摄“泰坦尼克号”的片场拍摄的。

因此影片最直观的大场面的动作戏份，也成就影片最大的看点。

接下来我们聊回电影内容本身，既然影片是动作为主，我们就先来聊动作戏份，影片分为四大灾难救援递进呈现，分别是钻井大平台，峡谷，飞机坠海和最后的沉船水上救援。

如果你喜欢林超贤之前的《湄公河行动》和《红海行动》，那么你很容易进入《紧急救援》的叙事结构和节奏。

影片动作戏份最让我惊喜的，是片中的巨大感和重量感，巨大感在于影片大场景的设置，这得益于7亿的烧钱投资，所以在大场景的画面上，都毫不吝啬多机位去调度呈现，再来就是水和火元素，和人做对比时，人往往会处在渺小和无望境地。

比如彭于晏在被爆炸的火浪冲击时，那种灾难片的巨大感撑满银幕扑面而来，还有就是波涛汹涌水浪的猛击和拍打，那种压迫感都被很好营造出来。

另外一个是影片动作戏份的重量感，这个看起来好像理所当然，但却是需要真金白银实拍才能体现出来的效果，这也是林超贤导演坚持能实拍就实拍的原则，因为目前特效CGI再怎么渲染真实，也终归逃不过人眼瞬间产生的判断。

这也是现在更多好莱坞片越来越追求真实模型拍摄的原因。

实拍中真实道具坠落，撞击包括其中的音效，还有角色和实体交互间的拍摄，都有着自然形成的重量感和切身现实感。

我这么说好了，影片虽然有不少实拍戏份，但或许出于预算和演员的保护，很多场景依然还是能看出CGI的特效建模感，这些通过加速和视觉转移，都没法遮蔽掉其瑕疵，如果你拿那些画面和实拍场景一做对比，高下立判。

当然影片除了动作场面是看点，馋彭于晏身子也是一大卖点，甚至很多，多到有点打破了第四面墙去告诉观众（不是褒义），来来来，让你们看个够。

《紧急救援》取材自很多救捞队真实事件蓝本为制作，注意是取材而不是改编，所以影片中的故事都是属于自创的，大家也不用去较真对照什么真实事件如何如何了。

其中最让人熟知的就是2018年1月6日，桑吉号撞船事件，救捞队展开迅速的救援行动，在熊熊烈火中和快速沉没的货船里，争分夺秒抢救生命。

这些真实事件本身就带着紧张刺激人命关天的原始基因，这也让影片在救援戏份上，更天然的有着一层和观众连接的共情桥梁，而不单纯只是存在于虚构的英雄塑造上。

而这些角色在现实中的职业性和精神，很好在他们的一次次行动中得到诠释和体现，影片用了一场场热血扣人心弦的事件，去完整展现他们非于常人的选择难题。

我们通常看一部动作片如何如何紧张揪心，其实场面宏大制作精美都是其次的，好吧可能也没那么其次，但更真正能抓住观众能让我们进入这部电影的，还是通过角色在艰难情况下的选择和行动，能把角色形象立起来并把他放入两难选择付之行动，我认为这才是动作片成功与否的高光点。

唉不过文戏真的不是林超贤的强项呀，虽然导演都按照前面表述去运作了，但还是没法做到自然流露，而是挺尴尬生硬。

比如彭于晏最后选择去救人，留下动手术的儿子，设置手法谈不上万年套路，但百年套路还是有的。

《紧急救援》在设置了不少文戏去丰富角色，目的是让角色身份普通化常人化，然后再让他们职业性英雄化，这样的角色内心常人化和使命感的反差，是动作片经常惯用并行之有效的设计。

角色的文戏这次给的很足，甚至足到有点太多了，基本每位重要角色背后都展现其生活化的一面，亲情爱情友情也都面面俱到。

这些都侧面建立和丰富了角色以及他们之间的关系联动，但...在编织这些文戏的情节上，这毕竟不是林超贤的强项和最拿手的，所以就显得有些公式化，目的性也做得非常明显。

公式化不是不好，就像表演公式化演技演得好，大家不会看得出演员在演，影片公式化一样可以做到于无形，反之则像流水账，目的性隐藏得好会看起来很高明，不然就会让人觉得太刻意。比如近些年主流商业片两大标志性元素，搞笑和煽情。

文戏必然要涉及的角色内心构建，而往往这样的内心构建并不能成为动作类型片讲述的核心，而是一种锦上添花的陪衬，这样的陪衬会散落在整部电影的各个角落，目的是为了塑造更为立体可信并让观众产生共情的角色。

或许林超贤导演太想证明和练手自己的文戏，所以这次文戏加得相当的满，甚至有点...溢出，我明白他想用这些文戏去串联起四场救援大戏。

这四场救援戏本身就有很强独立性，放进一部电影容易产生断裂感，林超贤想用角色文戏递进方式串联起着四场救援戏，想法是好的，但难度可想而知，不管从剧本打磨或者导演拍摄文戏执行力来说，这些都需要很强节奏把控感，才能最终把动作戏和文戏捆绑起来。

在动作戏份领域特别拔尖的林超贤导演，在这样大命题的影片中有些顾此失彼，文戏其实可以做得更好。

总的来说，《紧急救援》是以灾难动作主打的商业大片，给出的成绩单还是挺让人惊喜的，这也能看出林超贤导演不光对他人严格要求，也对自己的每一次的作品，提出新的挑战，不断尝试探索作品更多的可能性。

竞技体育比赛里总有不同的组别，比如在网球赛场上，我们看到的四大满贯赛事总是众星纷纭，关注度最高，而其实不论男子还是女子这些关注度最高的都是成人组比赛，同期进行的还有表演组别、青年组别，这些比赛除了球迷之外少被外人所知，毕竟，顶尖的对抗才能吸引更多的观众。

像青年组选手，基本上打个一两年就会转到成人组，开始寻找赛场聚光灯下最闪耀的那个点，持续的奔去，吸收全世界最多的目光。我想这放到彭于晏身上也再适合不过，他从青春偶像转型到被外界夸赞“自律的彭三岁”，从而上演一出出荷尔蒙爆棚的硬汉电影，这些故事已经被诉说的烂俗，这部《紧急救援》乍一看也会以为是这个套路下的故事。

然而，有一个微妙的变化是，彭于晏在《紧急救援》里突破了以往的“少年感”十足的形象，这回他做起了一个父亲。确实，细想想这几年他在动作戏电影里的角色都有个“老大哥”式的人物存在：《邪不压正》的姜文、《湄公河行动》的张涵予、《寒战》的梁家辉、《激战》的张家辉，到了《紧急救援》里，他自己饰演的人物变成了大哥，还有个儿子。也意味着，在这样的动作戏里，他的角色不再是青年组选手，在成人组的比赛里，他开始绝对的挑大梁了。

我去年一整年都吊在船上，在直升机上。

这是他在一次采访中提到的一句话，也是即将40岁的彭于晏顶着一张“彭三岁”的脸笑着说的，他还是那个阳光、正能量的男孩，但在电影里却狠劲十足。

在《紧急救援》里，彭于晏再一次挑战身体的极限，出演一名海上救援队队员，就像之前被人们认可的作品一样，属于“体验派”的他还是疯狂进行练习，憋气、潜水，在冰水中练耐力，每天被吊在空中拍摄。如果说以前的他是为了证明自己拼命，而现在完成蜕变的他，更能直面自己的选择，这样的改变也是角色带给他的。

而我想，《紧急救援》之于彭于晏同样也是一个契机，可以说是转型，也可以说是进步，就像莱昂纳多从白面小生的形象一直寻求突破，直至《荒野猎人》带给他的一切，不仅仅是那座小金人，同样是对于他寻求转变与挑战的一种具象的肯定。彭于晏也是如此，因为对角色豁得出去，这让他获得了外界对他的肯定，也因为豁得出去让他对这些职业有了更多的热忱。我们被“流量演员”绑架眼球太久了，能有这样的一个人不断在寻求演员生涯的突破，着实让人觉得可贵，对于我们这些观众来说，他不断改变呈现的形象，这种可贵更是我们所需要的。

再回来说说这部电影，让我印象深刻的不仅是彭于晏的突破，更有故事上的不烂俗。看之前我本以为这是一部大团圆的美好故事，毕竟是本来要在春节档上映的片子，每个人好像都在寻求一种圆满，而这样的“英雄式”电影也很容易陷入“小人物拯救大世界，爱情事业都美满”的故事套路中。而如果真是抱着这种心态去看的话，可能真的会失望。我一直评断一部电影是不是精彩的标准是“在故事套路中会不会死人”，这个标准虽然有点偏颇，却往往奏效，因为出现“死人”的桥段总是能触发观众的悲愤、怜悯的情绪，让故事更加好看。

比如在电影里，蓝盈盈饰演的女二号和王彦霖饰演的男二号是一对小夫妻，前半段总是出现甜蜜蜜的过家家场景，我挺好奇的，蓝盈盈这么会演的女演员，不至于在这里扮公主打酱油吧，果不其然，后半段王彦霖这个角色因执行任务牺牲，在自然面前，特勤员毕竟没有超能力，血肉之躯踩还是踏空在了死亡的深渊，他的牺牲成了故事的助推器。而蓝盈盈的戏份就来了，以她情绪转变为主基调的转折点，让这个故事的走向也多了一点悲悯，直至最后彭于晏在片中的人物也差点牺牲、他的儿子生病手术生死未卜，这些都让“英雄式”电影的故事结尾不再是完美的句号，更多成为了省略号，让观众更觉得这就是真正的生活。正像电影后半段，彭于晏看着每天驰骋的天空，感慨上天为何总是折磨他，要带走他身边所有亲爱的人一样，脱下英雄的外衣，一个中年男人、单身父亲的生活总是那么不好过。

影片里的孩子也是不得不聊聊的一个内容，对剧情来说，除了凸显整个故事的亲情元素，增加一些“童言无忌”幽默梗之外，升华彭于晏饰演的这个人物，也是这个孩子的角色的重要任务，毕竟，孩子的喜怒哀乐总是让人难以不动容。

比如在电影中，孩子一起和父亲的日常互动、玩玩具、参观展览，还有一次次噩梦惊醒，手术后生死未知，都撰写了一幅五味杂陈的父子生活图鉴，凸显“英雄式”人物的另外一面。也终于可以让看客们感叹一下，彭于晏在做了这么多年男友之后，终于开始可以做爸爸了。

网球青少年组的选手，即便在青少年比赛里拿了冠军，也很有可能在进入成人组的比赛里掉队，不是说你一定转入成人组就能站在那个聚焦的位置，他们仍然要日复一日的训练，甚至更多。

同样的，转入“成人组”赛道的彭于晏在这样的类型片里肯定会越来越占据挑大梁的角色，这样的机会也会越来越多的找到他，我自然相信他是能做好的，毕竟，天道酬勤需要的只是时间。

没想到这部电影居然有这么多黑子差评，大家对这种用心拍出来的特效和人物为什么这么苛刻？能挑战这种主题并且拍成尽量克制的煽情和尽量加入的自然轻松幽默，已经非常难得了。这难道不是现在电影市场的一股清流？？？没有装疯卖傻，也没有强行煽情卖惨，不该鼓励吗？

四段情节没有拖泥带水，开头又贡献了非常精彩的一段救援，同时呼吁了我们在浮躁的今天关注一些英雄，这不是很好吗？

用生命对抗天灾人祸的英雄们，忘我工作的另一面是怎样的呢？在《紧急救援》里，可以看到救援队员们英勇背后，也有身为普通人的那面。他们可能精神压力大到普通人难以想象，会哭、会恐惧、会担心那些担心着自己的家人和朋友，但还是要认真训练、做好准备，甚至是任务中随时牺牲的准备。高谦和赵呈之间的战友情让人感动，兄弟生死与共。赵呈和文珊之间的感情线同样能引起共鸣，这条线的剧情也是全片里最细腻的一部分。

他们就像从死神手里抢人，不可预料的爆炸，危险重重的急流，还有很可能下一秒沉入海底的坠毁客机，一个不小心就是死无葬身之地，而高谦带领的交通海上应急反应特勤队虽然被赞誉为“英雄”，可他们也是实实在在的普通人，只不过他们心里有一个足够坚定的信念，支撑着自己向前冲，就像高谦对方宇凌说的，“所有的成功都需要有人勇敢的往前走才能完成”。

他们这伙人必须勇敢，因为他们一旦退缩，就可能出现救援失误，造成人员伤亡。海上钻井平台救人的戏里，就出现了特别惊险的情况，经验老道的丁一受伤，年轻的霍达临危受命，高谦已经进入平台救援，如果机长、绞车手、救援队员配合不默契，别说成功救出伤员了，全军覆没也说不定。大量的海上戏份，既让人感觉人类的渺小，又不得不感叹自然的阴晴不定。没有人知道明天和意外，哪一个先来。也不难理解为什么饰演文珊的蓝盈莹坦言自己最大的感触是，“一定要说想说的话，做想做的事，爱想爱的人”，希望英雄们要保重身体，平安归来。

电影中的文珊从侧面表现出救捞队员和家属之间聚少离多。这个人物很重要，代表的是救捞队家属群体，她们是站在英雄背后的人，每当救捞队出任务，对文珊而言都要经受一次精神上的高压，心理压力很大，焦灼的等待，时时刻刻的牵挂，想为奔赴险地的爱人做些什么，却发现自己唯一能做的就是默默付出，安静祈祷。

所以，现实中救捞家属看完影片后表示，“文珊和赵呈的故事就是我生活的缩影，这是影片最感动我的地方”。这对小情侣，平时相处有多甜蜜，最后结局就有多遗憾，格外让人心疼。恋人之间专属的期望，特有的甜蜜瞬间，在这条带有悲剧意味的故事线里，反倒有种苦中作乐的心痛感。

有个细节让人难忘，文珊制作着拉花咖啡，沉静的等待恋人归来。“咖啡”用味道暗喻着救援队员与恋人之间聚少离多的苦涩常态，蓝盈莹本人的形象也比较贴合角色，一个因等待而焦急的眼神，就让文珊的沉静中暗含的坚强与苦涩感更有说服力。

另外一个细节，就是终于拍上了婚纱照，却不想赵呈在之后的一次任务中牺牲了，婚纱照竟成了两人最后一次合照。看到赵呈牺牲以后，文珊还站在人群里等他回来的那个画面，我的心都要碎了。

电影中有几个特别虐的镜头，一个是高谦和赵呈因为飞机坠海，两个人在水里无法呼吸，只能交替吸一瓶氧气，而赵呈在看到兄弟因为水压鼻子耳朵流血后，决定把生的希望留给对方。他手臂被压住，无法逃生，不想连累对方。濒临死亡时无声的推让，特别虐心。还有一个是赵呈牺牲后，文珊穿一身黑色连衣裙跟大家站在一起，向爱人、兄弟、英雄致敬的那幕，庄重肃穆，无以复加的心痛，太戳了。

蓝盈莹的表达也细腻有层次，她在戏里有三种哭，第一次是赵呈死里逃生，和文珊见面时，她看到恋人受伤时心疼和释然的落泪。后面两次落泪都是在赵呈牺牲的时候，呈现方式却各有不同，其一是刚得知恋人死去时，睹物思人的撕心裂肺，另一是平静之后淡然的落泪，表面上看起来已经风平浪静，可是眼神中依旧是灰败和绝望。就我个人的感受来说，这条线虽然不是主线，但是却是让我触动最深的一段，人人都知道救援队员出生入死的救人，是舍小家救大家的英雄之举，可做英雄背后的代价，和每一个英雄之家那些看似微小实则沉痛无比的付出，却在这里让我感动身受。

电影真的很震撼，救捞队是在用血肉之躯，不顾个人安危，救援他人，守护大家。如同结尾时，出现的字幕他们这群人“把生的希望送给别人，把死的危险留给自己”。人啊，是因为害怕才懂得选择勇敢，每一个勇敢无畏的人都值得我们鼓掌和尊重。同样的，愿每个人都能在自己的战场，为珍惜的人竭尽全力，赴汤蹈火。

首都电影院西单店 LUXE激光厅

和老板娘和她妹妹不知道该干嘛了，只能打发时间请他们看电影，结果就买了三张单价人生第二贵的电影票，发现首都电影院厅的座椅颜色都不一样，貌似是按照位置不同定价，这倒是同步英国。

说回电影本身，奇烂无比，或许是因我付出的票价过高，300多看了个这种垃圾，所以更加放大了我的情绪，但这部在看前本来就不太感冒的题材和故事，再加上其与林超贤前作两个《行动 》的反差巨大，使得这部无论如何营销、重新剪辑，失去了贺岁档的光环，它都注定扑街地血本无归。

缺点我可以说出一万个，救援这个题材个人就觉得挺无聊的，很难作为大银幕电影拍得好看 ；一味的堆砌动画质感的特效视觉奇观，还不知廉耻的引以为傲；强行想复制《行动》系列搞一个无聊的各司其职的小队，结果人物一个都没立起来；强行为了人物乱编的可以在任何一部电影中看到的无聊的故事；尬到想骂人的慢动作耍帅；强行想渲染雄赳赳气昂昂的军旅片式配乐，连春晚的歌都比它好听，实在是听觉垃圾；彭于晏沦为卖肉卖屁股的工具真是悲剧。

直接导致我整场昏昏欲睡，这可能是我近期睡的最香的一部电影，更加形成反差的是一到救援，廉价特效和死人这些导演自以为卖点看点的场面我就不自觉地睡着，军乐一毕我就醒了。

全片唯一的看点就是那两个小孩子，尽管笑点也很老土套路，但哪怕是大人的话从小孩子口中说出，这种反差也还是让人讨厌不起来。

棒透了…當今中國場面最為浩大的災難救援片了，8億人民幣的預算，場面完全拍出好萊塢的水準，4大救難場面，從鑽油井，到懸崖急流，再到空難救援，以及最後的運輸輪救援，場面一次比一次升級。 災難題材好萊塢常拍，但是災難救援題材好萊塢不常拍，畢竟執行起來相當困難，但是林超賢做到了，災難場面爐火純青的調度堪稱林超賢當今作品的集大成，《紅海行動》看到後面讓人審美疲勞，《緊急救援》在每場救援之間所穿插的文戲是富有人物情感的，彭于晏與小兒子的父子互動非常好，林超賢在怎麼像麥可貝，他的文戲功力還是有一定水準，看豆瓣有人說整部片被文戲拉垮，我只能說我不予置評。 撇除開頭因為片長考量而刪減的前戲，直接進入救援大場面，而導致人物情感欠缺鋪陳而扣分外，《緊急救援》是一部無論在技術面以及劇情面都有一定水準的商業大片，空難救助場面是4大場面最佳，林超賢把空難救援拍的太逼真了…特效非常給力！彭于晏在這部片帥炸，應該是繼《湄公河行動》後最好的演出。

大学毕业之后，去了部队。部队生活充实，经历了不少事。

其中之一，就是灭过两次山火。

营队离山近，夏日炎热，火一起来，几分钟就可以从这个山头烧到下一个山头，很恐怖很震撼。

好巧不巧，两次山火，都是恰好是我当班的时候发现的。

回去通知战友，拿着灭火工具，就扑进火里。

说实话，我们也不是消防兵，这种经历还是非常新鲜刺激又陌生恐惧的。

不过人在火里，就会变得很专注。

因为不专注，就会死。

其实我当时救火救人，还有很多细节和巧合值得说，但今天写电影，不是写我。

以我的视角来看，总觉得这片子有点怪。

想来想去，也不知道为什么。

林导还是那个林导

魔鬼林，对演员要求极其严格，对特效、细节等等都是超高标准。

这部电影，绝对是国内灾难救援片里，场面最大，特效最好的之一。

我是林超贤的粉丝，他的电影我都挺喜欢，他的风格我也早就熟悉。

专业的环节，很硬很精彩，从电影内外，都绝对的有质量保证。

文戏，略尬，这是林超贤的传统，不会多抱怨什么。

我对军人、消防、等等这些职业，也是有感情的。

按理说，这片子，我应该很有共鸣。

但最后我发现，这个情感共鸣，看完整部电影，我也没找到。

缓了很久，才回味到一点，问题出在哪。

首先，这个题材有问题，它太正了。

整部电影，说白了两个字，救人。

场面大，险情危机，主角勇猛精进，都是围绕救人来的。

而这种救人的题材，其实对于看多了各种各样的电影的观众来说，是有审美疲劳的，是不新鲜的。

换句话说，虽然质量很高，但没有超出影迷意料之外的东西。

就好像是罗密欧和朱丽叶，你翻拍的质量再高，最后也还是爱情，而且是观众看过一千遍的爱情。

只有术的突破，是不够吸引力的。

其次，恰恰就是因为太专业了，所以不接地气！

电影中有很多非常专业的东西，专业的设备，专业的人，专业的演员，专业的职业。

这是林导的优点，绝对信的过的扎实。

但这些都是脱离普通观众的生活的。是有距离感的。

这种距离感，始终没有和观众解除，始终没有拉近和观众的距离。

除了辛芷蕾最后的哭戏，其他的情感都像是包起来的。

这些灾难，完全没有任何场景，能让观众想到自己。（可能飞机有一点，但谁会想自己坠机呢？）

也就是说，林超贤做了一个特别高质量的类型片，可惜这个类型，观众看多了，审美疲劳。

与此同时，观众想要的那种共情，不是靠专业的质量，大投资大场景来完成的，而是靠人物和剧情来的。

这又恰恰是林的弱项。

所以到最后，导致这部电影给我的观感，并没有达到预期。

我只能给7分。

最后，我为什么喜欢林超贤。

因为他个人风格强大明显，他强调战斗。

穷途末路，奋起一博。

所以，这部《紧急救援》唯一让我产生强烈共鸣的，不是电影里那些大场面，大爆炸。

而是彭于晏对老天说：

你想要打倒我？

我就和你斗到底。

这一句台词，我觉得这电影我值了。因为这也是我做人的信念。

你以为我和蔼可亲甚至好欺负，我不和你计较那些蝇头小利，只觉得无聊。

如果所有人都这样，那所有人都无聊，我无所谓被孤立，一个人也可以很好。

但你想压迫我？

我绝不妥协。

这是我喜欢林超贤的原因。