芳芳

为了甜美的樊尚佩雷来找这部电影，啊，那时他多么年轻。
更为年轻的是苏菲玛索。
是什么样的美丽，可以这样肆无忌惮，又因为肆无忌惮而更加美丽。很难想象换一个人演这部电影会变成什样子。“眼睛吃冰淇淋”的感觉真好，向日葵一般灿烂的爱情真好，在镜子的另一面与爱人同居的感觉却不好。也许真的，勇气是最重要的一项恋爱天份。在法语片里，生活充满阳光，男人和女人象绿色植物一般舒展自己的枝叶，生命如此自由、珍贵、饱满，真好。

爱的方式——观电影《芳芳》有感
法国的女演员，就是有种不同于美国的底蕴。伊莎贝拉•阿佳妮的激情，苏菲•玛索的任性，伊莲•雅各布的柔和，朱莉叶•比诺什的知性，凯瑟琳•德纳芙的冷艳┅┅

苏菲•玛索是法国文化熏陶出来的，她热情、浪漫、野性、不羁，而又妩媚娇艳。电影中的女主人公芳芳就好象是苏菲•玛索自己。

亚历与芳芳初次相遇，颇具戏剧性。芳芳一眼相中亚历，她直率得近乎大胆，可在芳芳的映衬下，已有女友的亚历显得唯唯诺——尽管他也被丘比特的箭射中。

亚历作出了“永远追求芳芳，但不涉及肉欲，而且也不让芳芳感觉到”的柏拉图式的恋爱决定。他带芳芳溜进一银行家的豪宅共进烛光晚餐，之后又带着芳芳共同回到芳芳803年的维也纳，两人身穿礼服相拥而舞，闹得像孩子一样开怀大笑。可当芳芳陶醉在这美妙舞台和浪漫氛围不可自拔时，亚历却嘎然而止。芳芳茫然、愤怒、而且困惑。

其实芳芳是个绝顶聪明和敏感的女子，她早就嗅出亚历对她的占有欲。只是亚历太莫名其妙了，简直煞风景。

亚历在芳芳的薄荷饮料中放了迷幻药，遂了她的心愿，两人一起来到海边。芳芳脱去上衣，又让亚历帮她搽防晒霜，亚历克制着自己的情欲，可巧洛莉（亚历的女友）来了，芳芳带着满怀伤心和愤怒给了亚历一巴掌，黯然离去。

在得知洛莉欺骗自己后，亚历决定重新追求芳芳，他租了一间房间，隔壁住着芳芳，又在屋子里安装了一面单向镜。也就是说：他观察她的生活。

芳芳为了报复亚历，要保罗扮成男友，并串通祖母一起演戏。亚历心知肚明，芳芳是多么爱他，他被感动了。镜头里，亚历的眼眶泪光闪烁。

隔了一道玻璃镜，亚历说出了他的童年，他对一成不变生活的恐惧，他对性爱与激情过后的迷惘。芳芳说：“我是个活生生的人，我需要你。”并命令亚历“过来”，可亚历又犹豫了。芳芳火了：“如果明天10点你不过来，我会从你面前消失。”

亚历依然在进行强烈的内心争斗。等到他意识到他需要芳芳的身体和需要她的灵魂一样，他赶到芳芳的房间里，只有一张纸，上面写着：“我去与妹妹相会了。”

而亚历终于知道芳芳的妹妹在芳芳5岁时就夭折了。他颤抖地握着芳芳的留条，心痛不已。

正在此时，玻璃墙“哗啦”一声，碎了。芳芳握着锤子，久久地望着亚历，然后笑了。亚历如获至宝般地跑过去，两人紧紧拥抱、接吻。

芳芳说：“每个早晨，我都会离开你，每个黄昏，我都要你把我追回来，一天一天爱下去┅┅”

影片到此为止，可是意义远远不止画面本身。

爱情的基础是性，大概许多人都不会否认。可，“性”能否涵盖爱情的本质，我是存疑的。亚历从小就受到感情上的伤害，一个人的童年与他成人后的生活态度戚戚相关，当然包括爱的态度。所以他在面对美丽而具挑逗性的芳芳时，会显得那么懦弱和胆怯。因为爱，所以害怕失去。“性”能长久吗？亚历一直存在着这个疑问。如果他和他深爱的芳芳在“性”的兴奋期过后，爱情的走向是什么呢？是厌倦？是乏味？纯粹精神的爱恋是得不到。肉体的阙如是维持爱情长久的最好方法？亚历想试试看。他爱的方式是“永远追求，永不生厌”。套用一首歌名《相见不如怀念》，哈哈。这是亚历真实的想法，却是他一厢情愿的。芳芳是个有血有肉的女人，她开始时无法忍受，而渐渐地，因为爱，她明白了要是她一味地进攻，只会使更坚定亚历那些古怪的念头，于是，她想到了：何不让他也尝尝“失去”的滋味。因为失去，才会珍惜。她要她明白一个事实：没有“性”也就无所谓“爱”。“爱”是建立在肉体和灵魂的双重吸引中的。其实，又何尝不需要？他一味地压抑自己的性念头，最终的结果是自己痛苦不堪，左右为难。禁欲主义是中世纪的事，而一个现代社会里的年轻人竟然也会压迫自己到这种程度。——没意思。我们中国古代的老祖宗已经就这个问题深入地探讨过，讨论下来的决议是：“食、色，性也”；“饮食男女，人之大欲存焉”。——很好的态度，尽管后来由于种种原因，中国人对于“性”的观念是“羞耻”“见不得人”，但是我还是很欣赏我们老祖宗的生活态度。多好啊！人本身就是高级动物，何必掩饰自己的欲望？

爱情是高尚的，但是“纯精神的爱”只存在柏拉图的理想中。影片的主题导演已经告诉得很清楚了。

那么，象《失乐园》里的爱是不是值得注意呢？面临中年危机的来临，男女主人公之间已经经历了人生的风风雨雨，他们相见恨晚，只有通过疯狂地做爱来达到发泄。在他们之间，身体的接触是唯一的语言。筋疲力尽的呻吟正是世纪末的情绪，是我们这个时代的爱情的象征，“爱”被降低到了“性”，让人看了难忘的原因是：完全没有出路。绝望的爱才是这样的。

芳芳最终体谅了亚历的苦衷，影片的结尾真是好。给人以希望和明天，有了健康的爱情态度，和在爱里的真诚，结合了“性”，——这是每个人都会向往的。

其实写到这里，我突然发现：爱情也是需要点中庸精神的。绝对的“性”是亵渎爱，绝对的“爱”是理想的圣人所为，所以我们的“爱”应该是精神的和形而上的，肉体的和形而下的，是灵魂对身体的感应。

以上是我对《芳芳》的看法

今天重看了一遍芳芳
曾经的法国第一美人苏菲玛索的成名作
记得第一次看的时节是十七岁
被那个任性狂烈
精灵般不可思议的芳芳所着迷
在和未婚妻洛丽漫长恋情中感到厌倦的亚瑟
邂逅了这个小美人后
心就献给天上的芳芳
身体留给俗世的洛丽
一辈子体会心在云间飘荡的美好初恋
他创造了一切一切的浪漫和契机
隐藏在一面镜子后面与芳芳在一起
当一切动作却永远停止在一个热吻之前
在影片的最后
芳芳和亚瑟爱情似乎是理所当然的
修成了正果
那个未婚妻的影子锁在黑暗中
无人关注
 
而今天重看时却更多的感受到她的痛苦
她那无休止的，家庭主妇式的唠叨和平庸
她在芳芳出现之后的企图无视和忘记
依旧有条有序的准备着她和男主角的婚礼
定蛋糕，改礼服，印请帖
这些让男主角厌烦的琐事
无一不是体现了她那种讨好的卑微的无私的爱
男主角说他从来没有和芳芳上过床
但她出于本能的感到了对那个褐色女孩的恐惧
 
在沙滩上碰到亚瑟给芳芳的裸背上涂满了防晒霜
出于一种失爱女人最后的挣扎
她故意大声说她终于怀孕了
芳芳坐着船离开了
她抓住了望着芳芳的背影失魂落魄的恋人
但心里明知道那是短暂的
很快
她坦白了自己并没有怀孕
男主角借机大发雷霆
将她辛辛苦苦写的一大叠请帖都扔进了水沟
一句话的错误只是导火线
如果不爱了
怎样都是错的
需要的只是离开的借口
接下来的情节就是如何夺到芳心罢了
最后芳芳敲碎了隔阻在他们之间的那面
无形的镜子
 
有些讨厌这个男人的爱
他的爱情狭隘而自私
卑微而脆弱
想的都是自己
从来不会顾及另一方的感受
编剧给男主角找了一个很烂的借口
童年时母亲偷情的阴影令他对爱情产生了恐惧，虚妄
认为爱难免会变质的
所以他费劲心思去创造
戏剧 浪漫 意外 大悲大喜 患得患失的爱情
这是失去意义的人对生活对爱的期待
我认为
这不是真正的爱情
这是荷尔蒙所致的性欲冲动
'想当年，我连骆驼都想操'
亚瑟的老师这么对他说
当时间久了厌烦了
美丽又贤惠的天仙也落入了凡尘
不管是洛丽
还是芳芳
令他产生那绚丽的一瞬间的爱
源于男人那公狗一般的追逐心
 
最后
芳芳耍了一个小把戏
'明早我会离开你
每天早上我都会离开你
你要在每一天的黄昏前
争取我的留下'
她俏皮的说着。
这就是爱情的策略
 我想洛丽的失败不在于她的美丽、可爱、忠诚输于芳芳
而在于她不如芳芳聪明
没有那猫一般神秘迷人的敏感
 
但是现实中这种方法真的会留住亚瑟那易于厌倦的心吗
当一年三百六十五天
每一个早上芳芳都会玩着'明天我要离开你'的游戏
尤其是玩着游戏的人不再是娇艳的少女
而是二十年后的徐娘半老
四十年后的白发老妪
亚瑟会不会吓的落荒而逃？
 
这部在少女时代引为经典的影片
现在看来矫情而做作
并无许多触动内心的东西
同一部影片在不同的时间
感觉竟如此不同
或许
芳芳是十年前的洛丽
洛丽是十年后的芳芳罢了
为了缅怀那个过去的时代
用这一首歌来最为结局：
 
'多么短暂啊
少女时代
我们手牵着手
梦一般啊
去捡贝壳的
小美人
心里打着坏主意
还有情人
太阳在他们心中'

看完以后最大的感觉就是男人毕竟还是男人。
他可以对你说他有多爱你，他可以承诺给你婚姻，可以和你说多么多么渴望地想娶你，想和你结婚生子，过上幸福的生活。同样，他还可以和你说他已经不再爱你了。于是他转身就离开了。
男人他很喜欢和你说你是我第一次这么爱的人。以前都没有过这种感觉。知道遇见了你才知道什么是爱什么是幸福。
男人不在你即将成为别人的人的时候他才会有危机感，他比女人更不懂得再失去之前珍惜。
男人他总是信誓旦旦，他对女人有说不完的誓言和承诺，但是在苦苦等待诺言的往往却都是听信了他的诺言的女人。
男人总是过着比女人更好的生活，因为他总是能骗着他的女人节俭自己奢侈男人
男人他还总是在人前显得自己怎么爱自己的女人，而他的女人却为了此刻虚幻的关怀苦苦辛劳她的下半辈子。
男人总是男人，说的很辛劳，过的很潇洒。

今天仔细拜读了一篇关于《芳芳》的评论，于是也想说两句。

关于这部影片，我很难找出它的缺点，或者说，因为我很喜欢它所以情愿忽略它的不足。苏菲玛索将一个热情浪漫、青春灵动、率性自然的女孩演绎的恰到好处，让我觉得芳芳这个人物真的非她莫属。我非常喜欢“富有生命力”的女孩，比如《乱世佳人》里的斯嘉丽，所以毫无疑问的会喜欢芳芳。

整部电影除了演员很出彩外，剧情安排、拍摄手法以及配乐方面都让人无可挑剔。比如男女主角在模拟的维也纳景棚中跳舞那段，简直是美轮美奂啊。整个剧情的设置以及一些细节也非常让人叹服。片头和片尾制作的也很可爱。

另外，我看的是中文版，值得称道的是翻译的不错。比如亚历山大和洛丽的父亲关于婚姻有一段对话，洛丽的父亲说：“枷锁枷锁，家就是锁。”(类似这个说法)，我看到这里不由对译制人员心生敬意。

当然，除了这些，最重要的是该片的主题让我很有感触。有人说这部片子说的是爱与性的关系问题，继而大谈特谈诸如“柏拉图”“食色性也”之类的玩意，最终得出了一个什么是“健康爱情态度”的结论，也就是我今天看到那篇影评提到的。另外，我尤其奇怪为什么那么多关于本片的影评里面或多或少都要涉及到“柏拉图”。

我一点都不认为《芳芳》是要谈爱和性二者之间关系的问题，也不是什么“柏拉图精神恋爱”。我认为，《芳芳》讲述的是一个遭受伤害的心灵面对爱时的困境，以及它是如何因爱复苏的。

亚历山大痴狂的爱着芳芳，他可以营造一场浪漫的烛光晚餐，可以在带她去“维也纳”，可以发狂的追公车，可以偷偷为她付房钱，可以装一面单向镜来天天感受她的生活……但是他不敢说我爱你，不敢走上公车，不敢真正的和她生活在一起。而是用一句“纯粹的友谊”企图掩饰自己的内心，亚历山大误以为这样才可以让他的爱持久。

这一切皆源于他童年时心灵遭受的伤害。这种伤害早已渗透到他的灵魂中，他渴望真爱但又极度畏惧，他害怕真爱不能给他足够的安全感。最后，他为了能保留爱情只好对她若即若离，他实在不想失去对她爱。所以，这片子压根不是在说柏拉图精神恋爱。

最后，芳芳敲碎屋子之间的镜子并露出苏菲招牌式的甜美笑容时，我很庆幸，亚历山大的生命中能够遇到芳芳这样的女孩。

   很多恋爱中的宝贝都有过或正在经历这样的心理矛盾：我欢喜她（他），可是我要不要和她（他）那个？

   哪个？

   当然是那个。

   柏拉图早就提倡过精神恋爱，他认为，人与人摒弃肉欲交合而追求精神共鸣的沉思之爱，是最美的。后世称之为柏拉图式爱情。哲学家说的话，大家自然要考虑考虑。人就是这样，普通人说话当你放屁，而名人的屁一不小心放出来，然后就流芳千古。

   电影里，苏菲-玛索是那样一朵娇艳欲滴的法国玫瑰，本来我以为他们你侬我侬一番然后男的解女的纽扣女的解男的腰带很快就OOXX的，然而要是按照我的思路这电影就和一部恶俗艳情片无异。还是导演的功力高，整个反过来了。男女关系中，一般都是男的毛手毛脚宽衣解带女的脸红心跳欲拒还迎，没想到竟然是亚历这个臭小子在左躲右闪。当时我就想：这样的贱男男芳芳就应该像《鹿鼎记》里建宁公主对韦小宝一样霸王硬上弓，然后让丫一边哭去。

   亚历，老子还以为你叫亚历山大呢，你丫亏得还叫一个如此大气唬人的名字，连一点兽性都没有。罗伯托·贝尼尼的电影《美丽人生》中，犹太青年圭多向女教师多拉表白的时候就明说了：我想和你做爱，我见你的第一眼就想和你连续做三次爱。有那么一种说法，就是如果你没有想与你的伴侣连续做爱三次以上的热情，那你不会爱上他（她）。这么说未免显得我等只会用下半身思考，但也不无道理。所谓生理吸引诱发心理接触。

   最早坦白承认灵不比肉高肉不比灵低的开路人，李敖说是十九世纪的英国大诗人勃朗宁。勃朗宁曾用美丽的诗句,巧妙指出: “……灵之对肉,并不多于肉之对灵。”(Nor soul helps flesh more,non than flesh helps soul.)也就是说，真正美好的感情应该是灵肉合一的，应该是他（她）全身上下哪哪儿都吸引我，心理上让我嘣蹦跳，身体上让我爽歪歪。

   我并不是让你太开放，你有权选择你的保守。我的意思是对外人固然不能太随便，但对自己人也没有必要太残酷。既然两个人彼此心心相映身身相吸，那何必还折磨自己摧残爱人？同样，但我强烈反对两性关系中只让荷尔蒙说话。女孩子太随便，和妓女无异；太保守，和修女无异。男孩子更是不能只用JB说话，那样没有好下场的，不信你看陈冠希。

   索性最后还是芳芳主动砸破了镜子，然后两个人共度爱河。王菲唱的好：你喜欢不如我喜欢，你的不满成全我的美满。左等右等你爱我不如我爱你，不为谁带来什么麻烦。我悲伤不等于你悲伤，那么简单，就把这情歌乱弹你来听，我来唱……

   干不到一块去，往往最后也谈不到一块去。无性爱美好生活？扯淡！听我一句吧：只恋爱，不做爱，再好的感情也歇菜；恋爱多年不做爱，生理心理都变态。

  （豆瓣上有人开玩笑说，女人是水做的，男人是泥做的，而李宇春和李俊基就是水泥做的。而看完《芳芳》之后，我想加一句：苏菲-玛索一定是用奶油和白巧克力做的。）