倚天屠龙记之圣火雄风 （粤语版）

在大都等了几十年，耐着性子看完，也算是有始有终吧。晶哥应该也不会想到真的会有观众认真的写影评，分析剧情演技什么的。点评一句都多。

但是，但是，这个周芷若真的。。。不说老版邱淑贞张敏那样的素质，但就算请不动圆圆，晶哥你老老实实潜个花瓶网红不好吗？你喜欢的那些球星呢？为什么要这样委屈自己虐待观众？？？

赵敏竟然意外的还行，林峰就没什么好说的了，流水作业。小昭不能说不好看吧，就是脸看起来有点怪，总感觉哪里有问题。其他配角基本都是打酱油，方中信豹子头基本没浑上几句台词。大家也看出来，最后这段话只是被迫凑字。

行吧。

我问你们，知道为什么中世纪那么多聪明的、有文化的、有阅历的人依然无法接受新思想新事物，执意要维护旧的科学体系和思想吗？那就是因为人们都有盲目的“尊古贬今”“先入为主”的劣根性。就好像拍的最早的一定是经典，当下拍的一定是垃圾一样。 同样的全明星无脑喜剧片，《东成西就》竟然成了所谓的经典，《澳门风云》就是烂片。我1993年出生，小时候就觉得《东成西就》的笑点很尬，有隔靴捞痒的感觉。 就好像剧情魔改、人设崩塌的翁美玲射雕能被捧成经典一样。现在的剧哪怕一点不如意就被揪着骂，很久以前的剧就无比宽容，要么推给“时代技术原因”，要么直接承认自己的思维僵化“因为是我的童年，我就是喜欢，就是经典，咋滴”。 最明显的一点暴露你们无知的地方，就是很多以前被骂的狗血淋头的明星，过了十年，无数人来说“她其实还不错”“是一代回忆”云云，然后继续大骂现在出来的新演员新歌手。我活到了快三十岁，这种现象见到了很多次，很是为你们的智商感到奇怪。 我就想问：不被情怀绑架，拥有与时俱进的独立思想对你们来说就这么难吗？ 如果确实是烂片，可以骂。比如逐梦演艺圈，比如很多网大，比如十年一品温如言等等（你们恰恰对网大特别宽容，好像就莫名仇视当红演员一样，如果是个陌生的草根面孔，哪怕演的跟屎一样，你们也会夸“吊打小鲜肉”，一个类似的例子就是充满页游气息的爱情公寓决战紫禁之巅特效被跨为国内特效天花板。），但要是真是还行的片子，就不要吹毛求疵，拿出对待老片的宽容心态，很多你们口中的烂片其实非常好。 不能说因为是老片，技术特效差就宽容，那剧情演技台词等等总和时代没关系吧？要是真的尊重老片老演员，就不要莫名其妙的宽容，更不要因为是小时候看过的就盲目的加情怀分，在这一点上，我虽然是93年的，但我比你们都有脑子。因为打分不是你一个人躲在家打了自己看，而是发布到网上，会影响这个片子的风评和世人的导向，所以不能就因为儿童时期看过，就闭着眼说经典，我儿童时期看的《快乐星球》，我现在依然敢说“演员演技差！部分剧情三观不正！”你们敢吗，有这个脑子吗？ 说到很多人说这个电影里面“女演员都是整容脸”“满屏玻尿酸”的问题，我想问你们： 一口一个满屏玻尿酸，你们有她们整容的证据吗？还是说对于现代年轻演员，长这种脸型的有一种莫名的仇视？我前女友从小就是这脸型，也没去整过容，万一哪天拍电影是不是也要被”先入为主党”喷为整容脸？

春节放假，正好有空看完了这两部电影，说说我的观后感，3分电影，8分赵敏。如果用一句话来总结，那我会说：这是赵敏唯粉会喜欢的一个赵敏。下面细数一下这版赵敏的亮点： （1）美艳与英气的统一。是的，这本来是两个矛盾的词，但金庸偏偏这么写了。其实王晶一直很会拍美人，这版赵敏服装造型有十几套之多，一套衣服一套首饰，服道化可称精美。文咏珊的原声清澈又有力但又不失娇柔，比配音版要好很多。她也把这两方面都演出来了也平衡得很好，全程颜值在线，演技在线，所以演员还是要演适合自己的角色。我个人最喜欢的两场戏，一场是武当山踢馆，一场是冰火岛，真是举手投足间明媚大气的自信潇洒；灯下看美人，第一次万安寺小酒馆原声问我与城北周公孰美的时候问得我都心动了； （2）事业心爆棚。这版张无忌是个渣男大家都知道了，但他暂时渣不到赵敏身上来，因为这版赵敏的个人主线是抓六大派-被张无忌破坏，汝阳王很生气，兵权被移交给了成昆-去找屠龙刀希望再次在父王面前证明自己-被周芷若陷害-周芷若和成昆勾结卖国求荣召开屠狮大会，赵敏趁机带兵反攻成昆，收回兵权。全程一心扑在做正事上，对张无忌有欣赏，但还没有爱上他； （3）感情方面，用文咏珊的话说：和以往都不同。她和张无忌的感情比较淡薄，虽然也有氛围很美的雪中漫步，披衣服，小酒馆谈心这样的剧情，但能感觉到两个人的戒心都还没有放下，没有拼命三招，没有与父兄决裂等等。相爱相杀，亦敌亦友，你是我的知己也是我的劲敌，大概是这么一个度；原著赵敏选择张无忌是没问题的，张无忌值得，但这版张无忌不值得，她也很聪明地没有选。结尾定格在两人离去的背影，但你还是教主，我还是郡主，一切回到起点； （4）一些喜欢的情节： ①这版改掉了地牢足疗我是喜闻乐见的哈哈，这段拍不好容易变得很猥琐，一定要张无忌演得很青涩很君子像是自己被欺负了一样才行。如果拿这版林峯的人设去演，画面太美不敢想。 ②范遥与赵敏的师徒情。这应该是我看过所有版本中刻画最多的，预告里抱着她飞走的就是师父，当时赵敏遇险，范遥赶来救她。抢婚的时候，她一来众人就想围上去找她麻烦，是范遥立刻拦退众人，周芷若出手的时候，又是范遥第一个出手救她（原著情节），还和张无忌一起跟她走了。原著里范遥看着敏敏长大，虽然卧底却是真心，人与人就是真心换真心，君以国士待我，我必以国士报之。这就叫以德服人； ③赵敏武功不太行，基本没动手，所有遇到危险的地方都是别替她挡开的，但是她掌握天下兵马大权，不会武功就不会吧，可能是想表达上位者无需亲自动手； ④抢婚的动机，不是抢张无忌，更多的是咽不下被周芷若嫁祸的这口气，她找到谢逊之后谢逊拿头发给她请她去的（这里有借鉴94版的剧情）。 总的来说，赵敏是令人惊喜的，但因为忌敏一体，张无忌的失败导致赵敏被连累。如果删掉冰火岛张无忌和周芷若的恋奸情热，赵敏这条线会更好看。下部优于上部，超出预期，可以一看。

第一是选角，大腕是肯定不行了，新人和老东西们价格差不多的话，老东西还有可能叫一些情怀党来，那男主就这么定一下吧，女主的话没办法，只能用新人了，顺便叫几个老面孔撑一撑配角，海报和预告片给他们拉到最大，顺便安排两句预告片能装杯的台词，先把人都给我骗进来。剩下的角色我一会看看剧情再删除。

第二就是场景了，多用点CG就行了，主要场地还是找个山洞或者影棚，现在科技这么发达，不用搞那么多爆破啦，弄一点彩色的动感光波和威亚配合就行了。什么？只有两种颜色？那算了，就倚天剑➕屠龙刀吧，别的给电风扇吹一点灰就行了。

第三就是剧情了，先把主要剧情挑一下，决战六大派、武当传功和大都跳楼事件肯定得有，其他的我想想，少林三渡这个得加钱，杨逍和殷天正说好了只有一场打戏的，还得加另外三个和尚的特效，还得加少林寺，算了，直接砍了。那BOSS定谁呢？定周芷若？也行，但是她还得有新戏，有了，定唯一指定带恶人，成昆。那么成昆就不能太老了，好，那你就是谢逊的师兄了。张翠山剧情太占用时间了，古天乐说了只能来两个半天，那就加快速度吧，一场坐船，一场被打死就可以了。武当七侠也没必要太多，直接找几个群演得了。嗯，张无忌也太特么老了，小孩也丑，别墨迹了，直接30岁重开吧。好的，那我现在捋一捋剧情啊，谢逊张翠山殷素素和张无忌住在一起，张无忌15岁了决定回中原，回去爹就被逼死，自己也挨了玄冥神掌，然后张三丰直接传九阳神功，这样蝴蝶谷也不用拍了。很好，现在可以回去发育了，诶不对，周芷若呢？这个得碰一下！有了，就让周芷若当纪晓芙的女儿，然后灭绝杀了她妈，这样汉水剧情就通了。不对不对，张无忌都有神功了，也不用常遇春还坐船干啥，噢对，那就让他妈晚点死，假装在武当闯祸挨揍了，一起回冰火岛，okok，太完美了，15岁父母为了让他长长见识，就回中原一起死了，半个月之后他一个人乘坐乌篷船回北极，在盲人义父的教导之下，制作了大量的棉衣棉被，噢不对，发现了隐藏在经文里的九阳神功，之后整整学习了十六年，31岁回中原复仇！可惜可惜，男主角是70后，最多只能演30岁，不然就可以学习六年20岁回中原复仇了，不过无伤大雅嘛，回来就可以直接进光明顶剧情了，太省钱了，我真的天才。呃，杨不悔都没了的话就干脆也别要殷离了，直接进小昭剧情吧，这俩人不认识？好说，救她一命不就得了嘛。

光明顶真的是要的人好多，六大派我的天，不管了先把魔教砍了，三散人不如0散人，只上双王加左使就行了，然后上点群演装五行旗。成昆偷袭要有的，算了，直接让玄冥二老来偷吧，三打二纯碾压就完事了。嗯，鹰王打斗这块，还是得回来打，多个场地也不好布置嘛，就在山洞里打，怕什么，李连杰不也打过嘛？也别什么内功外公了，动作指导不要钱？直接给丫捅了完事了。噢对，得找个借口给张无忌送进去地道，行，学大挪移吧，学完了加一个能治病的buff，后面就更好演了。齐活！出山打怪，龙爪手打得不错，下一个，用人当兵器！cnmd不愧是魔教教主，够狠！下一个，呃，别下了，差不多得了，收工收工！什么？丢了个挨三掌的剧情？有了，让小昭挨！你想想这个画面，张无忌一边在舔赵敏的脚，配一点快乐的音乐，画面一转，小昭在挨打吐血，两边交替着放，是不是完美！啥？演员不愿意舔脚？那得了，随便比划两下吧，什么？小昭都挨完打了，行了行了剪进去吧，以后我也能用到。

武当山大战开始吧，什么？甄子丹又耍大牌？不想被偷袭？行吧，再换个人，换个亲孙子，这样能偷中了吧，这个b，以前演关云长就说自己没看过三国，这次演张三丰还没看过倚天屠龙记？没看过书还没看过李连杰吗？是不是龙虎武师啊！什么？还要加文戏？那个谁，把那个九阴真经默写一段给他念念。行了，经典大战速战速决，诶，那个阿猫阿狗叫啥来着，什么什么剑神的，是不是玉面剑神啊，我记得有个玉面来着，就这个吧，再编个东瀛名。你说啥？玉面孟尝是宋青书的外号，艹，算了，就这样吧。

好，收尾，张无忌拿出来屠龙刀对抗倚天剑，收工！太完美了，谢逊就这么一个儿子，当然要给他屠龙刀了，屠龙刀大战倚天剑，真的霸气！历代倚天屠龙记谁敢这么拍！什么？倚天剑和屠龙刀对着砍会爆出来武穆遗书？弱智！有没有看新修版啊！早就不是这样了！

行了行了，直接进第二部。这个第二部我早就计划好了，随便拍都OK的，当年拍完了魔教教主我就想好了，首先赵敏一代枭雄，肯定要很聪明的，其次周芷若一定要坏的有血有肉有理有据，第三就是小昭哇咔咔，这三个人，对你好的是背后阴谋，对你坏的反而是一片冰心，这才有意思嘛。

跳楼救人这个剧情直接拍就行，又不难，也不用真烧，然后直接把玄冥二老弄死，把成昆扶上位，把赵敏赶走。赶紧给我进冰火岛剧情，三美同舟，完美，太完美了，就是他妈的这几个人不如当年张敏邱淑贞他们那么美，也没办法了。上圣火令，上谢逊挨打，上张无忌愤怒，上小昭背叛，上张无忌痛苦，上小昭牺牲，上张无忌悲伤，上喝酒，上张无忌快乐，ctmd这群拍TVB的，不知道电影屏幕会怼脸拍嘛？这张无忌演的什么玩意，算了算了，没钱请更贵的了。直接给我快进到床戏，好，周芷若复仇动机圆满了。

回光明顶！咋回？你说nm呢，打一行字幕不就回去了吗？谢逊？谢逊也打一行字幕抓回去！等等等等，别抓少林寺啊，少林寺剧情我砍了，直接给我抓回峨眉山，谁抓？字幕抓！nmd你们真是一群猪脑壳，看电影，电影懂不？难道还真有人会九阴白骨爪？

行了，赵敏婚闹也结束了，直接破解阴谋吧，然后周芷若出来当boss，打一顿！诶不对，谁是boss来着，成昆，对，成昆给我进去把周芷若杀了，你不懂了吧，周芷若没有内力，打不过成昆的，这就是我们专业编剧的严谨性！现在成昆有屠龙刀倚天剑，还有金刚不坏体神功，已经是全剧无敌了，怎么打？哈哈，给我大声读片名！圣火令出来！四大法王给我合体！怎么样，小昭不能来，紫衫龙王可以吧？哪个倚天屠龙记圆过你们这个梦？这就是专业粉丝的素养！

以圣火令的火功破金，火克金！这就叫五行！不会摆火？烧烤没吃过吗？把圣火令给我做一个烧烤架的特效，然后张无忌做个大棚电风扇的特效，风遁配合火遁，一击必杀！什么？没钱做爆破了，加个火焰特效不就行了吗，那个成昆给我演个被火烧死！哎我cnmd，你抽搐什么呢啊，唉算了算了，就这样吧。大结局给我拍成周芷若临死前原谅张无忌，然后把张无忌托付给赵敏。完美完美，基本上都拍出来了吧？倚天屠龙记的剧情？那我经费就这么多啊，我们港片就这样的呀，小成本大魅力嘛！

觉得不好？没事啦，倚天屠龙记这个IP是我答应微博粉丝的，我个人的基本盘还是廉政公署啦，追龙三包你满意！

這一版個人覺得其實不錯。

圣火雄风

最大的痛點還是落在選角上。 比如邱意濃的周芷若，比如林峯的張無忌。 其實林峯無論從演技還是顏值來說都是沒問題的，只是年齡實在不合適演張無忌這種少年英俠，如果能早個十年（2010）讓林峯來演，估計效果會和好上不少。 而周芷若就不想多說了，確實是愛不起來，我覺得她並不合適出演這個角色。， 經常可以看出臉妝上很厚重的粉底，十分出戲。 另外一直被人詬病的小昭，個人倒覺得還行，我最希望看到的是小昭這個演員的容貌最好能體現波斯（伊朗？） 血統，而這一版的小昭在某些時候看，還確實是有幾分像的，最明顯的大概是和張無忌等人一起乘船出海的時候，頗有異域風情。 還有印象最深的女主文咏珊，無疑她演的非常出色，不說和幾部經典的《倚天》比吧，我覺得至少比19版的趙敏要好上不少，有英氣，有頭腦，還演出一份與生俱來的傲氣。

老成的张无忌

异域风情十足的小昭

张教主这一行三美相伴

文咏珊饰演的赵敏无限接近我心中的赵敏

除了這幾個主要角色外，還有一些配角，其實選的也算是各有千秋，比如徐錦江再演金毛獅王，還有駱應鈞弃獅從鷹，都還不錯。 不過古天樂的張翠山稍有出戲，也可能是扮相問題，總感覺哪裡不對，與之相應的還有甄子丹，按說甄子丹出演張三豐應該問題不大，畢竟與他打擂臺的洪金寶曾經出演了一個十分血性又可敬的張三豐，但不知為何，甄子丹的表演卻總覺得十分僵硬，臺詞也古古怪怪，一開始以為是國語配音的問題， 後來聽了粵語版還是有點問題，不得其解。另外一个我一直觉得方中信演的很好，就是剧中杨逍，但是感觉给他的戏份太少，几乎没什么大表现，稍显可惜。

谢逊再演徐锦江

神雕侠变身银钩铁画

张三丰的太极拳

其实六大派围攻这一段场面不够大，较之93版相去甚远

而至於人設方面，雖然也和原著有些許出入，但既然電影版本就要為了緊湊劇情而魔改，那麼角色也應該按照魔改後的設定來看待，如不能完全契合原著，那也是無可厚非的事，總體來說我認為問題不大。

初遇

乾坤大挪移

然後談一下劇情，第二部《聖火雄風》的劇情安排確實有些倉促，因為要把第一部之後《倚天》大約三分之二的情節納入其中，那麼勢必會讓整部戲的節奏异常之快，不過個人仍認為可圈可點，雖然劇中一些情節確實過度不到位，但如果一開始就定位了只拍兩部，那麼也唯有如此。 倘若拍成三部，經費是否足够則又是另一個重大問題，而一些網友痛批俗套的打鬥“特效”，其實是不得不加上的，畢竟這是一部2022年才上映的電影，如果拍成93版那樣純靠武術指導硬打，大概製作方自己也會覺得拿不出手吧。（但個人認為武打特效也不算差，放眼國內亦屬上乘）

紫衫龙王英姿飒爽，演员陈紫函却更是因缘已种

倚天剑的特效很玄幻

成昆的金刚不坏神功

最後談一下特效，整部戲的特效個人覺得還不錯，值得注意的是，一部電影的特效也不是只落在武鬥特效上，至少不該忽略場景。 這整部戲的場景特效很多看起來還是很像那麼回事，比如在前往冰火島的大海上，還有冰火島的極北風光，以及張無忌和趙敏邁步在酒館外的雪地上，尤其是這個漫步的場景，讓我記憶深刻，很有意境，這裡也是真正讓我記住了女主文咏珊的地方，漫天飛雪，兩情相悅，很是浪漫。 不過鏡頭一轉到了峨眉派內鬥的時候，雪就沒了，看起來連氣候也變了，感覺有些違和。 還有就是整部戲的調色，真的很漂亮，也非常自然，不能說和好莱坞那種頂級的調色相比，但比較過去的《倚天》翻拍中，幾乎沒有一版達到過這個水準，尤其是如果對比張紀中版的《倚天》則尤為明顯，那一版的調色實在是一言難盡（當然此二者年代不同，只是說個意思）。

船行大海，广袤无垠，美

极北风光，极

夜晚，飘霜，安静的大都城，安静的张赵二人

主题曲『一厢情愿』加持，让此情此景美至极尽

这几个镜头实在太喜欢了，既唯美，又温馨，令观众都仿佛置身武侠世界中

總體讓我個人評分的話，滿分10分我覺得可以打7.5。 這部戲確實有一些問題，但也沒有那麼不堪，雖然魔改嚴重，但合理性上來說可以接受，畢竟是拍電影，需要取捨，而取捨本身是一門藝術。

信物

结局略显匆忙

第一部也写了影评。抱着有始有终的心态看了第二部。不同于第一部的敷衍了事，第二部明显要好了很多，至少剧情流畅，唯一生硬的地方是大结局的戏份。张无忌和赵敏就这么并排走了，屠龙刀、倚天剑就那么留在地上。就算明教的人会来捡，那周芷若的尸体也留着别人来捡么？在这部电影里，周芷若是夺走张无忌处男身的人，是他的第一个女人，这么安排实在不妥当。

第二部在这么短的时间里，交代了剩下所有的剧情，还能做到流畅自如，实在不简单。当然这个不简单是相对于第一部来说。第一部里做到了交代所有剧情，但是就堆砌的磕磕巴巴，留下不少莫名其妙。剧情被魔改的让人无法接受。

而圣火雄风里，赵敏的聪慧终于有人拍出来了，这是我在其他倚天屠龙中没有看到的。她看穿成昆奸滑，看破圣火令的关键。在被周芷若陷害的时候，没有第一时间找张无忌告状，而是联系信任自己的手下，收集周芷若的罪证。厉不厉害，她都看透了张无忌，知道他已经对她不信任了。这一部里的改编让人信服。张无忌如果没有和周芷若有夫妻之实，就不会那么着急成亲，后面的剧情就没有说服力。而且张无忌那种优柔寡断，摇摆不定的性格，面对周芷若赤裸裸的主动，他有这种反应很正常，尤其他刚误会了赵敏。恕我直言，如果小昭临走请他留个后，估计他也会同意。

第一部叫做九阳神功，和剧情的开头呼应了，然后整部戏就和九阳神功没什么关系。它的出现只是为了解毒和给乾坤大挪移打个底。为何电影名不取成乾坤大挪移。

第二部叫做圣火雄风，这就有魔教教主的影子了。在影片结尾，张无忌就是靠圣火令破了成昆的金刚不坏，呼应了本片的名字。还记不记得当年的张无忌是在影片的最后部分才登上了教主之位。这一部更像王晶的作风。可惜，导演并没有很大胆的去拍这部续作，当年影片中的诙谐幽默无厘头，在新作里荡然无存。当年的大胆创新塑造了讲脏话的张三丰、腹黑深沉的张无忌、灵动自信的赵敏，多么新鲜的角色啊。这么多年过去了，这些形象一直留存在我们心里。但是续作却没有做到这一点，看完电影才发现，这么多人物一个也没记住。除了演员自己的粉丝，新作整体来看中规中矩，的确没有留下印象深刻的人物。

这两部续作不温不火，只能算个及格。

可能是第一部拉低了标准。第二部竟然还能看。 张无忌破天荒的把周芷若睡了 ，好评，但是衔接周芷若黑化就不太顺滑，应该是张无忌把她睡了，周芷若直接怀孕，然后张无忌悔婚，周芷若杀赵敏的时候和张无忌过招动胎气流产了，黑化才顺滑，也能牵动观众情绪，编剧不会编，然后最后周芷若死在张无忌怀里也还行，但是可以加一句台词，周芷若可以问张无忌她和赵敏谁更好看，张无忌回答是周芷若，周芷若哭的更厉害了（因为证明张无忌更爱赵敏）哭着死了，最后赵敏让张无忌帮他做第三件事，同样的问题，张无忌依然回答是周芷若，赵敏微笑着抱住张无忌，大结局，这才对路嘛，情节要承前启后啊，各位编辑们

【原载于第十放映室】

这个春节档，有两位老师的微博相当活跃。

他们都在为呕心沥血的新作大声疾呼、日更不辍。一位是韩寒老师。另一位是王晶老师。

但文风略有不同。韩寒老师如下。

来自韩寒微博

至于近年来以如假包换的爱国热忱感动万千网友的王晶老师，此番虽然翻车，却依旧不改快人快语的敢言风格、横刀立马的英雄本色：面对个别网友的出言不逊，王晶老师放下架子、及时耐心地以问候其母的方式与其互动，令人肃然起敬。毕竟身为《导演请指教》的顶级大咖，又是说出过“我看过的电影唯一挑不出什么错误的就是《教父》”的业界前辈，谁敢不服、哪个不敬。

“护犊子”的心情可以理解。毕竟，“电影就跟孩子一样”，随便就说人孩子不好，谁不跟你急呢？但“父母”若指着展览“孩子”赚钱的话，那孩子也不是普通孩子。被收了钱的人民群众还是有资格说上两句的。

吐槽的话言尽于此。接下来，我将尽量不掺杂任何主观情绪的就作品说作品。或许，我们会惊讶地发现：网上大部分针对新版《倚天》的批评的确有失公允。

一

首当其冲遭受抨击的是饰演小昭和周芷若的两位女演员——也就是引发汹汹舆论的“网红脸”。

首先，让我们放低影迷的高姿态，承认一点：跟所有人一样，“网红”，也不容易。而“网红”不“网红”，其实是个大众审美问题。如果在王晶老师心中，新时代的小昭和周芷若就长这个样子，那他当然有选择属意人选的权力——就像我们有批评的权力一样。至于猜度导演与女演员的私人关系，没有必要。

二来，谁也不是生来的演技派。演员总得靠一部又一部的作品磨练，要是拍坏一部就要承受如此的谩骂和心理压力，莫说对当事人不公，我们根本就看不到演员了。当年张嘉译在参加艺考时唱“阿门阿前一颗葡萄树”时，脸上的表情也颇为滑稽。但现在的我们，会报以宽容善意的一笑。

两位新人演员真正的问题是：刨除人物形象是否符合原著设定、大众期待跟影迷记忆的过分要求，单拿表演来说——演成这个样子，那“一条条”是不能过的、导演也是绝对不能喊“cut”的，所以表演的锅，最终得由王晶老师来背。

仅各举“一条”例子，至于什么人物弧光、内心世界的都不提。因为没有。

分别是小昭挨掌与芷若刺剑这两个时刻。

《倚天屠龙记之魔教教主》，1993

小昭接灭绝三掌这一情节照搬自93版《倚天屠龙记》，原著中接掌的是张无忌。无论从叙事效率还是人物性格的角度考虑，93版的这幕创新改编都不赖。只是这回，王晶老师选择了向自己的经典致敬。

“致敬”并非简单的重复——我们看到新版小昭两次都是被灭绝震晕，之后“诈尸”而起。

为什么要这么改呢？值得好好想想。

我的猜测是：如果拍摄二人同框接倒地不起的画面，就不可避免地要呈现小昭“痛苦”的表情。而“及时给一个痛苦的反应”对新人演员来说，可能有点难。

所以比起老版邱淑贞两次倒地痛苦不已、挣扎起身的场景，新版选择让小昭学会了沙加的假死大法，再一口老血喷在地上——这样闭眼的时候便能好好想一想：“痛苦”的表情该是什么样。

很不幸，反射弧虽被拉得很长。可那口血吐的依然像是春节宿醉后的反胃。

如果是这种情况的话，那就与个体审美和童年滤镜都无关了。这个演员必须被换掉。

再看周芷若刺张无忌的那一剑：也是同样的道理。大家可以注意一下那个镜头：是先拍张无忌中剑的特写，画面从张无忌的肩膀摇到后背再缓缓露出芷若的脸......这个摇镜是如此别扭，张无忌的大脊背全是虚的，正常情况下都不会这么去拍。

原因大概只有一个：就是师命难违、爱人受伤这份心情过于复杂，演员需要镜头摇一圈的时间来准备......

好在，新版芷若多少成功传递了些“痛苦”出来，虽然眼神有点飘：其实并不需要先盯着伤口再缓缓抬眼望向无忌——那么近的距离，确实刺中了，无须怀疑。

所以，对网红实施人身攻击不对是一个问题；而网红适不适合做演员，又是另个问题。以前的香港小姐，有些也很会做演员。

也罢，新人说多了没啥意思。我们看看老戏骨的表现：100岁的张三丰修炼到了何种修为、抵达了怎样的境界，会不会伸出手指、指着灭绝咬牙切齿、忍辱负重地念台词？会不会说出“滚”这个字？还一个问题是：如果他挥一挥衣袖，就能刮起狂风让五大派滚走，张翠山是不用死的——不管是自杀还是他杀。

张三丰：我能打100个

甄子丹的演技没问题，可他演的不是张三丰。就像古天乐、林峯、文咏珊都没大问题。但他们演的不是张翠山、张无忌和赵敏。且不说“我就这么被人嫌弃”这话绝不会出自郡主之口，文咏珊说话的那个语速，都是不对的——这片里演员的语速普遍偏慢，经常一字一顿，不知何故。

最后说说久违了的“情怀杀”——华山二老。这俩角色还有存在的必要吗？您还甭说，原作中，他们除了负责开黄腔、增强“娱乐性”外，还真的别有用处。在金庸的武侠世界中，人多势众、擅长一拥而上的“群豪”向来大有深意：他们惯于轻信、动辄“惊呼”，往往先声夺人，再酿成血祸。想想《天龙八部》的聚贤庄大战和张三丰的百岁宴就明白了。

老版中的“华山二老”

因此华山二老这两个武林败类是混在“群豪”中的极端分子：原版中他们的话虽然龌龊，却将“正义之师”各怀鬼胎、假公济私的丑恶嘴脸揭了个底朝天。而新版中，碍于审查的原因，华山二老的言论尺度收缩不少——变成两个纯傻X。那么，安排这两个傻X耍宝的目的何在呢？为了缓和紧张气氛？这部作品有哪个场景的“气氛”达到了“紧张”的高度？倒是由始至终弥漫着一股塑料气氛。

演员，就说到这了。一句话总结便是：无一可取——除了那个饰演小周芷若的小朋友挺可爱。

二

其实不该将注意力集中在演员身上。香港演员青黄不接早已是众所周知的事实。因此不必过分在意张三丰、张翠山、张无忌一脉相传的“波浪卷儿”，那你要51岁的古天乐和42岁的林峯怎么办？想象一下：他们的岁数顶起老版中吴镇宇、李连杰的发型，会是什么效果？

老版《倚天》，吴镇宇饰张翠山

再说演员的表演固然重要，但对一部作品来说却不是根本。一剧之本，当然还是剧本。这就说到让王晶老师最敏感的那个话题，虽然他以一句“什么剧本、你识字吗”的霸气回怼让质疑的网友自惭形秽、退避三舍，但我们还是要不识好歹、迎难而上地补充一句：剧本跟识字，不是一回事。

若说新版《倚天》有剧本，那就是老版殷素素递给张无忌的那根糖葫芦——有几颗还风干了。

较之老版开场的画外音，新版的画外音贯穿两部、从始至终，将那一个又一个“糖葫芦场景”忙不迭地串将起来，有时勤快的毫无必要——比如在重返冰火岛的场景过后，先前字正腔圆的雄浑男声再次响起，就一句：

“张无忌和周芷若坐着小昭留下的小船，回到光明顶。”

在说这句话的时候，画面就是光明顶。而我们也从先前小昭的台词中，知道她将船留给了张、周二人。

所以：这是在给连环画配音吗？

“剧本”到了这一步，再说什么情节魔改、造型魔幻、衔接生硬、转变突兀一类都没意义了。糖葫芦嘛，自是勉强串在一起，一个不挨一个的。要什么起承转合？

而且魔改也不是不行，前作也魔改，可这回的魔改bug太多：《九阳神功》既然是谢逊传给张无忌的，他自个儿为什么不练上一练？又琢磨不出屠龙刀的秘密，还不抓紧这次机会，不想找成昆报仇了？

让我们停止这些无伤大雅、细枝末节的纠错，回到一个根本问题：原版《倚天》究竟好在哪里，非要重拍的话，按理应该怎么拍。

去除明星光环和童年滤镜后，我们会尴尬地发现：老版《倚天》也就是一部贩卖明星的寻常商业片。在当年那个武侠片风起云涌、方兴未艾的时代，绝称不上多么出类拔萃。尤其让很多人至今称道的动作场面，什么“少林龙爪手”一类，搁同时代李连杰的另两部作品——徐克的《黄飞鸿》和袁和平的《太极张三丰》面前，都是被吊打的份儿。

那个九阳神功就是“砰-砰”的光波拳，乾坤大挪移则是“唰-唰”的光波位移。说句实话：这究竟有多好？

93版的确有它好的地方，却鲜有人提及，那就是六大派决战五行旗的场面。在当年那个制作周期普遍20天、资金捉襟见肘的环境下，能让几百号群演这么拉开架势、真刀真枪地比划已然不易。

当六大派弟子被“闪瞎眼”的锐金旗逼退、灭绝抽出倚天剑一顿乱削时，黄霑作词、叶倩文演唱的主题曲《欢笑之歌》也适时响起：“湖海中穿梭，求心花一朵”的张无忌心声配合着血肉横飞、断肢飞舞的杀戮战场，残酷悲凉范儿一下就给烘起来了。主题、甚至张无忌优柔寡断的性格都出来了。虽然黄霑并不知道王晶老师把张无忌的性格魔改了......

一晃三十年过去，演员早已深入人心、情节早都滚瓜烂熟。若是重拍，最忌讳的就是内容增量——再增，能大得过原著？应该借机弥补前作的短板和发扬前作的优势。

六大派围攻光明顶的行军路线能不能拍清楚？五行旗的布防攻略能不能拍详细？我想：很多金庸迷最想看的其实是这个。另外，动作能不能稍微设计一下——这可是香港电影赖以扬名、享誉世界的命根子。这回据说三年筹备、4亿投资，那时间跟金钱都有了。

结果五行旗在哪呢？省了。老版中最出彩的一幕被直接放弃。

那动作怎么样？不要被“大风车”似的风云月三使给糊弄住，“三头六臂”的花活儿有钱很好弄。说一个细节：玄冥神掌就是速冻、而张三丰挨了一下后就像甩雪花一样把手上的冻气甩掉......如此创意，让我不由怀念老版《倚天》中洪金宝扮演的张三丰一屁股把灭绝撅走。

实在不忍心再例举其它场景了。

三

先前一直称呼《倚天屠龙记》为“作品”。它当然是。因为不严格地讲，它也不能被称为电影。它不具备电影的任何一点要素：无论编剧、镜头、表演还是动作设计。不称王晶老师的作品为“作品”，那它还能算是什么呢？这就是个和《逐梦演艺圈》差不多的东西。

有人说王晶老师恰烂钱、卖情怀，这我也不同意。若干年前的什么《黑白森林》才叫恰烂钱，《精装追女仔2004》之流，才称得上卖情怀。

当然王晶老师拍得烂，也有一点客观因素——那就是金庸的武侠世界，还真不是有钱有闲有特效就能搞掂的。

关键你得有人——这专指人的心态。

人在足够年轻的时候才能相信并融入那样一个简单纯粹的幻想世界。想想八九十年代的香江影坛吧：黑道猖獗，“资本恶臭”，比起粗制滥造的喜剧片和卖弄情色的三级片，金庸的江湖就是艺术、就是有吸引力、就是便于演员沉浸在角色里。毕竟《阮玲玉》那样的文艺片一年到头也没几部。

所以前一年刚演完《赤裸羔羊》的性感女神何以又能一转眼化作一往情深的小昭而毫不违和呢？——主要是演员相信她的角色。其实《赤裸羔羊》也很简单、也很纯情，“情色”与“纯情”有时就是一体两面。

《赤裸羔羊》，1992

而人只会从简单走向复杂，人生更是。回头路是迈不动的。张国荣只能先有《倩女幽魂》，再拍《霸王别姬》。顺序倒一下，他成了程蝶衣再去扮宁采臣，他还扮得动吗？古天乐《黑社会》都拍了十几年，影帝也早攥在手，你让他以现在的心态体会张翠山的内心，回到27年前他还是“过儿”的时候，这不是强人所难吗？

所以也不是故意恰烂钱，就因为小鲜肉熬成了演技派，这样的角色他们已经无福消受了。

当然，虽有社会变迁、物是人非的因素在，但这也不是王晶老师为我们奉上如此“作品”的理由。

讲真：如果一个导演近十年都鲜有超过5分的电影问世却仍孜孜不倦地“创作”，如果他到了无法判断角色的情绪该通过演员怎样的表情来反馈这一荒谬绝伦、匪夷所思的地步，那他真该悬崖勒马、功成身退了。

否则，演员演不出痛苦，我们看得很痛苦。

也不必轻易上升到“港片已死”的高度，我们还有《智齿》、《浊水漂流》一众优秀电影——其实三十年前的商业环境，也未必出得了这么高水准的电影。

该死的，是王晶的商业“作品”。以及那个可能与这个时代格格不入的昔日江湖。

不熟悉金庸的00后观众或许会觉得：满大街都元宇宙了，你还给我看什么九阳神功？

而上了岁数的朋友又感到心力交瘁：8孩他爹都直播卖货了，你这“乾坤大挪移”挪得过现实么？