我是歌手第三季

　　这段内容，跟百度贴吧里旁观者的飞刀那个超强分析贴的角度观点有相似之处，我借用了他的部分观点，在此表示感谢，也有不一致之处，欢迎探讨。
　　
　　总决赛已经落幕，我个人认为，韩红和李健两位，来到这个节目收获都是巨大的。因为这个节目，不是个一般的节目，尤其第三季，它的性质很特殊。

　　我们韩红老师说：我是歌手，它不是个真正的比赛，不要把它看得太认真，它就是个真人秀性质的商演。这话听得我要吐血。

　　它的确不是个真正的比赛。为期三个多月的电视节目，冲突，悬念，是它作为电视节目的生命线，所以它有导向，改赛制，做舆论，太强的要找人来压，有潜力但不够强的要抬。

　　比如前四场，韩红老师轻轻松松唱点民谣小歌，两次夺冠，四场全部前二，作为电视节目，这节目还有啥冲突、悬念？还有法看吗？

　　所以韩红老师在节目里，全程是被压的对象，包括总决赛改赛制，也不是为了倾向她设的。她实力太强，人气太高，观众缘太好，唱自己的歌更是谁碰谁死。

　　但是，即使有抬有压有导向，这个节目自有其能够超越其他类似节目的生命线，它尊重民意。

　　它的导向也基本顺民意而为，不会硬性做假。现场听审严选，去粉丝化，要求一定音乐素养，对于反应真正的音乐市场已经有相当的科学性。
　　
　　正因为每场的名次格局基本接近民意，电视观众、网友们才有兴趣观看、讨论、品评，节目才有了越来越大的影响力。

　　尊重民意是三季节目的共性和生命线，但第三季跟前两季比，性质有了根本的变化。

　　从现象上来说，这一季阵容，仅就内地歌手而言，是三季以来的最大牌，在歌坛上一线地位都不是虚的。最重要的是，不是“曾经的”一线大牌（实际上就是过气的），而是，就是现在进行时的当红一线大牌。

　　然而正是因为都是大牌，音乐爱好者觉得首首精彩，当电视剧看的就觉得沉闷不好看。

　　不好看原因之一，越大牌越熟悉，没新鲜感。这种局面下，成名最晚曝光最少的李健，沾了大光，占了大便宜。

　　更重要的沉闷原因，曲风高度重复，同质竞争。

　　有一个铁律大家可以思量一下，华语歌坛，不光内地，两岸三地，越是大牌歌手，越是抒情歌手占的比例越大？越是殿堂级的经典歌曲，是不是抒情歌、慢歌的比例越大？

　　像谭校长、张学友这样殿堂级歌手，是不是干脆就是一代情歌王？

　　有人会争辩说人家专辑多种曲风，也有大红舞曲，是有，但你要看比例，和影响力。

　　一个民族的审美习惯很顽强，并且值得尊重，因为这里包含了本民族独特的文化基因。审美的事情，仅仅用土与洋，进步与落后来评判，是假审美，真势利。

　　所以，本届首发阵容全部是有歌坛地位的资深歌手，另一面就是，全是以抒情慢歌成名的歌手，包括内地之外的陈、黄、古，包括后来补位的佼佼者纯元、李健，这样一来，没有英文歌、唱跳、摇滚，作为调剂。

　　这样一来一方面，从曲风类型上突破出新非常讨巧，容易拿到好名次，但同时，如果只是流于形式的创新，不是真正强项，第一次新鲜感一过，第二次就不好使。

　　所以本届的比法基本就是：一堆抒情歌手在比谁更会抒情。走不走心，感动没感动，催泪没催泪，从没像第三季那样被强调过。

　　这一点，恰恰是这个节目的进步，因为它是评价标准和节目艺术性的全面升级，它所强调的东西，越来越接近于艺术的本质，接近艺术市场的本质。

　　艺术的本质是表达，艺术市场的本质是沟通，能不能打动人，当然最重要。

　　况且，大家在同一曲风类型里竞争，基本可以反应占有市场的能力，不至于成关公战秦琼。

　　这样一来，竞争异常残酷，完全是硬碰硬的同质竞争，简直一个流行音乐界的大师版牡丹亭。

　　这样一来，前两季的所谓规律，本届全部打破了。

　　比如，主持人不下马。比如，田一轮的决赛直通车作用。比如，想夺冠，请演员。这些规律本来都有充分的心理学原因的，到竞争残酷的第三季，全都没用了。

　　这样一来，比的不光是硬实力了，更重要的是软实力，软实力因素说起来很多：选歌、编曲、演唱完成度等等。

　　但是歌手们要的效果只有两个，一就是创新，二就是打动人，就是所谓走心。

　　这两个本质上还是一个，新的目的本来就是为了打动人，新鲜感，本来就是打动人的最佳捷径。

　　因此不用开唱我们就知道，对韩红孙楠这样一直在当红一直活跃在舞台上的老牌歌手，是最不利的，有百害而无一利。

　　无他，曝光太高，审美疲劳。新鲜感还比不上韦唯韩磊这样半退隐的。　

　　从首发到补位，个个都比他俩有新鲜感，没唱就先输了一层。

　　既然人不新，那我就赶紧创新，所以孙楠一来，就忙着各种创新，一期一个形式，各种大阵仗，各种串烧。第一期，命运交响曲就串上了，可是，没有用，就是排名第六的五四青年孙小七。

　　韩红不是这样，她创新的需要远远没有那么急迫，甚至第一、二期可以说，形式上没有任何新奇之处。可是看看韩红的名次，11场比赛，两个1,四个2，1个3。

　　一个一直红了十几年、曝光过度的老歌手，在新鲜度非常吃亏的局面下，11场比赛，其中6场前2，竞争激烈的后半段，凭故乡三部曲还拿了两个第2，一个第3。这不仅仅是一种胜利，这简直是一个奇迹。

　　所以，它虽然不是青歌赛那样真正的声乐艺术比赛，但它比真正的比赛更有意义。青歌赛看你的机能和技术，但音乐市场、民意，只看你跟观众的沟通能力。

　　所以，任何歌手在这样一个赛场上取得好的成绩，都应该为自己感到骄傲，这个奖杯代表的，是民意，是你的音乐在这个土地上，扎扎实实地感动了和征服了的每一颗心。

　　所以我说，无论韩红还是李健，收获都是巨大的。

　　所以韩红老师，为了500听审投给你的票，以及500听审背后，这个土地上所有喜爱你歌声的人民，重拾你对音乐的进取之心吧。可以休息，休息多久都行，但是不应该灰心，不应该放弃。

　　本次更新完毕，下文会在两天以后更。要谈的问题，对于两位歌手是不一样的。

　　对于李健，我们要回答的是，李健的音乐，有没有能力把我是歌手的人气维持得更久？我的答案是肯定的。

　　对于韩红，我的问题方向正相反，那就是，韩红的音乐，究竟有什么秘密能把人气维持得这样久？

　　说实话，观众对韩红音乐的喜爱程度完全是出乎我意料的。第一期天亮了，我没想到大家听这么多年了，还能哭得哗哗的。最后一期天路，没有想到大家还是心潮澎湃毫无抵抗力，而且完全是情感的力量，不是机能和技术的考量，大家都不是声乐比赛评委。

 《我是歌手》自元旦开播以来，已经推出三期，收视率在同时段节目中稳居第一，话题热度也是持续不褪，可是一路看下来，“无聊”成了观众感概的“高频词”。

选曲上，《找自己》《往事随风》《生夏如花》《至少还有你》，每一首都是年代金曲。歌手表现上，飙高音的还是飙高音，酒吧腔的依旧酒吧腔，唱粤语的一如既往地拿Beyond说事儿。只剩下改编，尚且用藏腔、西塔琴、阿卡贝拉提供一些“点缀”，只是这些手段和元素，在前两季节目中，观众们也见识过，不稀奇。

“无聊”，是观众的审美疲劳，更是歌手们在比赛中的功利心使然。是比赛，就有得失心，有得失，就难免迎合。什么样的歌曲能发挥自身优势，什么样的主题能引发观众共鸣，什么样的技巧能体现实力，为了避免淘汰，歌手们自然趋之若鹜。

这就苦了一些“走心”的歌手。新加坡歌后陈洁仪淘汰时，总导演洪涛直言她才是自己心中的第一名，“音乐不应该拿来比赛，但是有比赛的时候，观众才会关注音乐。如果说残酷换来的是大家对音乐的重视，每一个人的付出都是值得的。”

那么，《我是歌手》里的音乐是什么？

还记得第一季尚雯婕的选曲改编，电子、哥特、摇滚、爵士、香颂，杂糅一气，不谈水准，难得的是让电视观众见识了一把音乐风格。第二季韩磊也串了一首《味道》，北方音乐人会用的旋律走向，把一首痛彻心扉的港台情歌改出了千帆过尽的沧桑姿态。

它也曾是一档让音乐人感到自豪的节目，在偶像领跑的流行乐坛，实力唱将找到了自己的舞台，所以会吸引韩红、孙楠这样已有乐坛地位的歌手“找自己”，所以满文军、陈洁仪们不甘寂寞，一回合淘汰，也值了。而透过节目，更多幕后乐手、乐评人的名字出现在荧屏上，电视节目再不搞假唱那一套了。

可是到了第三季，编曲尚有可圈可点之处，但已看不到歌手的突破，在选歌上，再不见流行音乐史上的遗珠，重复的不过是比赛专用，KTV排行榜金曲。《我是歌手》变成了《中国好声音》的歌手版。
一个综艺节目的后继乏力，说到底是整个华语乐坛的悲哀——唱功这项歌手的基本素养，却变成了重新走回大众视野的不二法器。

而“回炉成功”的那些歌手们，面临的，依旧是选秀结束后新人们的尴尬。黄绮珊，中年熬出头，除了更多的商演机会，再没有震撼人心的作品问世。90后小唱将邓紫棋，名声大噪后绯闻缠身，大家流连的，不过一首《泡沫》。

让大众关注音乐，终究沦为了消费一个人，一首歌，一个节目的借口。

而成就的，依旧还是收视率，曝光度，演出费。

如果我们的歌手，玩的还是选秀新人的那一套，抱持着不假唱一条原则便能理直气壮，固步自封，就永远不要抱怨我们的听众热捧《爱情买卖》，广场舞的伴奏只有《小苹果》，白领精英也为了《我的滑板鞋》热泪盈眶。在网络音乐人不断贡献流水线产品，神曲满天飞的时候，我们的专业歌手、音乐人却拿不出与之相抗衡的原创作品，令人遗憾。

网络固然破坏了产业生态，降低了专业门槛，让低俗和粗糙有了生存的缝隙。但同时，也提供了更多元的选择，有了选择，就有比较。唱功高下会有辨识，音乐水准也不在话下。就好像作为“踢馆”歌手失败的李荣浩，唱功在其他六个人面前显然是捉襟见肘，但他的音乐却为自己赢下了第五名的成绩，与其说是观众不懂唱功，不妨说是被他的原创作品所打动。所以，歌手们不必为了陈洁仪的离开而埋怨观众不懂唱功，倒是要看到李荣浩的出现标志着大众对音乐品质的需求。

作为综艺节目，我们没理由要求《我是歌手》承担过多的音乐使命。但我真心希望，节目中这些配备顶尖乐手，手拿一流麦克风，出入专业录音棚，砸下重金包装的主流音乐人，不要让国人的耳朵被欧美音乐霸占，也不要被地下音乐独立音乐抢先，而在这场缓慢而艰难的音乐变革中缺席。


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       韩红身上江湖气太重，谈不上好不好，无感。
       喜欢陈洁仪，当年想看《雪狼湖》现场而不得，憾事。
       古巨基的粤语歌真好。
       从很早以前就关注A-lin，那年金马奖上一曲《追》，绕梁三日。
       虽然胡彦斌的第一张专辑曾经听过一个礼拜，但是一直不太喜欢他的改编。最后一曲《娘子》有点惊艳。
       郑淳元初听很好，听多了他的唱法就腻了。
       李荣浩很讨喜，前途无量。
       孙楠真的很不错，可惜退赛太不光棍。

       我从李健身上看到了优雅。未必不紧张，总是荣辱不惊。还有冷面幽默，笑死我了。他的芒果经纪人沈梦辰也是我的最爱。古灵精怪的丫头。

        以前不喜欢张靓颖，觉得她没文化。这次看到了她素面朝天的一面，也看到她光彩照人的一面，有些角度像大桥未久。更感受到她对音乐真诚的态度。路转粉。
      
        eason是帮唱嘉宾中配合最好的一位。他能分清主次，和的时候突出竞演歌手，独唱的时候再放声。还有一个细节：演播厅外采访，他发现谭杰希被挤到镜头外，特意拉了他一下。虽然平时疯疯癫癫，绝对心中有谱。哎，四月份的演唱会要不要去听呢，纠结。

       汪涵亮了。

第一期

看之前并不觉得，看完第一期之后暗暗地在想，第三季就请了这么一帮妖魔鬼怪来，第四季要怎么办，请谁来才能再把节目往上推呀！o do ke！好担心！

1.
古巨基操着一口港普整场都在刷存在感，格外讨喜。想想上一季的张宇，我是歌手的这些主持人，真的，光靠卖萌就能活到地老天荒……
他唱得很好，《爱与诚》里面有港人特有的透彻的爱情观，他的声音并不宽，可是这种微微的，尖细而明亮的嗓音唱着“做只猫做只狗不做情人”。简直不能更合适。

2.
孙楠简直太萌，表情丰富极了，十足一个中二少年，来看看他这期都做了啥：
1）每当有人唱得特别好的时候镜头扫到他，那皱起来的眉头啊哈哈哈逗死我了；
2）竞演完毕后，孙楠跟回到休息厅的古巨基打招呼，整个人蹦跶得跟个猴一样，一脸“看我！看我！”的表情。真是太丢人了哈哈哈！
3）签约经纪人，李锐捧着黄金哈雷去找他，他墨迹半天还让人唱歌，一脸戒备的表情，就跟小孩子见着陌生叔叔给糖吃的时候的脸，一样一样的（萌死了好想给他吃糖
4）哦对了，他最后签了李锐，签之前还把另一个经纪人带去的饼干给收了……我的苍天啊，你说你！不签人家你还收人家东西！！！看看人家古巨基！！！你好意思吗你！！！！
再看看休息室里集合，韩红捧他一句之后他脸上那一脸“没错我就是这么屌但是我要谦虚不能被你们看出来”的表情……
出道几十年，还保持着这种“心里头想什么全写脸上”的作死技能，他的经纪人一定操碎了心……

看看这场他挑的歌，编曲竟然加了命运交响曲进去！我简直惊呆了。希望他在保持这种“我要赢我就是要赢”的劲头的同时，不要跑太偏……

3.
A-lin的个性这场完全没有展露出来，唱得也并不见亮点，不知道以后会怎么样。
张靓颖……这场给张靓颖的特写真的太残酷了，大小眼，一边唱一边眼神飘忽游移不定，不知道看哪儿好。特地选了这样一首凄怆的歌，唱得也并不怎么见心。与其他几位相比，很镇不住场子。
当她说“十年前的我们，是一种现象，我们用了十年，来证明自己的存在”的时候，我以为她应该已经有所飞跃了。
结果并没有。很失望。

4.
作为对比的陈洁仪女神！女神！女神！（情绪激动所以说了三遍）
她真的太美好了，岁月在她身上一点痕迹都没有留下。
上台前她给伴奏老师讲故事，让他看着她，一曲毕笑着对老师说：“老师，爱上你啦。”
采访时候又是笑着说：“我想……跟全世界的观众谈恋爱。”
再有下台后回头对古巨基笑着吐了吐舌头，娇俏得让人心都化了。

《心动》，从一开始的痛苦沉郁，唱到了悟之后，微笑着放弃。
“过去让它过去，来不及，从头喜欢你。”
“如果不能够永远走在一起，也至少给我们，怀念的勇气，拥抱的权利”
同样的歌词，她捧着心口皱着眉头唱一遍，叫人泫然泪下；再微笑着，将手搭在肩头唱一遍，教人哭着哭着又放下，又掩住伤口站起来，看着它愈合了，还愿意笑着，说一声“我不后悔”。
真的太温柔，太美好了。正如她所说的，她不在乎名次，不认为歌唱是一种可以用来竞争的东西。我想，任何一个名次，从第一到第七，都不能界定她。

我现在已经想着，有生之年，什么时候她要是，演音乐剧了，开演唱会了，无论如何都想去看看她。

但还是希望不要这么快就被淘汰，我还想多听你唱歌呢。

5.
胡彦斌是个音乐鬼才，改编能力彪悍极了。乐评人说得就很好，他把这首歌的故事性减弱，增强了音乐性。
跟李宗盛唱得完全不一样，但是酣畅淋漓。在电视机前的我都忍不住打起了节拍。

6.
韩红就啥也不说了。绝顶聪明，霸气侧漏。把这么一尊唱功出神入化，还能自己作词作曲的全方位无死角大神弄来，这节目咋办，这还让人咋看啊。
《天亮了》故事性本来就强，直戳泪点，韩红并没有像陈洁仪女神那样全身心放进去唱，但是游刃有余，分寸拿捏精准，台下哭了一片。下台一唠，竟然还发着烧……只能跪着唱征服。


第二期

刚刚看完，现在什么也没法想，先写下面这些：
好难过，陈洁仪被替换了。一边很为她高兴，一边觉得很遗憾。
在尘世里耕耘到最后，到返璞归真，是很难得的。要很聪明，很有慧根，才可以在这个人四十多岁的时候，能一派天真地面对众人。
就是要到离别的时候，大家都那么舍不得，就可以发现诶，诶，真的是好投缘啊这帮人。
这种缘分是很难的。越大就越知道。懂得互相爱护，保护彼此的天真，应该是要彼此相交很深才能到达的境界。与君初相识，犹如故人归。
会不会有人觉得很假呢？可是我觉得他们是真的很幸运地特别投缘呢。
她说“我相信我会再跟你们见面的”。
诶。不勉强自己保持礼貌的微笑，也不故作姿态地表示遗憾，大家一起哭着，一起体会这一种难过，是很健康的事情。
也不知道怎么就觉得，能有这种体验，洁仪也还是很幸福的。

明天再看一遍

  其实我没想过这季我是歌手我坚持看完了。虽然早就猜到韩红是歌王，但这个过程却出乎意料让我有了可以在深夜无聊烦闷时单曲循环的歌曲。

  首发阵容出现时，7个人，没有特别喜欢，也没有特别讨厌。第一场让我特别惊艳的非陈洁仪莫属了。我感觉她太优雅了，太有女人味了。她拿最后一名让我很疑惑。但是相比她以前录音室版本的，确实现场的咬字发音有些许奇怪，可能不符合大陆乐迷口味吧。第一场可以单曲循环的歌除了《心动》之外，也就是斌斌的《山丘》了。有些人不喜欢他的改编和咬字，说是失去了原唱本来的味道。可是我的耳朵却很喜欢。这就是胡彦斌啊，一听就是这种感觉。对了，还有古巨基的《爱与诚》，我很喜欢的一首粤语歌，因为背后有一段故事，可是现在听到这歌却会伤感，所以特别喜欢，喜欢到每次听都会心碎，都会流泪。另外，alin给我的初印象是很好的，让我很喜欢她的性格和台风。

  第二期，我看的不是很认真，以至于我现在想不起来，他们都唱了什么。《输了你赢了世界又如何》这首是我这场里来回听的最多的吧。不过陈洁仪的淘汰让我挺伤心的。第三期也是如此。李荣浩踢馆失败，不过却大红了一把，自此之后大街上到处都是李白啊、作曲家啊，魔音绕耳啊。不过他的返场歌曲《笑忘歌》简直是我这么多歌曲循环最多的前五啊。

  第四期，我健哥来补位了。一首《贝加尔湖畔》简直唱的我沉醉在湖边啊。这期也是我很喜欢的一期。胡彦斌的《Don‘t break my heart》，李荣浩的返场表演和李健首秀，这三首歌让我循环到现在。

  第五期，斌斌被淘汰了。那首《味道》我不是很喜欢。这场让我印象深刻的是张靓颖的《Bang Bang》,虽然夺冠后争议很多，但不可否认，看完之后让人称赞现场。

  第六期，维维踢馆。这是我最爱的一场。我单曲循环前三名的歌曲都在这场出现了。冠军歌曲是李健的《袖手旁观》，是我在任何时候打开播放器都会听的一首歌，听完后然后我就想谈恋爱了。这是唯一一首我听后流泪不止的歌。简直就是止不住啊，就一直流啊流啊，哭死我了。接着是亚军歌曲谭维维的《灯塔》，简直棒呆，情绪感情到位，真是太赞了。接着孙楠的《突然想爱你》，是他全部比赛里，我认为最到位的一次。虽然不是常听，却很喜欢。胡彦斌的《眼色》，改编的还是不错的，上次如果唱这首，不会淘汰吧。

  第七期，我淳元偶吧补位。这场只有两首歌，《那个男人》和《明星》。谭维维的《开门见山》不是我喜欢的风格，我更爱田馥甄的那首。alin和健哥正常发挥，没有啥惊喜。不过基仔说的那些话，让我痛哭。反正我自小追星，喜欢那个舞台上的人，就一心一意想要给他更多的支持，所以这首歌对我来说，是有意义的。

  第八期，李健的《当你老了》、alin的《忘记拥抱》、韩红的《橄榄树》前三实至名归。虽然郑淳元中文发音不是很清楚，但我还是喜欢他唱中文歌。

  第九期，踢馆赛。李佳薇实力很棒，但是运气不够。不过王若麟太帅，同求把张大大和他换下。想当年初见他还是挑战主持人，没想到他会退出凤凰电视台开始演电视剧啊。谭维维第一确实应该，然后郑淳元的演唱也是棒棒哒~~~韩红《故乡的云》正常水准。alin《一想到你呀》第一次在这个舞台上唱快歌，很喜欢一家人在一起的感觉。

  第十期，只有郑淳元的《听海》入耳。补位的萧煌奇也很棒，可是没有惊喜。

  第十一期，淳元《暗香》alin《爱》萧煌奇《让》。李健一直这样，以“不变应万变”，我喜欢这种柔中带刚的幽默风趣理工男。谭维维的《firework》还好，也没有很车祸。
  
  第十二期的突围赛。各路英雄齐聚。听之前，我认为李健郑淳元谭维维胡彦斌会晋级。结果他们四个果然进了。但是听完现场后，我认为李健郑淳元谭维维陈洁仪，这四个是我心中的突围歌手。看完陈洁仪，我再次感叹，咋会有那么有气质的女的啊，太美了，那首《左右手》简直好听哭了。维维的《乌兰巴托的夜》，歌里的思念唱哭我了。郑淳元唱中文歌太好听，《那片海》比韩红唱的好听。健哥突围根本毫无悬念。但是萧煌奇，虽然遗憾，却想让他给我们些惊喜。李荣浩和李佳薇还需要历练。基仔，还是当个萌萌的演员吧。胡彦斌的话，他根本就是想在这个舞台上玩音乐啊~太自由了。
  
  最后的歌王争霸。帮帮唱，韩红完全沾了eason的光才拿的第一。我心中第一是维维和崔健，不得不说句，那晚的谭维维美爆了。第一轮不用说，好多车祸现场，还好第二轮抢救回来。孙楠退出，在我看来，就是输不起。和张靓颖一样。不过这真是太不负责任的做法，不提倡。然后的演唱，胡彦斌的《娘子》，从第一轮和陶喆的《黑色柳丁》，就看出他的态度。歌王无所谓，只要我玩的开心。不过我很喜欢。陶喆虽然看着有些显老，还是经典，无法超越。淳元的表演，依旧深情。谭维维唱了我最喜欢她的一首歌，《如果有来生》。穿着白色裙子，唱着“你从一座叫我的小镇经过”，美成仙了。李健的《乌苏里船歌》让我惊喜啊，不愧是我们清华哥哥啊。韩红果真在最后比拼拿出了《天路》。alin的《柠檬草的味道》，完成了这一季的最后一首歌，完美落幕。
  
  其实结果已经不重要了。在这几个月的时间里，我重新认识了这些歌手，他们给了我105首可以单曲循环的歌。所以在节目落幕后，我还是哭了。很舍不得。但还是要说再见。

  好吧，谢谢你们。谢谢健哥，谢谢维维，谢谢淳元偶吧，谢谢斌斌，谢谢陈洁仪，谢谢那么多歌手。给我一段美好的回忆。让我享受了一场完美的视听盛宴。

  以后会好好听你们唱歌。加油。下季再见。

最早认识陈洁仪不是在歌，而是在电视剧，2000年的《妙手仁心II》。Dorothy插足林保怡和陈慧珊，但又那么地洒脱离去，带着孩子自己过日子，虽然我无法喜欢这个角色，但也讨厌不起来。

更有趣的是这么多年过去了，林和陈在角色里的名字我都忘了，但我依然记得Dorothy。大概是因为，林和陈演过的戏如此多，但能让我印象深刻的角色真的没有。

而真正遇上陈洁仪的歌声，还是因为电视剧，依然是2000年，《酒是故乡醇》的主题曲，搭配着歌神张学友唱的《醇酒醉影》——在歌神那声错落婉转的“啊——”以后，陈洁仪那声“醇酒一杯，原是你与我的约定”让我至今难忘。

原谅我词穷，我实在是无法用言语表达乍听时的惊艳。

那时候还没触网，根本不知道她的大名在港台新加坡早已响当当。直到很多年后发现她的翻唱大碟《重译》，听了她的《追》，而她带给我的的惊艳一如最初。及后发现她原来就是歌神张学友的《雪狼湖》雷打不动的大小姐A角后，与这部音乐剧错过的遗憾又深了一重。

对于《我是歌手》有陈洁仪的登场，我是期待的。虽然不是她的脑残粉，但不知为何我会对她有种类似于“金漆招牌”一般的信任。而她对《心动》的演绎，也确实是第一场比赛我最喜欢的。

作为同名电影的主题曲，《心动》所讲述的内容必然是带有极强的故事性，就像张靓颖那首《我用所有报答爱》一样，抛开了《夜宴》的故事背景，歌词即大为失色。基仔的《爱与诚》虽然也简单动人（个人喜爱度排名第二），但却少了《心动》那种辗转反侧的感觉。我不确定这是歌曲本身的背景导致的（《爱与诚》是单纯的流行曲，非电影/电视剧主题曲），抑或与歌手的经历有关。

也许是我的偏心，对于唱过音乐剧的人会更为偏爱。而在不停回放《心动》的过程中，不知为何总是想起《悲惨世界》音乐剧里，冉阿让混进壁垒后，遇到马吕斯后所唱的那首Bring Him Home：

God on high / Hear my pray
In my need / you have always been there
He is young / He's afraid
Let him rest / Heaven blessed
Bring him home
Bring him home
Bring him home

He's like a son I might have known
If God had granted me a son
The summers die one by one
How soon they fly on and on
And I'm old, weill be gone

Bring him peace / Bring him joy
He is young / He is only a boy
You can take / You can give
Let him be / Let him live
If I die / Let me die / Let him live
Bring him home
Bring him home
Bring him home

Colm Wilkinson的声音宛转悠扬，包含的怜悯和慈悲，让我无论听多少次都十分感动。而陈洁仪的《心动》虽然在高潮部分不若他那般汹涌澎湃，但她的细腻与温柔，却一点不输。

拿了最后一名并不意外。她对于大陆的观众来说如此陌生，连一贯关注港台的80后也不一定知道。再加上她的歌曲路数与现今大众所爱相距甚远，有什么好意外的？

但这样一把优质的嗓音被错待，还是觉得很遗憾。希望她能走得更远一些，唱更多歌，毕竟想在电视上看到她的表演太不容易了。只是她温柔的歌声就和大部分现世的温暖一样既稀缺，又在主流之外。

祝愿她，还有我们，都能被这世界温柔相待。

从第一季一路看来歌手真心不易。从好的方面想它吸引了很多人关注音乐，更好的理解音乐。
但是这个节目也受到了许多争议和质疑，比如飙高音来比拼。我向来不主张飙高音就是好歌曲，相反我厌恶飙高音的歌，觉得太刺耳。有人会问很多歌曲都有高音区，没有高音区的歌不是太平了吗？是的，一般歌曲有一定的高音部分，这个高音的界定每个人不一样，我不反感正常范围内的高音，那是唱出来的，能让人感到情绪的变化和感情在里面，然而飙上去的高音不是唱歌，也许这样飙现场的气氛会很HIGH，但我作为电视机前的观众就有些受不了了，觉得太噪。
我不是音乐内行，不清楚里面的技术含量，我只作为一个普通观众来听歌。
没有飚上去的高音，歌曲照样是可以出彩的。
我是歌手2中，我就很喜欢韩磊老师，特别是他改编的一些歌曲，一出声很快就能捉住人的耳朵，层层递进，牵着观众一步一步聆听歌曲，高潮部分也很有趣味，不是一味的喊上去。歌曲是否成功有很多原因，其中有一点就是音乐素养，素养在各行各业都是相通的，在其专业素养越高，能力越高，做出来的东西也越好。
所以提高专业的素养才是王道。