中国好声音第三季

       我以前从不看选秀节目，包括李宇春那一届的超级女声，一是因为我五音不全，二是不喜欢其中一些做作的年轻人，三是受不了那些真真假假的感人故事，好像来到舞台上都不是单纯的为了唱歌，而是来催人泪下的，不把观众的眼泪催下来就是失败的。
    中国好声音第三季是我看的第一个选秀节目，我家男神也是受了他同事的强烈推荐，男神看第三季第一期的时候我在边上收拾房间，边收拾边听，哎，听起来还不错，前两期的时候我还把这个节目仅仅当成是一个选秀，但是今天看第三期的时候，我觉得有些不一样，40岁的李琦出场，我跟老公说，“你看这个人，一看就很文艺范，一个有自己所好并坚持的人，气质都很不一样！”老公点头表示同意，此时我还只是一点点的感慨，最后当帕尔哈提出场前，他说他要唱出他的思念，我觉得这个人说话挺诚恳靠谱的，在他开唱不久，我还跟男神说笑，他这是有点绵羊音的意思吗？到后来，越听越感动，越听越为自己的无知汗颜，这个人是真的有故事，我心想。
    果然，他讲了他的故事，他的讲述很简单，寥寥几句，没有刻意的去感动谁，我却收不住自己的眼泪，哭的稀里哗啦了，他讲他没有梦想，就是要做好自己的事，梦想就来找你了，我觉得这个人真的是很真实，一点不做作，我喜欢，他的歌声简单，话语简单，确是最动人的一个。我想这个人不是来选秀的，他就是来唱歌的，帕尔哈提来了，中国好声音也变得有一些不一样了！

中国好声音第三季第一集
　　
　　1.刘志佳
　　Girl on Fire
　　开头那两句就是去年张新开头哼哼的那两句 调子一模一样 同一个歌手的另一首歌
　　rap部分感觉很一般 还不押韵 不感冒
　　一开口是吴莫愁唱腔 后来换成了去年汪峰队里田丹的那种 黑人腔 发声点压得很后 怒音使用过多 都有点滥用的感觉了 不是我的菜
　　
　　2.崔忠华
　　听说爱情回来过
　　平淡 普通 哭腔 无爆点
　　这么多转身真没想到
　　不是我的菜
　　
　　3.毛泽华
　　下个路口见
　　名字好霸气 外型像去年的姚贝娜 台风好 甩头神马的 应该是表演经验丰富
　　听得出唱功好 只是花腔有些多 刚开始觉得不是我的菜 多听了几遍后又觉得还不错了 愿意一直听下去
　　
　　4.陈永馨
　　你不知道的事
　　买来西亚华人
　　发声点靠后 显得声音有厚度 像茜拉那样 估计跟马来西亚人平时都说英文有关 但她平时说话时明明有点娃娃音啊 说明是掌握了较为专业的歌唱方法的 说话和唱歌用的方法截然不同
　　汪峰说其音准极好 跟王菲和那英一样
　　
　　5.陈直
　　私奔
　　改编的节奏好 声音不错 最后嘶吼完全破音了 唱功可能还是有点不够
　　估计是长期混酒吧的歌手 舞台动作不错
　　最后应该是胜在情感充沛 连我妈都说好听了 那就是现场感染力强了 而这正是通俗歌手最需要的 我个人还是喜欢听
　　
　　6.罗景文
　　Blue Suede Shoes+看见什么吃什么
　　猫王的快歌外国人不容易跟上的 节奏和咬字都不好抓
　　轻快爵士风 乐器方面低音部分太出彩了 有魔力 很抓人
　　他的中英文咬字我都不大习惯 我听过一个林宥嘉的版本 英文的咬字就非常好 同样的速度貌似随意但能听清每个发音 此外像齐秦说的他节奏方面的把握很出色 让人不由自主就能跟着摇摆起来 总体说来不错
　　
　　7.楼沁
　　咕叽咕叽
　　第一眼看到外形更容易联想到王拓了 我是说发型神马的
　　最后被拿来跟丁丁对比 气质类似吧 同样是走青春活力路线的 选的歌也都是很容易带动现场气氛的 这点是个优势吧
　　很活泼 很爱笑 热情四射 一般人即使不爱听她唱歌也会马上喜欢她的性格
　　听上去像是夹着嗓子唱歌的那种 据她说自己之前是公鸭嗓 不知道有没有因为这个而演变为现在的声线
　　
　　8.吐洪江
　　绒花
　　一个貌似喜欢汉文化的维族小伙 眉眼间神似林肯公园的主唱Chester有木有！！
　　竟然选唱了一首三十多年前的春晚类型的歌曲 绒花 母亲说这是刘晓庆和陈冲当年演的一部电影《小花》里的歌 李谷一唱的
　　歌声不出所料地好 少数民族就是擅长唱歌啊 羡慕 只是这歌情感丰富但没有爆点 参加比赛有点危险的 就靠最后的几句转调哼唱出彩了
　　歌曲类型加上只有一位导师转身 像不像前年平安的状况？
　　
　　9.郑俊树
　　You Raise Me Up
　　一眼望去一副典型的朝鲜族相貌 也不知是不是
　　一开口说话当场被吓一跳 20岁如此浑厚的嗓门 难怪在家接个电话不认识的都管你叫叔叔 想到以前看过一集美版好声音 第一季第一集 也是一个年轻小伙 也是一把浑厚嗓音 上来一首乡村风就镇住了全场 这还是在美国 在中国这种声音是不多见的 发声点的关系 这样唱英文歌的感觉很地道
　　选了一首公认的天籁嗓音试金石歌曲you raise me up 话说去年大家就一直在等塔斯肯唱这歌的 可惜等到淘汰了都没唱 不知是不是专门准备留到决赛的杀手锏 没能听到真是可惜了
　　唱这歌时听他发音的方式第一感觉就是好像Boyzone里的Ronan Keating在唱 尤其是爱尔兰口音出来的时候 我有种穿越的错觉 像是小时候在听点歌台里的Ronan Keating唱When you say nothing at all的感觉 我就只听了一遍就牢牢记住了这个人和这首歌 十多年了都没忘记过
　　主歌那四句堪称完美 我反复听了好多遍 发音和重音都特别好 很迷人 我被深深吸引了 以至于到了副歌部分反而觉得没那么好了 尤其是最后一段副歌 不知是不是编曲偏轻了 还是我个人口味问题 感觉整体感染力都不如预期 此外看他的姿势感觉唱副歌的时候特别费力 不知有没有接受过专业的歌唱训练 如果是自己练习的也就算不错了 这个嗓子真的天生就适合去唱欧美歌曲 味道正正的 去伯克利再训练两年就更好了

自中国好声音第一季以来，不断有亲朋好友提起中国好声音。普通的观众纷纷的上传选手的视频惊呼唱的太牛逼，不禅以最肉麻的词汇表达激动，圈内大咖们好评连连，都纷纷的夸赞这个节目才是真正有素养，真正高级的一个音乐平台。在选秀节目日渐式微的今天，如此反响可真谓难得一见。作为平时对八卦很感兴趣，又是一个半吊子的编导，我想先跟大家一起来探讨一下《中国好声音》一夜爆红的原因。
  在超女快男各种唱响和梦想秀之后，喜新厌旧的观众早已厌倦了屏幕上雷同相似的形式内容。而婚恋和职场达人秀的崛起，越发让音乐选秀走向穷途末路。芒果台最新的突破之作《向上吧，少年》《百变大咖秀》也是石沉大海没能激起一丝涟漪。在选秀节目面临着即将做死的大环境下，浙江卫视的《中国好声音》绝处逢生一炮走红，到底凭的是什么？
  有人说过：“在每一个死胡同的尽头，都有另一个维度的天空，在无路可走的时候迫使你腾空而起，那就是奇迹。而奇迹的发生，往往都有个凤凰涅槃的过程，那意味着对旧的，有不合理的讨厌的东西，做到全部抛弃。”以前，我曾做过一个计算，一挡三小时的超级女声，按十个选手计算，每人两首歌，一首平均2.5分钟，也就是说我们听音乐的时间不过是50分钟。那么，我们其余的时间，我们看的是什么？主持人没完没了的啰啰嗦嗦，评委们词不达意的毒蛇犯二，还有各种举着灯牌的粉丝们的撕心裂肺的嚎叫，而这一幕幕不和谐的画面，都是选秀节目被称为乌烟瘴气的主要原因。我们欣喜的看到，在这《中国好声音》上统统不见了。取而代之的是，主持人甘当报幕员，口水桥段果断砍掉，评委们放下大碗手段，和气亲民，对每一个选手给予真诚适度的赞美鼓励，而现场的观众，自始至终只闻其声不见其人，导播非常吝啬的没有给他们一个镜头。
  正所谓，抛弃错的才能和对的相遇，有了这些，起码有一个好的开始。那么，节目组也只有在选手、评委和环节设置这三个元素的局限下，如何讲一个精彩的故事呢？那么，首先，选手的背景经历挖掘是第一亮点。身份标签要足够草根，情感经历要绝对戏剧化，人生追求要求要向上励志，要让观众感受到强烈的人生起伏，以此完成悲欢喜乐的情感消费。于是乎，我们就看到了每一个选手都带了一个包装好的、无限放大的故事走到我们面前。环节流程的创新就是节目的第二大亮点。盲选部分是一个新颖的设定，一则更突出好声音这个内核，二则先闻其声后见其人，尤其是反差强烈的选手，那么高潮就回来的更加的猛烈。第三，评委争夺选手的表演则可谓是让节目更具看点的精彩部分。每个老师都有自己的特点和抢人法宝，这戏剧效果，吸引了大批的观众。
  看看看，返璞归真的节目形式，励志屌丝的成功逆袭，多元化、多层次丰富立体的情感故事，还有四位导师的卖力表演，微博微信报纸的跟风吆喝，有了这些，想红也不难吧。

中国好声音第三季0725观赛纪

秦晓林
天生的烟嗓不敢说没有，应该是很少的。但是现在烟嗓太流行，而且好多人，用手写字火不了就改用脚写，一个道理，憋出烟嗓哗众取宠，尤其是女孩，没错我说的就是上季的宣萱。怎么分辨呢，看高音和疲倦的时候，控制力变弱，真的声音就会跑出来。比如A段的无论被谁叫醒，和C段的feel good和无法传情，都可窥见端倪。

周深
很容易就会联想到vitas，读书的国家也让人浮想联翩。Castrato的唱法自200年以前失却，当然在人性社会上是进步，但是对音乐来说着实是一种损失。Farinelli这位绝代妖姬真是令人心向往之。但是这种唱法不应该在流行乐这混。歌路窄不说，唱法还会有意无意的被公司利用被大众讨论。去学美声试试吧孩子。

郑心慈
我一直有一个点，就是很讨厌女生唱男歌。因为很多女生由于天生的条件差距，唱了男声的高音不吃力，就顿时觉得自己牛逼了起来。可是这对女生来说明明只是中音而已啊，又由于key太低，情感面又不够，整首歌的力量就发挥不出来。

赵珂
唱歌表情太丑了。缩脖子八字眉。专业素养其实很扎实，整首歌各类技巧运用非常流畅。但是匠气太重，估计是恋爱还没谈够吧。这个小哥萌萌哒。

张碧晨
吐字居然都带韩范。还有这才是台风，毛泽少那是小丑人来疯。韩国的娱乐水平肯定是比大陆要高出一个档次，练习生流水线持续不断的输送高水平标准化但是附带个性化插件的艺人，就像一套快消品一样，不断的有新的小鲜肉供你喜欢，所以淘汰率也极高。不代表素质低，如果能走到后面，极高的综合素质在大舞台上会是加分利器。

申钰林
头两句简直车祸现场，路人的通病，低音掌控力弱。好多人觉得青筋暴起的把高音唱上去就是唱歌好，但其实扎实稳定的把低音表现好才是脱菜之门。不论如何，工作室是宣传到位了。还有，三张多的人了，别老小伙伴了。

张丹丹
遛狗去了没听

robynn&kendy
从合音角度看无甚了了，天生的条件没有火车那么好，后期配合也欠奉，一个普通二重唱而已。所谓一加一大于二也仅仅体现在上场互相打气的作用吧。好在青春活力足够，不难看的女孩自弹自唱本来就足够吸jing。惊闻背景通天，不知是真是假。

张心杰
这货居然都来了，好声音是要把星光整个刨一遍吗？瘦的看不出原样了，不知道是运动还是运动刀，唱歌计较相较星光时更纯熟些，烟嗓使用更有节制，更自然，整首歌曲铺陈层次也更到位。但是估计是节目组找来跑秀的吧。跟叶玮庭林芯仪一样，拿钱唱完两首歌撤。

文/黄鑫亮

 

与其说是导师选的是自己战队的冠军，不如说他们在选当年的自己。当汪峰和齐秦战队的冠军出炉之后，我们讶异的发现每一个导师战队的冠军都太像当年的自己。请仔细观看那英和张碧晨、杨坤和余枫，五官轮廓和气质宛如一个模子刻出来的，如果拿出那英和杨坤当年的青涩照，简直就是今天的张碧晨和余枫的穿越。从境遇来看，那英之于张碧晨，就如同当年谷建芬之于她，天生的有辨析度的嗓音、曲风宽广的傻妞，怪不得那英和张碧晨如此惺惺相惜；余枫参加好声音的经历压缩了杨坤十几年的坎坷，二十多岁的杨坤就如同蒙太奇里的余枫，那时候的长镜头都给了声音清澈的奶油小生，或者说喉咙没有坏掉之前的杨坤也是想让自己向蔡国庆看齐，可他终究成不了他，抑郁、低落却酝酿出一个《无所谓》烟嗓又踩着烟头舞步的杨坤，正如同争夺冠军时横空出世的余枫的《Treasure》，杨坤和余枫做得最好的就是等待。

 

齐秦是唯一一位选出的战队冠军是异性的导师，他不能像上面两位导师一样找出他们身形上的相似，可他们的曲风却是更为合拍的默契。齐秦是满族，秦宇子是壮族，他们的歌曲里都充满着民族曲风，他的名是她的姓，他们都是少小成名，无论是快歌慢歌，无时不刻的都会融入他们的民歌。帕尔哈提已经被称为“帕叔”，甚至连年长他十多岁的导师们也这样称呼，其实他也才三十出头。汪峰找到了帕尔哈提，犹如俞伯牙找到了钟子期，即使汪峰唱不出帕尔哈提的声音，帕尔哈提对于汪峰的创作也是望尘莫及，但他们能够在对方的歌声里看到彼此的灵魂。汪峰说他二十岁的时候想成为崔健，三十岁的时候想成为鲍勃迪伦，四十岁的时候只想成为自己，这是汪峰的梦想，可身为梦想班冠军的帕尔哈提直言自己没有梦想，从梦想实现的路径来看，没有梦想就是最大的梦想，帕尔哈提的歌为自己弥补了与汪峰十几岁的年龄差距，他不仅像当年的汪峰，更像现在的汪峰。

 

有人会有疑问导师为什么会选出一个像自己的冠军，这是为自己未来的歌坛闯荡选一个替身，还是为自己挑选了一个彼此激励的一生的对手，其实都不是。这只是四位导师的一次测验，其实身为在行业里有地位的歌手，他们每年每月都在进行着如此的压力测试，他们每一场拼盘演唱会上拿着自己灯牌的粉丝数量，他们每一场巡回演唱会的票房，甚至于他们参加综艺节目里观众评审给他们投的票数多寡，越是处于行业的高位，越是想一直待下去。可能年龄更甚于其他导师的齐秦的测试更为迫切，我们也能够理解为什么他会盲选的时候热衷于上台与学员合唱，为什么学员们唱他的歌乐此不疲，为什么他会沉浸于其他导师说是听着他的歌长大的。导师们选出太像自己的战队冠军，让他们作为先头部队为自己将来的音乐战争之中探路，而他们的身上也牢牢的刻印着导师们的名字，若干年后导师们就不会被小鲜肉辈出的歌坛所淡忘。我们可以看到无论是门派中师父最器重的徒儿、父亲最看好的儿子，皆为最像当年的自己。导师们通过选出最像自己的冠军重走青春路，而且是不用亲自迈步只要用眼光延伸的青春路。

 

回到两位导师争冠赛时的细节。魏然其实与秦宇子是有一拼的，只是他赢了战术却输了战略。从歌曲的演唱来看，他这场选的两首歌《眼色》和《痛并快乐着》显然比他之前的歌曲难度上了一个层次，可选了齐秦歌曲的他原想占据齐秦的分数却忽略了决定比赛胜负的球早已传到了媒体评审的手中。从两首歌曲的现场表现来看，少了红耳机的魏然像失去支点的阿基米德，尤其是他演唱林宥嘉的《眼色》之时加入的设置反而使歌曲显得涣散，松弛对于魏然的R&B歌曲是美德，松弛对于这首需要聚拢型效果的歌曲来看显然是大敌。而秦宇子的两首歌曲编排顺序则显得巧妙的多，先用一首快歌来轰炸你们的眼球，等到了媒体评审投票的轮次收起自己有刺的玫瑰，像一朵雏菊唱一首周杰伦的《安静》，最大程度上缓解了女评审们的焦躁。他的两轮也遇到了两个比较弱的对手，张卓含威用李宗盛杨宗纬惯用的诉说式唱法，就像是小孩子为了装成熟用笔在嘴边画上的胡须，魏然显然也没有知己知彼，如若争冠的时候用一首快歌来对抗秦宇子的慢歌，未必是没有胜算，看来没有带上红耳机的魏然，显然是与世界隔绝的。

 

再看汪峰这边，他是唯一充分使用了自己打分权力的导师，当其他导师都用五十和五十的分配把皮球踢给媒体评审之时，汪峰的五十五和四十五足以保证帕尔哈提的夺冠，媒体让帕尔哈提一票之胜也给汪峰吃了一颗定心丸，大多数人还是听得懂乐理之外的歌声的。如果说帕尔哈提像三十岁的汪峰，显然耿斯汉是最像二十岁的汪峰，先姑且不论耿斯汉在舞台上到底唱了些什么，但是单就他自我介绍里所说的喜欢摇滚歌曲和机车，再辅之以他所说的“在那么多人面前哭真是丢人”，我们看到了漫画里才能看到的热血，他的出现多少会提振疲软和脂粉的歌坛现状。王凯琪是长着大众的脸，却唱着小众的歌。她如今的问题是唱了这么多歌曲，没有一首能够成为让观众想起她时就说出她唱过什么歌，她的选歌主要是高难度和冷门，比如这一场选的几乎没有什么歌手敢唱的《Blank Page》和汪峰的《我如此爱你》。我们常说的余音绕梁，有的歌手绕的是华丽的彩带，有的歌手绕的是欢快的气球，王凯琪绕的是一缕烟，以至于一曲唱毕，你都很难描摹出烟的形状和颜色。王凯琪的确是一个值得细细琢磨打造的歌手，要不畏她的长相遮望眼。

 

张碧晨、余枫、秦宇子、帕尔哈提，他们是音乐的四维，硬要选出谁是冠军只会折磨观众的思维。不要问我哪个实力更强，我只会告诉你学挖掘机哪家强。

20141006, e20141001, 商业化运作下的歌者,少了灵性,只有匠气

文 / 汤嘉琛（微信：wenjiajie-com）

下班回家看朋友圈和微博，有一种全世界都在看《中国好声音》第三季总决赛的错觉。有人开盘口预测冠军人选，有人嘲笑现场音效“疑似车祸现场”，有人调侃直播“好像一群人在自拍但都忘了用美图”，还有人孜孜不倦地兜售各种阴谋论、黑幕论……这种全民大吐槽的盛景，让决赛之夜像极了一场选秀版春晚。

既然将决赛比作春晚，假唱自然是必不可少的，至少开场曲对口型的痕迹太明显，帕尔哈提连话筒都没举就出声了；选歌也够奇葩，帕尔哈提的《花儿为什么这样红》和张碧晨的《时间都去哪儿了》，分明就是央视春晚的典型审美；至于比赛结果，我看到的一则神评是：“汉族冠军，维族亚军”的安排“很讲政治”。

除了主角们卖力比拼，配角们的看点也很多。从“逗逼”邓超的闹场演出，到蒋雯丽的闺蜜团助阵，再到宁浩和黄渤的红酒之赌，看得出节目组为博收视率也是蛮拼的；同样值得一提的，还有周深和李维以《贝加尔湖畔》惊艳返场，吴莫愁那种让人听来依旧浑身痒痒的怪异曲风，以及朝着杀马特一路狂奔的张玮。

单从商业价值来说，《中国好声音》都堪称《超级女声》之后最成功的一档音乐选秀节目——决赛之夜冠军诞生前的一则广告，创下了单条1070万的新纪录。只不过，音乐选秀的黄金时代确实已经一去不返，过去十年间形形色色的同质化选秀节目，已经严重透支了观众的热情，即便是《中国好声音》也难掩颓势。

犹记得两年前，尚有观众一到周五就会按时等候《中国好声音》开场；但如今即便是冠军争夺赛，也多少让人觉得可看可不看，有些观众明显抱着寻找春晚槽点一样的心态。如今的音乐选秀，恐怕再也不会出现李宇春、张靓颖式的人物。除了靠卖丑耍怪偶尔蹦跶几下的吴莫愁，谁还记得前两季好声音冠军姓谁名啥？

这当然不是《中国好声音》这一档节目独有的困境，而是中国电视选秀产业的整体迷茫。无论是土生土长的原创节目，还是重金购买海外版权的舶来品，都难以再获十年前的荣光；再加上“限娱令”的手链脚铐，中国选秀正在迅速老去。而对那些热爱音乐的男男女女来说，靠选秀“一夜成名”这条路已经越走越窄。

前不久看到一篇揭秘《中国好声音》资本运作的报道，方知隐身于这档选秀之后的梦想强音公司，仅成立一年多估值就已高达21亿元，目前正计划在A股借壳上市；而节目制作方灿星制作归属的星空华文传媒，也正计划今年底在港股上市。被观众诟病“没有好声音”的《中国好声音》，更像是一笔“中国好生意”。

尽管《中国好声音》只能算“矮子里的将军”，这档节目显然有更大的野心。今年4月，好声音操盘手、星空传媒CEO田明豪言，美国3亿人撑了13季《美国偶像》，我们《中国好声音》至少能撑14年。理想很丰满，但现实嘛，呵呵。

不管是“中国好声音”，还是“中国好生意”，归根究底也只是一场秀而已。能够发掘一两个不错的音乐人，能让观众“偶遇”几首能走心的好歌，就已经足够；至于有没有所谓的黑幕，谁才是冠军亚军，你我说了不算，也就别太当真。

*本文首发微信公号“温家街”（wenjiajie-com）

       好声音的观众主要是那些人呢？答案： 10多亿的老百姓。老百姓听歌要的就是第一感觉，好听就是好听，不好听就是不好听。老百姓才不管你什么技巧，什么音色，听爽了才是第一要素！相似节目我是歌手中其实已经体现出来了，老百姓爱的是什么，至少大流是什么：高音（代表人物林志炫，邓紫棋，王杰，）台风热舞（代表人物邓紫棋，李宇春，黑马余枫，记得羽泉最后是怎么夺冠的吗？）。简单的说就是中国人的大众文化是爱热闹，喜欢酷炫，大家接受视觉和听觉双重享受。

       说说汪峰，以前我不是很喜欢汪峰，觉得此人太过做作，装深沉。但是从他把帕尔哈提带到总冠军比拼的舞台上时，我对他另眼相看了。首先说说好声音这个节目是什么：比赛？不是，它不是一场比赛，而是一场为博取收视率的一场选秀。节目是需要花费的，有投资，必须要回报。而捧红一些新星就是投资商的目的之一。帕的商业价值开发性小，汪峰把帕尔哈提带到冠军争夺战，正说明了一点，他是真心喜欢帕的声音，他才不管你那些投资商，他只喜欢自己喜欢的，你赚不赚钱关我屁事。我只追求我的音乐之道。我正是为这点叫好！

       汪峰到底喜欢帕的什么特质？这就要说到艺术家和老百姓的区别是什么？姑且把导师也算作艺术家的一类吧。艺术家追求的是某种东西，大多数人没有，他却有！这就是为什么那么多搞艺术的人那么另类。是的汪峰在帕身上找到了方向，人生最痛苦的事情就是迷茫，汪峰在音乐的道路上困在某一个位置难以上升，而帕的出现带给了他方向，指引了他的出路，佛学中的禅道就提到了一个悟字，是的汪峰悟了，他找到钥匙了，而帕身上就有他通往另一个高度大门的钥匙。

       再来说说老帕，有人说他的声音高大上，有人说他五音不全，有人说他怪叔叔，有人说他声音感情浓烈，有人说他谦逊真诚，也有人说他卡痰，烟酒嗓。我觉得大家说的都有道理，而且大家也说的都是真心话。我想说老帕确实也有缺点，但是他的优点很难得！歌手有两种：一种讨好观众的，一种是不讨好观众的。帕叔明显属于后者。很多歌手还在专注于“技”，而帕叔已经走到了“势”，甚至已经摸到了“意”的门槛。他是用感情驾驭歌曲的，用感情驾驭技巧，其他选手是用技巧驾驭歌曲，用技巧驾驭感情。冠军赛最后一曲，无论是帕自身条件不满足而无奈选择这种表达方式，还是刻意做出，都可以体现出帕的音乐素养。而最后结尾又恢复了念唱的方式，同时语气变得更加平缓，给我的感觉是自己经过了一次内心的洗礼，一种重生后的淡然。嗓音清澈如水又如何，长得俊俏动人又如何。听觉和视觉的感受都是表面的，因人而异的，但收获到的内心的感动和感触，我想所有喜欢老帕的朋友都是一致的，这种感动勉强不来。记得他曾说过一句话道破天机：其实我只是唱了一首歌而已，没你们说的那么好。是啊，仅一首歌而已，又不是为世界做了多大贡献，这句话说明了帕至少是理智的，清醒的。

       离世俗越近，离美好就越远，感谢好声音没有让帕尔哈提夺冠，没有让利益熏心污染一颗纯净的心。如果有一天，我的帕神手里拿着加多宝，在广告上用浓重的乡音对我们说：“我其实没有什么梦想，我努力做我的事情，梦想他自己会来的时候。”我可能真的会心碎。

       音乐是艺术，艺术岂能用好不好听来诠释？走心才是重点...花儿为什么这样红？它是用了青春的血液来浇灌！这是一个成熟男人内心的体会。

       时间都去哪了？还没好好感受年轻就老了...这是一个年轻女子可以体会到的感情么？她还理解不了歌词真正的含义。她还没真正的老去，等到她做母亲以后就能真正理解了。

       从选歌上面来说，其实张碧晨已经输了。看完那英最后的那番话就明白了。其实张碧晨内心也是认输的：梦已经醒了吗？