独领风骚

看完了改编自EMMA的Clueless，不得不说第一感官是很惊艳的，总的来说是比较成功的改编。将场景移到了洛杉矶，青春风暴和纸醉金迷很是有代入感。有很多可以讲的点，首先是针对社会背景进行的针对性改编，如Chritian并不是像Churchill秘密与人订婚（一个在Victorian age比较让人奇怪的行为），而是一个gay（反映了现代gender issue的热点），如对Travis这个小人物的成功塑造，要比原版中的Martin有存在感很多，包括他的积极戒毒和参加滑板比赛都让他的人物丰满了起来，电影还包括了比如赈灾公益主题等，反映了时代的特征。无疑，个人觉得就角色定位而言clueless中的女主要比EMMA中的更加讨喜，没有婊气但是更多了一份天真还有一个令人感慨的地方在于Josh还是定位成一个lawer to be，其实间接点出了美国上流社会通过教育对精英职业的垄断进而形成阶级固化的惨淡现实。不得不说Austen的小说提供了一个非常好用的故事模板，让后来的改编者毫不费力地就能有很好的故事结构和叙事排列；然而，成也萧何败也萧何，在context已经不同的情况下，clueless对原版太过一板一眼的模仿使得其故事发展和人物关系的变化显得僵硬，比如Sher和Josh之间的感情升温就没有原版中Woodhouse和Knightly之间的发展来得自然，因为后面一对经常在一起进行智识上的交流而且Knightly往往扮演了Woodhouse的精神导师，而前面一对的突然epiphany就显得有些僵硬。

P.S. 女主真好看，是我喜欢的款，温柔可爱又活泼，有点大大咧咧但是也很会照顾人，是成功的富养典范了~

90%的Jane Austen影视改编剧，大概都难以讨得简迷中的“原旨主义者”的欢心。影视篇幅的限制，演员选择的偏差，讨好现代观众的“魔改”，加上服化道的差强人意，都使得简迷发出“不如看原著”的感慨。偏偏是《爱玛》的改编剧，哪版都演员演技颜值在线，怎么“魔改”都好看，实在是简迷心中百看不厌的白月光。要说喜欢《爱玛》的影视剧胜过JA的原著，那倒也不尽然；但确确实实是影视剧的魅力，让《爱玛》在我心中JA作品排序蹭蹭上升。爱屋及乌，看这部90年代的美国青春剧《独领风骚》也是奔着《爱玛》现代改编版去的，果然没有失望：没有摄政时期的蕾丝花边、紧身衣，《独领风骚》从故纸堆里唱出新调，其中的时尚在四分之一个世纪后看仍不落伍，而有名著打底，使得这部Chick film的先驱之作质量上乘，角色生动立体，立意不俗；对于文学迷而言，在校园青春剧上又多了一层考据的乐趣。从这个意义上，《独领风骚》证明了JA作品的超越时代的绝对魅力，同时也证明《爱玛》绝对是JA作品中最适合影视化的作品。

So, why Emma？

角色的魅力。《爱玛》开场不扯什么“有钱的单身男子汉”之类的，聚光灯直接给女主角：“Emma Woodhouse, handsome, clever, and rich, with a comfortable home and happy disposition, seemed to unite some of the best blessings of existence.” 作为JA小说中在社会经济地位与个人条件得天独宠的女主角，JA说除了自己会喜欢Emma，大概别人都不会喜欢；可事实与之截然相反：Emma身上的骄纵、盲目和些微的势利，我们和Mr. Knightley一样看的清清楚楚，却还是不由得被她吸引。如果没有缺点，以Emma的家世相貌，再加上Fanny或者Jane Fairfax贞淑贤良的品德，那大概就是一等一的玛丽苏女主，美则美矣，却令人难以信服、难以接近。Emma有缺点，却不让人讨厌，还在于她能言善辩，也善于反思自己的错误。至于男主，P&P、S&S还有Northanger Abbey中男主们最擅长的事情，就是消失的无影无踪（大概也和JA在那时不擅塑造男主人公角色有关），而Mr. Knightley正直、古道热肠的为人却是时时在场的并且在全书的细节中处处可见的，而小小的嫉妒、猜疑也让他的形象更加丰富。选角成功，那大概影视剧也成功了一半。

个人最喜欢《爱玛》改编剧，是BBC2009年的迷你剧版，再有就是《独领风骚》了。两部剧其实相较原著改动都不小，但我认为都选出了顶顶符合原著爱玛形象的女主角。JA从来不搞对外貌的具象描写，Ms. Weston说Emma是“image of adult health”，Mr. Knightley也说她是“beatiful women and spoiled child”： Romola Garai和Alicia Silverstone两位大美女，都是生机勃发、明艳动人，偏偏还有灿烂的笑容和娇憨的孩子气。用毛姆形容《寻欢作乐》里罗西·德里菲尔德的话，“她有重大的、令人恼怒的过错，但是她长得很美，人也诚实。”这样的外表气质，要说男女通杀，那是绝不为过：

《独领风骚》和迷你剧版《爱玛》的女主

能够自圆其说的情节。JA不擅长结尾，所以她的前期小说多数要绞尽脑汁在结尾安排一个偶发事件（像是某某和某某突然私奔、坠入爱河、爆发丑闻），才能真正促成男女主走到一起。而《爱玛》呢？所有的感情和事件都在小说开端就已留下线索。《独领风骚》情节虽然单薄，男女主角之间的情感倒也算得上顺理成章，观众其实一看开头便已了然于胸，接下来就看笑闹间如何顿悟真相。

要说可以吐槽的，那大概就是强行将Josh/Mr. Knightley的设定成Emma的“Ex step-brother”，看过《迷失》之类的伦理（划掉）科幻剧，觉得这样的设定实在让人如鲠在喉，倒不如青梅竹马的朋友来得清楚些。

聪慧的幽默和讽刺。“整部《爱玛》是在讽刺中孕育而成的。”JA的《爱玛》讽刺的大概是上流社会的故步自封、自命不凡，而电影《独领风骚》里讽刺的大概就是美式校园所独有的校园政治了。但在两个文本里，财富所造成的社会阶层鸿沟同样存在，而对野心勃勃之人的讽刺也没有减少。Elton（名字都没变）还是那么油头滑脑，撩拨人心的Weston Churchill（在这部里的名字是 Christian）干脆是gay，原著里Emma看望穷人的活动则变成了美国中学里拿捏作态的慈善捐助，实在是令人忍俊不禁。《独领风骚》的台词密集，少有对原著的引用，Cher作为律师子女无理搅三分，三寸不烂之舌几乎从未停歇，电影里的每个美国高中男生都是油嘴滑舌，每个家长都快言快语。对话涉及在机锋上堪称继承了JA的当代衣钵，比起现在流行的青春剧，词汇量大了许多，倒也很适合学英语。

最后放上喜欢的一些台词截图：

关于美国是否应当允许移民入境的高论

通晓时事的意义

约会政治

餐桌交锋

街头语与女性主义

男生装扮

Gay蜜的一百种表达

看了b站的甜心剪辑后，因为女主的穿搭和颜值对这部剧期待值拉满，所以发现b站大会员能看这部剧后果断续了大会员。 但，期待越高，失望就可能越大，片尾曲响起来时，我不禁“就这？！”除了对在那个年代就能触屏搭配衣服的电脑忍不住高赞一声“酷~”之外，我对其他的一切都不甚满意。 我嫌演员们的演技略显浮夸，我嫌整个剧情不起伏生动，我嫌男主肤浅地因为女主的身材坠入爱河，我嫌女主落入俗套最终还是突然爱上了一个之前不入她眼的人…… 你看，一但不喜欢，眼里就都是ta的缺点，人就是这么主观的生物，我差点儿给这部电影打2星。 好在我看完电影后太晚不愿意写影评，好在我睡前想来豆瓣找找同感，在看了几条影评后，我突然get到雪儿的好，雪儿虽然在某些时刻表现的有些无脑莽撞，但这个姑娘优点实在太多。

她再生气愤怒，也不会出口成脏，在朋友对她进行人身攻击时，她没有攻击回去，而是会坦率难过地向朋友表达“你这么说太伤我的心了！”她的柔软让朋友立刻认识到了自己的过分，马上道歉离去，避免了一场让矛盾升级并为日后留下无法恢复的嫌隙的剧烈争吵。

她再嫉妒，也不会因为朋友取代她成为最受欢迎的女孩儿而去陷害疏远朋友，她虽然因嫉妒而反胃，但她不会改变对待朋友的态度，她懂得反省，明白了与其拉别人落水不如自己闪耀地站在岸边，使自己变得更好才更有意义，她包容地接受朋友攻击过后的道歉，她也为因嫉妒向女佣发的脾气而真诚道歉。

她懂得一些套路和技巧，愿意与朋友分享帮助别人，但她也坚持自己的底线，对爱情认真谨慎又热烈。

她有一些狡黠的小聪明，但她选择达成目标的方式从来都不损人利己，她有一双灵动的发现别人需求的眼睛，在满足自己时也满足别人，甚至有时能形成双赢的局面。

总之，雪儿是个越细品越讨人喜欢的姑娘，她是个值得我打4星的姑娘~虽然这个童话故事我不会再看，但美好童话里的美好品质yyds~

典型的美国小妞电影，女主自幼丧母，父亲是律师，家境阔绰。

女主一方面像个无脑的傻子一样每天只研究穿什么买什么，和各种不三不四的人交往；另一方面女主又是个典型的贤妻良母，每天为父亲研究降血压血脂的食谱，监督家庭正常运转，同时还是个处女。女主的人设就让我感觉到很割裂。

感觉这部电影强在女主真的蛮sweet的，再就是她和继兄的感情最后有点意思。除了这两个做得比较好之外，这部电影就没啥意思了，女主的感情线什么的都很突兀（同样的小妞电影，感情线部分《律政俏佳人》我觉得还不错）因为这部剧我感觉它没什么想表达的，但比较好看的女主的感情部分却来得这么突兀、并且还非常少，这让我感觉非常不满（尽管如此我还是给了它四分、）。

不少人对电影标题的翻译挺不满意的。其实要想把一部外国片儿的片名译好，无非是满足以下几点：

1、符合原意或电影主题，即“信达雅”中的“信”。不论翻译什么，忠实原文是最高准则。对于一些电影的标题，直译就是最好的选择。典型的有《低俗小说》（译自Pulp Fiction)、《教父》（译自Godfather)。说白了，这些电影的标题在中国人和英语母语者眼中的意思是一模一样的。当电影以一个名词或一句意思明确的话作为标题时，往往采取直译，因为不会造成非母语者对电影主题的理解障碍。然而有时候，直译反而无法直观反映电影主题了，这时候就要看译者的真本事了。

2、对电影内容具有概括或提示作用。这一点是电影翻译所独有的。电影的标题是给观众看的，由于东西方语言的差异，观众在面对电影标题时的反应也不尽相同。西方电影往往采用一个影片中的关键词作为片名，我称之为“线索式命名法”，有点类似于古体诗的“诗眼”。这个关键词可以是任何东西：人名（Forrest Gump 阿甘正传)、地名（Waterloo Bridge 魂断蓝桥）、电影虚构的概念（Inception 盗梦空间）、电影中常挂嘴边的词汇（Heat 盗火线）等等……不管它是什么，冥冥中整个电影都围着它转，这就是一个合适的题目了。

然而对一个中国观众来说，一切就大不相同了。汉语里字组成词，字是基础单位，含义丰富，词的含义则被限制；英语里字母组成词，单个字母无意义，词是基础单位，含义丰富。有时一个英文单词可以有数个甚至数十个方面的含义，而每个方面又可以同时对应好几个汉语字或词。电影的英文标题可能会让外国人一下子心领神会，然而一比一地译成汉语却让人摸不着头脑，也吸引不到观众。一个中国观众，他会期望电影的标题能告诉他这部电影是关于什么的，讲了什么故事，在电影里会发生些什么。拿《盗梦空间》举例，电源原标题“inception”的词根是 incept，含义有起始、摄取、接收等。在电影中，inception指的是在他人梦境中植入理念的行为。但如果拘泥于原意，很难译出一个足够明确又吸引人的标题，于是译者直接采取常用的“概括式翻译法”，将其译作“盗梦空间”，科幻属性拉满的同时清晰地透露了电影主题。

3、简洁明了，朗朗上口。就是“信达雅”中的“达”。电影译名的长度从一个字开始，两字三字四字五字的都很常见，但几乎没有超过八个字的。很显然，一个冗长的题目会浇灭观众观看的兴趣。用寥寥几个字表达复杂的意思，也正是汉语独有的魅力。而一个朗朗上口的标题，不仅可以让电影的传播更顺畅，也能激发观众前去观影的欲望。当然啦，有时候这两者并不冲突。86年的美国电影Ferris Bueller’s Day Off，直译应为法瑞斯的一日假期。然而译者直接采用一句脍炙人口的打油诗“春天不是读书天”当作标题，简直完美切合了电影逃学的剧情，甚至连活泼俏皮的氛围都对上了。

4、用词文雅得体。不用说，这肯定是所谓的“雅”了。汉语博大精深，从最基础的白话口语到最艰涩难懂的古语词汇，更不要说还有数不胜数的成语和民间俚语。要表达同一个意思有许多选择。选择出最合适的那一种，这是译者的职责所在。01年的运动电影Moneyball被译为“点球成金”，巧用成语，切合原意的基础上又足够精悍，堪称片名翻译的典范。

那么，我们来看看Clueless的译名“独领风骚”在这四点上表现如何呢？

Clueless作为一个英语形容词，在汉语里最准确的对应词语是“毫无头绪”，很有意思的是，在影片台词中，至少出现了三四次的clueless，点题意识很强。而其在片中的意思全部都为“没有头绪的、迷茫的、没头脑的”，由此看出，“独领风骚”没有忠实原意。

至于第二点，对剧情的概括，“独领风骚”这个译名也没有做到很好。可以确定的是，Clueless改编自简奥斯汀的小说《爱玛》，讲述的是一位少女试图为朋友牵线搭桥，结果阴差阳错自己坠入情网，最后皆大欢喜，有情人终成眷属的故事。虽然电影加入了校园和时尚的因素，但并没有改变主线剧情。“独领风骚”和这个故事背景一点关系也没有，甚至有误导性，让人以为故事只是关于女主雪儿如何引领学校风潮的。

但是这个译名做到了第三点和第四点，采用了四字词语，连贯流畅，意义鲜明，很容易让人记住。配上雪儿一身时尚名牌和甜美外表的海报，似乎也是那么回事。

Clueless实在不太好译。我想了整整两天也没有非常满意的点子。基于要忠于主题的理念，并且尽可能控制在四个字以内，我取clue一词“线索”之义，提取“线”字，再加上less的后缀。

因此，如果大众点可以译作“断线情缘”，文艺点可以叫“断线缘”。

从另一个角度来看，也可以不管原本的题目，直接根据剧情译为“巧断鸳鸯”或者“巧缔良缘”。

至于这两种译法哪个好，就留给你们判断吧！