狂怒

多年不进影院看战争影片了，这次看狂怒，真还有那么点小震撼。不知道美国导演和编剧，是不是对军队中的文职人员总有那么点酸溜溜的不待见，类似于我们看那些文职将军们。于是在狂怒中，懵懂无知的新兵蛋子是打字员；在黑鹰坠落里刚刚给人泡过咖啡输入过新兵简历就扛着枪登上黑鹰哆哆嗦嗦打仗的，也是打字员；在拯救大兵瑞恩中单纯得有点傻的新兵蛋子还是打字员。
说到拯救大兵瑞恩，回头再和狂怒比较，有很多类似的地方。两拨小队，都是1942年从北非一直打到欧陆的老兵，小队中都有一个看起来绷硬绷硬其实把自己憋出了病的老兵头。米勒中尉把自己的手憋得喝个水都抖，皮特憋得自己没事就找个没人的地方体验什么叫窝心之痛。两拨小队里都有个打字员新兵蛋子。两拨小队里都有个神神叨叨没事念叨圣经基督耶和华之类的神棍。甚至连一路打杀血浆四射都是那么的似曾相识。
尽管有如此多的相似之处，但两部影片还是有高下之别。
先说场面。狂怒中能开的加上被打残的坦克拢共才十多辆，再加几辆卡车若干步兵就齐活了，外加一个开阔地拯救，一个小镇进攻和路口防御，这么大点规模，支撑一个两个小时的战争片，属实有点捉襟见肘。和拯救大兵开场那洋洋洒洒的诺曼底大登陆比，狂怒，狂得有点小气。但说到这，不得不佩服好莱坞导演的场面调度和剪辑能力，一个坦克排加若干步兵，这么点小规模，也能让人看得热血沸腾。
再说考据。狂怒中与坦克排协同作战的美军什么战斗部队都有，从服装中能看出除了步兵，还有空降兵混同其中，要知道，这已经是经历过诺曼底登陆和突出部之战的1945年，休整后准备直捣黄龙的美军还如同当年大空降之后那样各兵种混编乱七八糟地打仗么？开阔地之战的美军战士们，无论拿着的是加兰德还是汤姆逊亦或是勃朗宁，都是端着突突，这样不科学啊亲，请告诉我加兰德这么打能打到人吗，啊？
还有十字路口之战，那一整营齐装满员士气满满唱着日落西山红霞飞的党卫军是从哪冒粗来的？那已经是1945年了啊，西线能打敢拼的德军都被吃掉了好吗，东线跟战斗民族死磕了好几年的德军都不会这么军容整肃士气高昂好吗。这么一大坨党卫军，每隔四五个人就有一个扛铁拳火箭弹的德军精锐真让我眼红心热啊，战争打到这个份上，德军居然还能保持这样的装备水平和士气，窝窝囊囊的盟军是怎么在1945年搞定元首的？不科学嘛。当然，更脑残的是就这么一个营的党卫军，满腔热血满箱铁拳，居然跟一辆动都动不了的谢尔曼死磕成这样。难不成火箭弹战斗部里填充的都是沙子不成？战争，是如此儿戏。
另外皮特对党卫军的那股子切齿仇恨，我实在难以理解。他是从1942年就参战的老战士，打得最多的是德国国防军，跟党卫军交手才几次呢？像这么个随随便便就能杀个战俘都不眨一下眼睛的老兵，如何又对杀自己同胞的党卫军仇恨成这样呢？这恨，来得毫无缘由。二战中对党卫军最恨之入骨的，应该是苏军才对。在东线战场无差别的游击战让党卫军和苏联红军以及平民游击队结下了梁子。苏军遇到党卫军一律枪毙和德军俘虏苏军政工人员、游击队员一律处以极刑，这是人所共知的事，这样毫无交战原则的杀戮造成深仇大恨是有情可原的，在西线，整的这么怨恨，那就真有点为赋新词强说愁的意味了。狂怒，怒得有点摸不到头脑。
最后说说两个片子的风格。在我心目中，美国电影有个非常明显的分野，那就是911。在911之前的美国电影，大部分无论是什么题材，都保有一份希望，无论在影片中主人公或者整个人类面临怎样的困境，最终总能柳暗花明。当然一片灰暗的片子也有，但不是主流。911之后的电影，更灰、更暗、更无助，仿佛一夜之间整个国家都失掉了人类难得的天真与理想主义。911之前的拯救大兵，开局是碧草蓝天星条旗，结局还是碧草蓝天星条旗。911之后的狂怒，开局是一片泥泞中白马目睹两个人类自相残杀，结局是一片泥泞中白马跑过一片人类自相残杀后的残局。两个电影的气质，不言自明。而且狂怒中多处出现了压抑的，机械式运动的镜头，模拟着坦克的观察镜，这样的镜头用在本就残酷战争片里，几乎让人喘不过来气，与拯救大兵中舒缓的，大视野的，开阔的镜头语言形成了鲜明的对比。另外说一句，在启示录中，出现的第一位骑士，骑的正是白马，在电影首尾出现白马，不知是有意为之，还是事出有典。但战争中的狂暴、愤怒和野蛮，的确如瘟疫，四处传播，无人幸免。
在拯救大兵中，美军小队整体上是自律的，而且他们的目的也是伟大而崇高的。这是一个英雄的群像。在狂怒中，美军小队已经不再是一支军队，而是一个以征服另一个蛮族部落为目的的蛮族部落，在整部电影里，没有一个英雄。
在拯救大兵中，新兵与老兵，是互动的，之所以互动，那是因为他们都还是人类，能进行正常的感情交流。打字员卡彭最终变成了一名战士，那些老兵们也从麻木的、漠视生命的战士，变回了人。在冷酷无情的战争中，保存下善良的人性，这才是比拯救瑞恩更难完成的“不可能完成任务”，但是他们都完成了，并非事实如此，而是他们所一贯秉持的理想主义信念。
在狂怒中，新兵与老兵，是单向交流。打字员最终变成了杀人机器，或者说他又变回了一个懦弱的打字员，而老兵们依然是那些麻木的老兵。四个老兵为杀戮而生，为杀戮而死，当皮特最终要死掉的时候，还不忘嘱咐一下打字员，不要投降，他们会折磨你致死。但最终打字员是投降了才生存下来的，对于人性的不信任，在那一刻体现的淋漓尽致。在这部片子的主创看来，人性不是能够救赎一切的上帝，只是上帝手中那颗变幻无常的骰子。
说到人性的拯救，就要说一说狂怒中最让我叹为观止的一出戏，那顿小镇的晚餐。战争与和平的切换，人性的救赎与毁灭，都在那一场戏中体现得淋漓尽致。我多希望这个电影的两个小时都会在这个小镇上发生，不过导演并不屑于在残酷的枪弹与暴血浆中上演一出两个小时的室内戏，一出真正探讨人与战争的戏，多么可惜！这场戏中最终德国姑娘的死，与最终打字员的投降，一脉相承。
如今的美国足球，远比美国电影要好看，因为美国的足球队员们还保有着那份理想主义傻大姐似的天真，可美国电影里，却已经很难见到这些了，更多的是敌我不分的纠结与窝心，布拉德皮特那张饱经沧桑，不知是被艰难世道所损害还是被不省心媳妇所折磨摧残得不成样子的脸，是如今美国电影的真实写照。
最后我想说，看着硕大无比的德国虎式蹂躏皮薄馅大十八个摺的美国小谢尔曼，实在是太爽了。
最后我还想说，请上苍拯救吃饱了饭的美军打字员们！

1945年4月，二次世界大战即将结束，战火转向德国本土。一片战争废墟，远处一名德国党卫军骑马走进战场，迅速被一个美军士兵消灭，消灭德军的美军士兵放走了白色的战马。这就是坦克“fury”小队的队长唐，他从战争开始时就参与了对德作战，早已适应了战争的残酷。《狂怒》剧情的发展是通过新兵诺曼的成长串起来的。初来乍到的诺曼，就像坐在观众席中的你我一样，试图用和平俗世中的正义逻辑来面对血流成河、疯狂杀戮的战场。皮特饰演的车长不断用强力手段纠正着他那不合时宜的正义观念：逼着他枪决德军俘虏，告诉他杀死敌人就是士兵的职责，敌人的职责就是杀死他，这就是战争的逻辑。你对敌人下不去手，就是逃避责任，就是渎职。然而，反过来讲，这种逻辑也仅仅是战争逻辑而已，很难说它是正常健康的人性。与对生命的珍视，如果换做是我们面对这样的情形，估计百分之八十的人选择和他一样。在那样一个环境、那样一个年代下必然会出现这些情况。这些都不是偶然，是历史的必然选择的结果。本片的介绍就是在二战期间在弹尽粮绝、一少抵众的情况下，谢尔曼坦克的几名坦克手深入纳粹德国的中心地带执行一项死亡任务。所以必然是殊死一搏。

看得很认真，第一次想写一篇长影评。
故事主线其实很老套。

新人入伍，老人带领。一群讲义气的兄弟。睿智的老大，听话的队友，粗鲁却心眼好的队友和有信仰的队友。一起完成不可能完成的任务，最后舍身取义。

没有水平去剖析太多，但整个电影对细节和情节推动处理既自然又很分明。唯一想做的就是记录几个让我觉得印象深刻的细节。


坦克内部特写了胖子和死人的手hand in hand；我还以为是会很重口的基友之情。
死人抬走，皮特躲着伤心。
皮特看到德国战俘，完全不掩饰愤怒，让人一开始觉得暴躁主观。
Norman打扫坦克，坦克内部全景还是很有生活气息，虽然脏乱简陋，却有布置，书本，照片。。。死去的那位队友沾着血的照片特写看到他也有幸福的家庭。
Norman看到德国青少年，没法做到开枪而导致领队坦克牺牲；应该对他自己内心产生第一次矛盾，不该杀所有德国人—违背信仰，要杀—为了战争胜利。
Norman第一次去他心目中的front line，在惊慌中旁观了部队抗战；自己动作不麻利，影响作战发挥；惊恐持续，被皮特逼着对着穿着美国队服想要蒙混过去的德国军人，因为家人希望投降；N 大崩溃，认为被逼走投无路；却在皮特表达没看到他吃东西这个点上展现了老大对于队友的照顾。
Norman第一次因为愤怒而去杀德国军人并爆着粗口。
小镇大捷。N和语言不通的德国小姑娘纯纯的情愫，就这样短短几分钟也舍不得彼此想要留下联系方式。
Jon在餐桌上撒泼，但还是屈服皮特管教。
短暂的温馨已最简单粗暴的方式结束—被炸毁的德国姑娘。。
新任务路上，N对于机枪已熟练掌握并在关键时刻发挥了作用，但四辆坦克最终只剩下了Fury，预示着电影即将走向最后的高潮。
Jon跟N道歉。
皮特给N饼干的照顾。
皮特选择留下对抗这一节狗血爆了。
但是Jon第一个倒下时，Shia的那种无法控制，呼应了一开始胖子牵着死去兄弟的手；这是相依为命的人才能流露出来的感情。紧接着每一个人的倒下都让人不舍，一直到皮特中枪都很希望，主角逆转，以少胜多，产生奇迹。
皮特对于圣经的熟悉，震惊了Shia，同时反衬出他假装的冷漠和不在乎只因为他曾经也是一个虔诚的信徒。
皮特把坦克看似自己的家，身中数枪也选择回到坦克，却给了N一个逃走的机会。
N躲过了手榴弹，却被德军发现，顺便又强调了一下人性，让N得以生还。

以皮特的处变不惊和N的成长作对比，矛盾点很多，国家矛盾，军人矛盾，人性矛盾，兄弟之间的观点矛盾……几乎每尿点，可以紧紧抓住注意力一直看下去。

一总结就觉得套路真的很老。
认真看的时候，还是会跟着电影紧张起伏。
这就是观影的乐趣啊。
电影本来就是很个人的一种娱乐，自己的理解和享受才是最重要的。

个人英雄主义是最佳电影题材，不过呢，虽然战争中所有人都很努力，并不是所有部门都能出个人英雄主义。
战斗机驾驶员和狙击手是最容易出孤胆英雄的，坦克就不容易。除非你驾驶一只虎式。但你们最后败了，无论驾驶什么都不会拍成英雄电影，真不好意思。（不过仍然有《泥泞中的老虎》）
在胜者阵营，最常规的坦克谢尔曼和T34都无法单独作战。作为集团军的一部分，就不好拍电影了。除非你拍成《狂怒》这样，设计出一种不可能存在的情况，英雄主义才能出来。

虽然德国定义了坦克，美国定义了电影，但最终定义坦克电影的是网游《坦克世界》。
这部电影刚上映，赞助方《坦克世界》就推出一款“狂怒”谢尔曼。就是普通的M4A2炮管上刷“FURY”字样。普通谢尔曼是免费的，“狂怒”卖30美元。
当得知《坦克世界》是赞助商以后，我对这部电影的所有疑惑都迎刃而解。对它的评价从3分上升到5分。
这根本就不是装甲战电影！是坦克电影！
最正统、最纯粹的坦克电影，像《坦克世界》一样纯粹。
仅举一例，这部电影里主要坦克都是真的。用的虎式是英国当年缴获的，用的谢尔曼都是从博物馆里开出来的。但是，反坦克炮只是拖着走了一圈，根本没用上。

这个故事设定在1945年4月——这句话就交代清楚了一切，只要别做傻事，美国坦克在德国不会出现以少敌多的悲壮情况。这和设定在1944年夏的《拯救大兵瑞恩》不一样。
这时，盟军已渡过莱茵河，苏军在东边筹备柏林战役。希特勒已搬进地堡，正在为斯坦因那筹集不到部队发火（元首的愤怒），他将在月底自杀。美军在心理上想赶在苏联以前攻进柏林，但隐约知道赶不上了。
主角们所属的第二装甲师属于第12军，是先锋中的先锋，所以有很多孤军深入的描写。这时他们在汉诺威（Hannover——皮特车长的喝醉笑话），往易北河方向走。大任务是与苏联会师，把德军切断。
小任务是清扫战场，消灭残兵，巩固阵地。
作为指挥官，当然还有个更大的任务，他们从非洲打到意大利、诺曼底，最后打到德国本土，都到这个时候了，其实唯一的任务是把手下人安全带回家。
——皮特车长一开始说出这个目标的时候，是很有说服力的。为此他逼小机枪手杀战俘也能被原谅，观众也都希望他快锻炼出来，别影响大家活命回家。最后车长出尔反尔，是这个结局，真想掀桌。

电影一开始皮特杀了纳粹，放走一匹马。从此马和女人和人性，就是电影中不可分割的符号。
然后凑齐成员，坦克上路。电影前半部分是非常靠谱、非常精彩的。一辆坦克出门就被炸了，这是德国步兵针对坦克发动的唯一一次有效攻击，也是任何游击队在这种情况下的理性选择。
这可惜这是电影中德国人唯一一次展示智商。
剩下的四辆坦克占了三种谢尔曼型号，还有一辆装备了当时应该已经不用的M3短炮筒。这明显是放杀必死，小分队每一辆车型号都不一样，也太不方便了。
第一个任务开始，这些车突突突地在战场上收集散兵，很真实也很好玩。这是唯一一次展示坦克支援作战，也是最真实的一场戏。
这时我还想，开场半小时就出这么场大戏，后面的压轴得拍成什么样啊？难道今天将看到改变我人生观的那部电影吗？——结果，呵呵。
然后进入城镇，触发剧情，队伍道德值降3。

再上路，继续往前推进，遭遇一辆虎式！
发生了一虎战四谢的电影史奇迹。奇迹的点在于五辆车都是真实的，那辆可能是世界上唯一还能动的真实虎。
具体战斗过程是这样的：咚咚咚、突突突、英文通信、德文通信、突突突、突突突……
这里就比较网游了，双方都是光杆坦克，为了画面好看，不管三七二十一都冲出掩体，在平原上对峙。美军的设计思路是，8-10辆谢尔曼可以对抗一辆虎。三辆谢尔曼排成一排，直线往前冲的精神，除了服务观众也没什么更好的理由。
虎式正面刀枪不入，没有主角光环的A1、A4三辆车秒毙。主角车超人化，在极近的距离绕到虎式后面，连开两炮灭了虎。
做人要知道好歹，这段坦克战设计得很卡通，是为了让你看个爽的，挑毛病就没意思了。

唯一一辆坦克继续去完成任务，给后续部队清理一条路。
还没提到，这辆车上没有通信兵。是不是因此叫不到支援，不清楚。
坦克踩到地雷，炸坏了履带——这部电影也没出现过机械师，小毛病由装填手随便修一修。真的是充满孤胆英雄气息的一辆坦克。
现在履带断了，他们也要自己修。相信观众也想看看，他们五个人打算怎么空手修履带，可惜没有这个机会，远处来了300多个希特勒青年团。
神一样的压轴大戏开始了，车长出于对纳粹的憎恨，拒绝躲进丛林，决定用一辆坦克战300步兵。
当然，他们面对的不是普通的300个步兵，是缺乏战斗经验的、不知道往坦克下面扔炸弹的、喜欢在坦克狭窄的视角里走来走去的，最不可理喻的那种步兵。
那些少年兵打开坦克盖子一定要往里看一眼，然后被爆头。没人遵守标准作业程序扔个手雷什么的（除了最后）。而且都是面对机枪也不匍匐的好汉。
一辆虎守住一个阵地并非神话，不过都是在迫不得已的情况下，而且一定有支援步兵和维修人员。谢尔曼的设计不是用来防守的，在不能动的情况下，就是一个铁棺材。加上这时美军占绝对优势，死守一辆坦克孤军奋战真是莫名其妙。
退一万步讲，就算这个地方必须死守。条件是五个人、轻重两挺机枪、一门炮、其他武器若干，除了都蹲在不能动的坦克里，你能想出个别的战术吗？
不过那就不是拜坦克教了，这部电影就没意义了。
最后还有一个杀必死，是在少年兵中间有个资深狙击手。各种福利元素目不暇接，令人激动不已。

在这部崇拜圣坦克的电影中，演技绝对拯救了剧情。剧情线很弱，但是利用细节增加了人性深度。
故事基调是《大兵瑞恩》以后长盛不衰的“战争把人变成鬼”。闪耀人性光芒的三个年轻人：小机枪手、德国少女、最后打手电的年轻德国士兵，都是因涉世不深而单纯。在三个人在即将堕入战争炼狱的边缘，战争结束了，或者是人死了，三个人免于丧失人性，是这部电影最动人的地方。
而其他人已经变成鬼了，延续了布拉德·皮特在《无耻混蛋》里，没有好人坏人之分的战争观，也算是最近战争电影的风气。
变成鬼的人死在战场上，不见得是坏事。

另有两件小事，布拉德·皮特已经老到可以演导师形象了，稍微有点意外。
还有这片子的烟火师，不知道在想什么，做些火树银花的爆炸效果。

身骑白马的不一定是王子，也可能是党卫军。在已经被美军打烂了的德国土地上这么高调的骑着骏马优雅的闲逛，这位军爷实在艺高人胆大。然后布拉德皮带就突然跳出来把他一脚踢下地，卑鄙真卑鄙。

这位美国老兵因为久经沙场而被称为战场把鼻。他基本上是带着《无耻混蛋》里的设定来的，对于杀纳粹这件事有着极高的热情，工作休闲宰一个，健康娱乐宰一个，朋友聚会宰一个，游山玩水宰一个。像等待坦克维修这种时候，再没有比手刃个把党卫军更合适的消磨时间方式了。以他为首的五人小组共同操作着一辆名为尼克弗瑞的坦克。把鼻手下的成员有因为围观擎天柱和威震天对射多年而领悟打炮奥义、现在只想安静地做个美男子的圣经哥，因为跟把鼻同样是杀僵尸爱好者而且汽修技术一级棒而被招募进来的特拉维斯，还有负责活跃气氛但是不爱讲普通话因此遭受把鼻训斥的墨西哥人戈多。坦克修好重新上路后，他们又在军营里招到了新手副驾驶诺曼，组好了一个五人黑。

诺曼是个才入伍不到两个月的新兵，在从事打字员工作时因为灵活的手指而受到注意，被派到把鼻的坦克上学打枪，据说试学一月不收任何费用。读书人出身的诺曼开始并不能适应坦克里糟糕的生活环境，不过吐哇吐哇的也就习惯了。真正棘手的是，在战斗发生时需要他打枪了，缺乏作战经验的他手指反而变得迟钝起来，险些连累到队友。鉴于他的这种情况，把鼻决定亲自调教他。于是接下来的行程变成了少年诺曼的破处漂流。

抓个鬼鬼祟祟的纳粹士兵来，让诺曼从后面对他来一发，这只是刚立个投名状而已。没有太多杀人经验的诺曼显然因为这件事受了不小的刺激。意识到自己太严厉的把鼻，非常关注青少年今天怎~么不~开心这件事，决定带他去镇上开心一下。在居民楼里他们成功找到了花姑娘。虽然刚闯进来时表现得凶神恶煞了一点，但毕竟也是秉持公理正义的王师，就算是劫个色也不能像一般的淫贼一样粗鲁。诺曼充分展示了自己文艺的一面，用灵活的手指配合现场道具赢得了少女的好感。接下来两人到卧室里去随便看了看手相然触发关键剧情。身为一代男神的布拉德皮带在把机会让给年轻人之后就呵呵去洗澡了。

在少女那儿补充好了HP而精神焕发的诺曼出来跟把鼻一起用餐。整理的干干净净的把鼻坐在餐桌前读着报纸，看上去就像个普通的中产阶级老爸早上临上班前的样子。可惜这幅宁静的画面很快被闯入的三个队友打破。打扮的好像卓别林的戈多，还有圣经哥、特拉维斯他们，虽然刚刚也在别处补充过HP了，但显然还意犹未尽，进屋之后明示暗示，强烈要求应该共了个产。难得从残酷战场生活中偷得半日闲的把鼻自然不愿意眼前来之不易的片刻平静被破坏，饭桌上的气氛变得剑拔弩张起来。这时警报响起，把鼻只能带着手下们整装出发。他们前脚走出居民楼，后脚楼就被纳粹给炸了。显然，这些纳粹军人相信比起直接炸这些美国大兵，迂回一下去炸自己的同胞平民然后帮敌军增长士气和怒气值是一种更有效的战术。

这种措施在接下来的打老虎行动中发挥了重要作用。原本唯唯诺诺的小鲜肉诺曼因为丧失了刚交的女朋友而变得愤怒且生猛，与所驾驶坦克的名字总算相得益彰。面对强悍霸道的虎式坦克，一同行动的其他几辆盟军坦克都迅速被轰至渣。这样逆天的对手，恐怕也只有蓝翔的挖掘机能与之一战。千钧一发之际，把鼻与队友们依靠风骚的走位，一步一步似爪牙，似魔鬼的步伐，绕到虎式坦克后方，结结实实干了它一炮，险胜大Boss。面对着作鸟兽散的纳粹士兵，诺曼端起枪射了个痛快。他从小鲜肉到纯爷们的变化令队友们欣喜。

消灭虎式坦克以后，他们又来到了第二座城市。比起爱给人看手相的诺曼，显然德国人更精通占卜之道，算好了主角们好死不死一定会踩中道路中间的那唯一一颗限量版地雷。履带被炸断，一时无法继续往前摩擦，把鼻等人于是索性在这安营扎寨，反正他们的任务本来也是守住十字路口。

性格粗鲁的特拉维斯主动向诺曼示好，希望冰释前嫌。他这番效力约等于“等仗打完了我就回老家结婚”的话，让我产生一丝不祥的预感。只是万万没想到，他在给自己插死亡旗的时候也顺手把队友们的给插了。

巴顿将军说，军人的最理想归宿就是在最后一场战役中被最后一颗子弹射杀。战争即将结束，站在命运的十字路口上的把鼻未必没有过迷惘。每当有手下问把鼻我们去哪儿这种问题时，他总会回答要带大家回家。其实他所指的家从来都是这个名叫Fury的陪伴自己多年的大铁盒子。它摩擦到哪，哪就是家。

诺曼前来报告一大波敌军正在靠近，把鼻看了下时间，表示差不多了，电影不宜拍得太长，要不我们就死这儿吧。队友们纷纷表示赞同。于是他们开始为五个人加一辆不能动的坦克对三百敌军这样一场必败的战斗做起了准备。

敌人如潮水一般沿着主角们的炮口、枪口的方向涌来。开了挂的主角们如砍瓜切菜，杀敌数不断刷新。过了一阵，被虐爽了的反派们也看时间差不多了，这才拿出反坦克火箭、狙击手、手榴弹等等一些比较像样的手段来对付主角们。把鼻和战友们纷纷战死，只有最年轻的诺曼得以逃生。他好不容易钻出坦克，却不幸跟敌人的手电筒光撞个正着。机智的诺曼举起双手放在脑袋旁边，发动特异功能，心里默念“你看不见我你看不见我你看不见我”，成功躲过了追杀。

第二天一早敌人走后，诺曼又爬回了坦克，结果看到本应被手榴弹炸的血肉模糊的把鼻的尸体居然完好无损，一如既往的帅，忧郁的眼神，稀虚的胡渣子，好像漆黑中的萤火虫，那样鲜明，那样出众。会出现这种情况，要么是手榴弹没爆炸，当时砸脑袋上了；要么是他注射了超级士兵血清之类的会让人变得脑腻好体腻好的东西。从他身中数枪仍然不皱眉不出汗力战不退的神勇表现来看，后一种情况也不是没可能。再加上他用匕首时那套与美国队长的入♂室大弟子吧唧看上去非常相似的神乎其技的刀法，更增加了我对这种猜想的信心。说不定把他埋在天寒地冻的德国一段时间以后美国人反应过来，再回来挖他抢救一下又能满血复活。

-------------------------------------------------------------------------------------------------------

我得首先感谢一下好基友孙师傅在看完影片后对我进行的一些关于军事常识和相关历史背景的安利工作。我本人对这一块的知识非常缺乏，主要因为年轻时不太爱看战争片，特别是二战题材的。那会儿脸盲症非常厉害，看这种一帮白人穿着一样的制服、有时还戴着一样的头盔的电影，根本分不清楚主要角色谁是谁，也就很难入戏了。这种症状现在没那么厉害了，于是今年看了两部，本片还有上半年的《盟军夺宝队》。再往前推几年，我能想起来的也就是《无耻混蛋》和《美国队长1》了。

豆瓣友邻Jace同学前两天跟我提到最近有部“神盾局前传”的电影。当时我还有些摸不着头脑。后来再看这电影的片名，才反应过来。也许本片主人公诺曼作为战争英雄荣归故里后把他与战友们的经历写了下来并出版成畅销书，刚好某个黑人士兵读到以后很受触动，便索性将自己姓氏改成了跟书中的坦克一样。再后来他们这个军旅世家出了个在军界政界都混得风生水起的后辈，官至神盾局局长。对于我们这种脑洞破的已经没法补救的人来说，就算只是一辆车和一个人之间勉强的同名之谊，也能促使我们从方方面面去找线索来把两个本来毫无关系的影视作品搅合到一起。除了上面我那些关于超级士兵血清和匕首战法的瞎扯淡以外，片中倒是真有一个镜头让我一下子就想到了《美国队长》，就是迈克尔佩纳用身体阻隔即将爆破的手雷掩护战友那里。当年史蒂夫罗杰斯也是凭借同样的动作给菲利普斯上校留下了深刻印象，这也是他被定为超级士兵计划首个实验体过程中的一项比较关键的考验。

作为负责活跃气氛的角色，迈克尔佩纳扮演的戈多比较容易给人留下深刻印象。呆萌的形象加上风骚的口音，就算不给他刻意安排搞笑戏份，他都会自动成为亮点，更不要提还有他头戴礼帽、手拿文明棍、像个中年猥琐版大号企鹅一样粉墨登场这种恶意卖萌的桥段。影片一开始布拉德皮带跟他关于规范语言的那段对话，又是作为美国精英阶层的白人的自黑。按照墨西哥裔的繁殖速度，估计再过几十年的战争片里，相关戏份就该改成如下情况了：一名墨西哥裔军官训斥手下道：“不要说英语！这儿是美军坦克，应该说西班牙语。要说英语去隔壁英军坦克说去！”

我记得这电影早期宣传时一直主打双主角，并且是以希亚拉博夫为诺曼扮演者的。可能当时消息不准确，也可能因为别的因素希亚拉博夫被换掉了。罗根勒曼塑造的诺曼算是不过不失。这种角色本来也不太容易出彩。上半年还看过一部他演的《诺亚方舟》，虽然都是带有点猪队友性质的角色，但比起当时的火腿君来，本片的诺曼已经可爱多了。与贯穿全片的诺曼形成对比的是，希亚拉博夫如今扮演的圣经哥是全片存在感最低的角色。虽然五个主人公都是性格鲜明的典型人物，也都有各自的闪光点，但相比之下圣经哥的台词和戏份确实都比较少，给人感觉比较淡。不过这种淡的感觉也正是圣经哥这个角色所需要的。在这个五人小队中，他是最温柔的一个。而这种温柔又与他炮手的身份形成反差。放弃诺曼而选择圣经哥是个很聪明的决定，也是一个演员对自己负责的体现。如果是希亚拉博夫来演诺曼，那说不定我们看到的会是又一个变形金刚三部曲里的山姆，照这么下去希亚拉博夫就得当一辈子童星了。现在这个成熟温柔又会打炮的安静的美男子显然更让人耳目一新。

经常接到一些温和的批评，说我臭不要脸、三观不正，把本来很直的电影都给看弯了，还企图毁别人的三观。不过今天我得先为自己申辩一下，我是真的不带一丝杂念严肃的去看一部波澜壮阔的战争片的。但是…我还是想问一句，是不是只有我一个人看到最后希亚拉博夫给布拉德皮带包扎伤口那一段联想到了《赤壁》里的林志玲和梁朝伟？我真不是故意的。可是那个镜头的角度就让我觉得很暧昧。而且两个人还深情对望了有少说三秒钟。你说包扎你就好好包扎，你跟人对视干嘛。两个人的眼睛又都很大很亮，在那个微微倾斜的视角下看着确实是火花四溅的（我觉得我还是挺有节操的，另外一个带“四”字的成语我就没用）。

作为一个对二战题材不是特别感冒的观众，这部电影的关注点就在于男主角布拉德皮特。关注他的原因就跟关注莱昂纳多一样，因为他们在挑选剧本时表现出来的敬业态度。然而布拉德皮特的情况跟莱昂纳多又不尽相同。莱昂纳多接的戏是所有人都能一眼就看出来的好戏，即便获不了奥斯卡，也必然是年度话题之作。这有点像是买股票时选所谓白马股或蓝筹股。而布拉德皮特似乎常常是有意识的去发掘一些黑马，会跟名气远不如自己的导演合作。这也跟两个人对自己的不同定位有关。莱奥纳多还是以演戏为主业，不斩金人誓不还；而布拉德皮特现在则是把更多的精力放在了制片上，至于演员事业，每年主演个一两部电影保持一下自己适当的曝光度就可以了。在这个看脸的世界里，以偶像姿态出道的演员要获得演技上的认可更加困难。早就看清这一点的布拉德皮特对于获得演员奖项也没那么执着了。其实以他们这辈人的丰富经验，要应付大部分电影的表演任务都绰绰有余了。再继续往磨练演技这件事上投入成本，所获的边际收益只会越来越低。正是明白了这一点，布拉德皮特才把更多精力投入到制片人这个身份上来。自己得不了奥斯卡，投资的电影能得也是件很有成就感的事，而自己投资的电影获奖后凭借奥斯卡的光环帮自己赚的盆满钵盈更是非常解气。我最欣赏布拉德皮特的就是他这种闷声发大财的精明头脑与商人思维。

影片试图探讨战争对人性的摧残，这方面的表现虽然贯穿全片，但也算是点到即止，没有为了突出反战主题而过分矫情化，没有自绝于屌丝屁民，总算接地气，关照到了大量像我一样的男性观众看热闹的刚性需求。片中的交战戏份拍的节奏明快，连我这种不习惯看战争片的观众都体验到了极强的代入感。对于战场残酷的直接表现比如爆头、燃烧等镜头也正对我这种三俗观众的恶趣味。本片的视觉效果非常有特点，机枪射出的子弹被拍的像一道道激光束，而且两个阵营的颜色还是不一样的，一边红一边绿，于是双方交火时看起来就像是西斯武士和绝地武士在比剑。不过作为一部以坦克为主角的电影，似乎把虎式坦克作为最终Boss压轴出场更符合人们的期待。如今的这场大决战其实拍的有点莫名其妙，还很有点抗日神剧的味道。不过对我这种没什么追求的观众来说，打得过瘾就好。我们的抗日神剧，要是也能从博物馆里开这么几辆坦克出来，而不是拿国产网游的水平去做个假的不得了的CG（这已经算是比较有追求的了），那观众骂得也会轻一点。

导演David Ayer的名字在豆瓣上被以一种卖萌的方式给音译过来了，感觉就像是有人念这个名字念到一半突然脑袋上挨了一棍子，疼得叫了出来：大卫…哎呀…

--------------------------------------------------------------------------------------------------------

补充一个Jace（http://movie.douban.com/people/49879733/）版的彩蛋：

Wardaddy没有被手榴弹炸死，只是被炸瞎了一只眼，并且因为多年争战身心俱疲而有了早衰的迹象，两鬓斑白。二战结束后他染上了吸烟的恶习，走到哪都不忘抽一口。后来为了戒烟，时刻告诫自己摆脱对尼古丁的依赖，便给自己改了名；又为了纪念自己在二战时的座驾顺便把姓也改了。他在平行宇宙中的分身则以一个黑人大光头的形象活跃着。

古希腊诗人Pindar曾经吐槽过：战争只有对于没有经历过它的人而言才会显得有趣。这句名言不太出名的后半句是：经历过的人在战争逼近时都会心惊胆战。Fury的编剧导演似乎秉承了同样的反战理念，并决定用电影来尽量还原战争真实的苦痛，即便不至于造成战后创伤，也起码也要对着远离硝烟与死亡，捧着爆米花半躺在软椅上的各位抽上一耳光。

个人对于影片的感受其实很矛盾，其中主要原因之一来自于同样显得矛盾的影片前后两部分。当然，整体上制作水准很高（有不接烂片的皮特叔做质量保证），有大牌们精彩的个人演出和群戏，细节的忠实还原，以及令人惊叹的视觉效果。情节上以新兵Norman成长教育为主线，将不同类型的坦克作战自然地穿插其中，轻重缓急控制得当。在Fury号（怒火号）坦克出发执行保护盟军补给站的任务后，无可奈何地走向了终点站。结局似乎有些神化和神剧化的处理方式多少令影片有些失色，但也算是完成了点题，让怒火最后一次喷发。

从片头灰蓝的天空开始，伴随着钢琴的寒意和大提琴的低吟，整个浸在冷色里的世界便带上了愁云惨雾般的情绪。如果悲剧是把美好的东西破坏给你看，本片的手法就是不带一丝情感把几乎所有的东西都破坏掉给你看。盟军，纳粹，战友，楼房，少年的初心，萍水相逢的爱情，马匹，统统放在坦克的履带下碾成渣。相比同样二战题材的很多作品，这部电影在展示残酷方面更为决绝:遍地尸骸，被弹片削掉的头颅，燃烧着的战士，轰上半空的残肢，还有被击毙的娃娃兵，死亡出现之后迅速切换，几乎不留感情停滞的空间。即便战场之外的几场文戏，都一定要撕破脸皮温情全无。其中的每一个人，战死或是幸存，士兵或平民，都摆脱不了被战争肆意蹂躏的命运。

1 英雄们

新兵Norman，一个被塞入坦克的文员，是带领观众进入这个残酷世界的视角人物。这是战争片中经常出现的形象，《拯救大兵瑞恩》中的翻译，《兄弟连》中的补充兵和年轻军官，他们正直，单纯，拘泥于教条和俗世的是非观念，却与战争的信条格格不入。自然这些人最后会在鲜血中成长或扭曲变成一个真正的战士。而众人爱戴的皮特叔扮演的Collier下士是怒火号坦克的车长，这是他继《无耻混蛋》后再次出演一个对纳粹深恶痛绝的角色，以至于开头击杀纳粹军官一幕后很自然地猜想他接下来是否又要抽刀割头皮。Collier是个久经沙场的老兵，从绰号Wardaddy就可窥豹一斑，机智冷酷果敢，外带一丝玩世不恭，是战场上最可靠的指挥官。于是Collier和Norman，老手和菜鸟，导师与学生，领导与下属，凭借着这种经典的关系构成了戏剧张力十足的矛盾统一体。

怒火号的其他乘员包括：喜欢引用圣经段落的基督教徒Bible，经常蹦西班牙语的Gordo，一脸痞相的Grady "Coon-Ass"。这些和Collier一道出生入死的老兵个性迥异，作战分工明确，构成了怒火号吵闹却默契的独特生态。他们极大地丰富了人物关系，但在实质上和Collier更像是一体两面，也都是被战争变成战争所需要的人罢了。正是因为见惯生死洞悉无常，战场上奋勇前行的英雄气概在战斗的短暂间歇便投影成了醉卧沙场君莫笑的末日狂欢，心理适应机制将麻木变为常态。道德同断壁残垣般崩塌，纪律和条约也早被鲜血模糊，所以处决该死的法西斯，纵情酒精与女人，杀掉受伤的马匹，理由或出于仇恨或愤怒，或只是为了取乐。

Norman和观众代表的俗世人格，以及Fury号老兵们代表的战争人格纠缠碰撞，其激荡在小镇民居逼仄的餐桌上达到顶点。Collier和Norman在搜查民居时见到了避难的姐妹，文艺小清新Norman和清丽的Emma金风玉露，导师Collier也顺水推舟。本来是难得的温情场面，老兵们却偏偏进来搅局。明明是一起手起刀落，一起放浪形骸的至亲战友，怎么偏偏就让这个小子享福不带弟兄们了呢。Gordo讲了个令人不寒而栗的故事，一次伏击后，他们一路上杀掉了德军所有的马匹，最后意味深长的总结：发生的已经发生了，该发生的还是要发生。这一段对峙没有枪炮拳脚，却紧张到空气郁结，Grady的轻浮挑衅，Collier威信的失效，女孩的啜泣，Norman的一触即发，似乎比之后的坦克大战都更加摄人心魄。

新下达的指令很合时宜将这场无形冲突化解。之后的一场轰炸更是直接将Norman短暂的幸福抹杀。也算终于将这位新兵的怒气槽加满，将其毫无挂念地推上最后的修罗场。到了最后的决战，之前所有对抗的人格和情绪在以寡敌众，面对党卫军青年团时终于凝为一体。血脉贲张突破了之前的压抑，在浴血中Norman也终于正式融入了怒火号的群体，完成了最后一步的成长并在Collier的保护下幸存，坦克老兵们也用悲壮的方式完成了自己的使命。

2 平民与敌人

兴亦苦亡亦苦的老百姓每次都是最惨重的。即便作为侵略者的德国一方，狂热的主战分子之外还有更多的是随波逐流小市民，他们没能做出选择，却要承担选择的后果。本片背景是二战后期，德国已经强弩之末，从进攻转为防守，因为兵源不足甚至要动用老弱妇孺。在这种状况下防守军队无处不在甚至混于市民之间，让攻防战变成了盟军和普通市民的噩梦。

电影在这方面的刻画相当刻意，过于注重对残酷性的表现。盟军进驻小镇的时候老大爷不回家躲着，却要当指路党，结果被自己人一枪爆头。德军在火炮轰炸时也置友方和平民于不顾，炮弹却偏偏戏剧性地绕开盟军坦克夷平了和Norman有萍水之缘的女孩所居住的房屋。而和电影无关，这些牺牲其实和战争一样真实，却比起战死的士兵更快地被遗忘。

而担当防守的德军方面，负隅顽抗的和纳粹党徒基本都是必死的命运，但居然连儿童都作为战力被派上了战场。用火箭筒袭击盟军坦克被击毙的几个稚气未消的纳粹童子军，只是整个帝国阴影中的一部分。在德国阿登反击战中，就有很多十一二岁的孩子被培养成士兵，执行侦察破坏暗杀任务，甚至装成向盟军士兵要糖吃而趁其不备拔枪射击。

影片最后的三百人党卫军，根据其作战表现来说更像是青年团的补充兵员。战斗经验不足，指挥无力，不知退缩地冲锋，面对一架坦克构成的孤堡居然没有任何能体现出受过训练的作战，只好把尸体在坦克周围摆成一圈。固然是主角光环威力全开，直接杀伤了敌人的作战能力和智商。但从这场战斗上看来，第三帝国也的确日薄西山，这些忠于元首的人也只有一条路可以走了。

3 Sherman

Sherman坦克是二战的明星，在盟军方面大批量装备，出现在各大主要战场上。虽然作为非军迷不能对各坦克性能指标战功战绩信手拈来，但也大概知道Sherman在坦克作战中的战损率的确很高。可能是因为产量大，主要用途是支援步兵，在火炮攻击力和装甲方面也都做了一定的妥协，经常在中弹后起火爆炸，所以在二战题材的各影视作品和游戏中经常看到开路的Sherman坦克变成靶子。二战盟军士兵对Sherman坦克起了“朗森打火机”的外号，因为“一打就着”，还有“燃烧的坟墓”、“五人焚化炉”，可见Sherman坦克兵命运之惨痛。

本片的Sherman坦克可以算是绝对主角，尤其是Collier指挥下的怒火号，从北非一路杀到德国，黄沙百战穿金甲，闪避率和幸运值都加到了顶级。在本片中的几场战斗也都到位地展示了各种作战方式，联合步兵，城市攻防，坦克对战。片中的Sherman坦克，一辆被反坦克火箭击毁，三辆则是被德国虎式击毁，多少还是很遗憾地还原了Sherman脆皮的设定。相比虎式的重炮重甲，Sherman作为中型坦克劣势更显，二者对战中一般战损比是1:5或1:6。除去被偷袭损失的一架，Sherman以三对一的场景叹为观止。最终血战险胜，折了三分之二的战力。没能有效利用虎式的炮塔旋转较慢的特点进行包抄，Collier的这个战术可能略有问题，却也颇为不易。而最后一战中Sherman非典型地作为堡垒进行阵地防守，在服役生命的最后一刻充当了战士们的铜墙铁壁。

只要想象一下坦克内部人类的活动之局限，阴暗封闭的空间内凝聚的血腥汗臭汽油火药味道的混杂，以及随时来临的不可知的死亡，而这个钢铁的怪兽又同时作为堡垒庇护着同行的步兵，便不由得对于Sherman坦克和其中的驾驶员们感到发自内心的钦佩。

*

对于玩使命召唤都会想要躲在掩体后不出来的本人而言，这部电影再度强化了对战争的畏惧。无论是侵略者，反击者，或是卷入其中的无辜平民，本来的人格都在被嘲弄侮辱，平静的生命被历史战车无情碾压。仍然，要感谢那些其中站出来捍卫美好世界的人，毕竟是他们在被折磨被扭曲的命运中阻止了这一切的继续蔓延。这很痛苦也很伟大，但希望世界不再需要这样的方式。

电影发展到如今，战争片的精华，已不在于打了多少弹孔，躺了多少尸体，炸了多少火球，烧掉了多少钱。诚然，冲着视觉冲击而来的观众还是大多数，但时下我们可以在任何大片博览视觉效果，漫画片、科幻片的特效越来越精致，场面越来越恢弘，战争片早已失去好莱坞黄金时期规模扛鼎的地位。然而我们仍然爱看战争片，这里有雄性的质感，其纯度是其他类型无法比拟的。一流的战争片，无论是讴歌英雄还是对战争的反思，首先都要赋予观者置身战场的错觉。其实在这一点上，游戏往往容易比电影出彩，但电影也有它的优势，《狂怒》是你能从大银幕上获得的最接近战场的体验。

《狂怒》对音响效果的运用出类拔萃，绝对不适合对声音敏感和神经衰弱者在影院观看。整个前半段，每一次突如其来的伏击和遭遇战，都以一记毫无预兆的巨响拉开序幕，保管把你没有防备的小心脏撕成碎片。这本是三流恐怖片的伎俩，却为本片缔造了一流的效果。两三次惊吓后，随着条件反射，你会时刻担心冷不丁再来个爆炸，处于一种紧张戒备的状态，从而获得最接近作战人员的情绪状态：风声鹤唳，朝不保夕，比起食物、清洁和美女，放松神经才是顶级的奢侈享受。对我来说，最直观的是看到两个德国女人那一段，一直无法放下警惕，生怕煮鸡蛋、弹钢琴时，她们会掏出刀子什么的，直到共赴巫山的“文艺”画面时，我都在担心屋外会扔进一颗手雷来，倒是皮特那几个阿飞手下闯进大闹，才让我稍微心安一些。过了这段，一惊一乍明显减少，观众也和士兵一样，在感官上“适应”了战场的瞬息万变。好的代入感就是这样，通过对视听语言的巧妙运用得以实现，而不是千篇一律地使用摇晃镜头、第一人称视角等隔靴搔痒的老套招数，看那些还不如直接玩游戏呢。

宣传主打的是布拉德•皮特，希安•拉博夫等大腕，然而片中戏份最多的其实是90后演员罗根•勒曼所饰的新兵，叙述也从来没有离开过他的视角，他是这场战争RPG游戏中观众扮演的角色。他的经历举止和心理活动也最接近世俗观众，被从打字机前直接丢进坦克里，满脑子仍是善恶分明、是非对错、仁慈宽恕等与杀戮之地格格不入的观念，对两军交战的残酷毫无概念。片中主角们乘坐一辆名为“狂怒”的坦克，而他们心中也都充满了狂怒，从几个情节可以看到，这几乎是所有久经沙场的老兵所有共有的，不是出于狭隘或冷酷，而是在丛林中养成的求生习惯。这片里看不到主旋律大片中美国士兵的人道主义光辉和道德讴歌，他们毫不掩饰将敌人看做牲口，满口粗鄙的笑话，不会善待俘虏，不会尊重尸体，对女人的态度跟暴徒和流氓无二致（当然可以理解他们的饥渴）。稍有阅历的观众都清楚，这样的痞子恶棍，才接近现实的大兵形象，他们不需要观众喜欢他们，他们也从不认为自己做的是对的，战场上也没有对错，只有必须与否。《珍珠港》那样白白净净哭哭啼啼伟光正玩三角恋的小清新战争片，轰炸效果再壮观，也像足了娘炮，那是给男孩看的，而冷硬到不带一丝矫饰和怜悯的《狂怒》是给男人看的。

新兵从胆小如鼠、满脑子不切实际的男孩，经过几场战役的历练，变成大半个“喝酒打架睡女人”的男人，还收了个“机器”的雅号，融入了起初看来毫无人性的小团体。在这个过程中，他也不可避免要失去一些人性，起先宁可挨枪子也不愿杀人，一个小时后，已经沉浸在猛开机枪剥夺生命的快感中。战场撕去了文明的遮羞布，你死我活的丛林法则被千百倍放大。通过在移动的钢铁孤岛中的生死与共、耳濡目染，通过被战友时而扮黑脸殴打戏弄，时而扮白脸善待致歉，新兵快速而不自觉地拥抱了野蛮纯粹的丛林法则。如果没有阵亡，这几乎是一条必由之路，谁能想象炮弹横飞若等闲、坦然迎接狙击枪的钢铁中士，当年也是被一声炮响震出屎的新兵蛋子。幸运的是，战争已经快结束了，片尾那个打手电的年轻德国兵，也许能幸免于同样残酷的蜕变。

影片没有常规意义上的情节，就像从卷帙浩瀚的二战全史中随意截取了一个章节，围绕一辆坦克，几场不同地形和样式的战斗，串联起一曲壮士悲歌。放在好莱坞战争片中，《狂怒》的场面并不以大取胜，当成动作电影来欣赏会更有收获。开阔地冲锋是大开大合的两军对垒，各种曳光弹越空飞舞，煞是好看，恍惚穿越到《星球大战》的世界，疾射的炮弹在厚重的装甲上弹开，金属审美快感爆棚，临场感极强，只是整体嫌短；与虎式坦克的交锋，则拍出了武林高手过招的节奏和气韵，见招拆招，步法游移，唯快不破，上一次见到这么沉稳激烈富有张力的坦克单挑，还是在俄罗斯拍的《白色虎式》；压轴的五人固守坦克力敌数百名纳粹，渲染了一抹僵尸片的恐慌，四合的夜幕被火焰照亮，烟雾弥漫中，敌军不现面目，如重重鬼影，从四面八方潮水般涌来，纷纷倒在布拉德•皮特巨枪怒射之下，犹如《无耻混蛋》加入了《僵尸世界大战》。（文/方聿南）